Agenda 26 Augustus - 01 September 2018

The Edinburgh Festival Fringe is the largest arts festival in the world and takes place every August for three weeks in Scotland’s capital city. The festival caters for everyone and includes theatre, comedy, dance, physical theatre, musicals, operas, music, exhibitions and events. In 2018 there are many productions from Africa at the festival.

edfringe

Vanaf vrijdag 14 april kun je de grootste hedendaagse Pan-Afrikaanse fototentoonstelling genaamd AFROTOPIA bezoeken.

Voor het eerst in de geschiedenis van de biënnale is deze tentoonstelling te zien buiten Bamako. De tentoonstelling was eerder te zien tijdens de 11^e editie van de Afrikaanse fotobiënnale in Bamako. Het Afrika Museum voelt zich vereerd deze toonaangevende tentoonstelling te mogen tonen aan het Nederlandse publiek. 

Uit driehonderd inzendingen zijn werken van veertig hedendaagse Afrikaanse fotografen en kunstenaars geselecteerd die geïnspireerd zijn door het thema Afrotopia en de potentiële kracht waarmee Afrika kan bijdragen aan onze gezamenlijke toekomst. Hun werk toont nieuwe inzichten over het verleden, schijnt licht op het heden en biedt nieuwe perspectieven voor de toekomst.

Afrikamuseum

Mode is hot in Afrika, maar dé Afrikaanse mode bestaat niet. In verschillende steden bestaan diverse bloeiende modescenes. Van streetwear tot couture en van experimenteel tot meer ingetogen: dragers, makers en kenners tonen er hun identiteit, persoonlijke smaak en achtergrond mee. Vaak gelinkt aan de stad waarin ze wonen. De stad die hen een spiegel voorhoudt. Fashion Cities Africa toont de diversiteit aan mode in Casablanca, Johannesburg, Lagos en Nairobi – door de ogen van 15 lokale experts. In Fashion Cities Africa bekijk je de stedelijke modescenes vanuit het perspectief van lokale ontwerpers, stylisten, shophouders, fotografen en bloggers. Zo nemen broer en zus 2ManySiblings je mee naar de markt in Nairobi, waar ze tweedehands designerkleding kopen om te restylen. Ook vind je in de tentoonstelling creaties van onder meer The Sartists (Johannesburg), Said Mahrouf (Casablanca) en het modelabel Maki Oh (Lagos), dat gedragen wordt door onder andere Beyoncé en Michelle Obama. Het Tropenmuseum selecteerde voor deze tentoonstelling Nederlandse experts die hun Afrikaanse roots verwerken in mode: Daily Paper, Karim Adduchi, Lady Africa, Doru Komonoteng Loboka en Nsimba Valene Lontanga. Voor Fashion Cities Africa delen zij hun inspiratie, werkwijze én ontwerpen met de museumbezoeker.

tropenmuseum

45 pictures by photographers Jürgen Schadeberg (Germany/South Africa) and Louise Gubb (South Africa). Schadeberg featured Mandela in the 50s and 60s when he was working for Drum, an iconic anti-apartheid weekly, as well as in 1994 when the photographer accompanied Mandela to a visit to his former prison cell on Robben Island. As a press photographer Gubb featured Mandela after his release from prison and during his presidency (1994 – 1999).

The exhibition is an initiave by the Freundeskreis Willy-Brandt-Haus e.V.

The upgraded Tata Madiba exhibition content and objects are meant to stimulate conversation about his life, struggles and extraordinary contribution to protection of South Africa’s rich biodiversity; but also connect to contemporary issues around conservation and sustainability.  The exhibition also includes the many species named after him and those he and his fellow prisoners may have encountered on Robben Island.  The exhibition includes as its central piece the iMadiba Project which is a participatory art project conceptualized and created by artist and photographer Erhardt Thiel. It is endorsed by the Nelson Mandela Foundation The intention of the installation or micro museum is to facilitate dialogue, memory, reflection and forward thinking. The combination of the Tata Madiba exhibition and the iMadiba Project art installation is therefore an apt marriage to celebrate the centenary of this great statesman Nelson Rolihlahla Mandela.

iziko artslink

Artworks MandelaAs part of the 2018 Nelson Mandela Day and Nelson Mandela’s centenary, the UMURAGE Foundation is pleased to present 'We Are The Legacy: Celebrating Nelson Mandela Centenary 2018'. The art exhibition will feature portraits of 100 African legacy makers who, in their own unique way, embody Nelson Mandela’s three key principles – to free yourself, free others and serve every day – and 100 artworks from across the motherland. Featured artists are coming from : Burkina Faso, Cameroon, Congo Brazaville, Congo DRC, France, Madagascar, The Netherlands, Nigeria, Rwanda, Senegal, Seychelles, Tchad, Malawi, Togo and Zambia. The UMURAGE Foundation is an international non-profit organisation, head-quartered in Amsterdam, which aims at promoting, supporting, connecting, recognizing and rewarding individuals, organizations, businesses and communities shaping Africa’s collective legacy. Its vision is a world embracing and celebrating Africa’s contributions to humanity’s collective legacy.

ascleiden

In the exhibition Structures of Identity, Foam presents a selection of photographic works from The Walther Collection. Structures of Identity examines how photographers have used portraiture to affirm or challenge social stereotypes constructed around notions of race, gender, class, and nationality. Iconic works by photographers including August Sander, Richard Avedon and J.D. ‘Okhai Ojeikere are combined with the work of contemporary photographers such as Yto Barrada, Samuel Fosso, Zanele Muholi and Guy Tillim (both from South Africa). Works of vernacular photography, from a range of cultures and historical periods, are also on view. Photographic portraits are more than mementoes of friends and family. They are markers of social identity. Reflecting on the ways that portrait photography has been deployed, Structures of Identity visualises the political and cultural factors that shape individual and collective subjectivities, with a particular focus on the relation between self-representation and social identity.

foam

The Edinburgh Festival Fringe is the largest arts festival in the world and takes place every August for three weeks in Scotland’s capital city. The festival caters for everyone and includes theatre, comedy, dance, physical theatre, musicals, operas, music, exhibitions and events. In 2018 there are many productions from Africa at the festival.

edfringe

Vanaf vrijdag 14 april kun je de grootste hedendaagse Pan-Afrikaanse fototentoonstelling genaamd AFROTOPIA bezoeken.

Voor het eerst in de geschiedenis van de biënnale is deze tentoonstelling te zien buiten Bamako. De tentoonstelling was eerder te zien tijdens de 11^e editie van de Afrikaanse fotobiënnale in Bamako. Het Afrika Museum voelt zich vereerd deze toonaangevende tentoonstelling te mogen tonen aan het Nederlandse publiek. 

Uit driehonderd inzendingen zijn werken van veertig hedendaagse Afrikaanse fotografen en kunstenaars geselecteerd die geïnspireerd zijn door het thema Afrotopia en de potentiële kracht waarmee Afrika kan bijdragen aan onze gezamenlijke toekomst. Hun werk toont nieuwe inzichten over het verleden, schijnt licht op het heden en biedt nieuwe perspectieven voor de toekomst.

Afrikamuseum

Mode is hot in Afrika, maar dé Afrikaanse mode bestaat niet. In verschillende steden bestaan diverse bloeiende modescenes. Van streetwear tot couture en van experimenteel tot meer ingetogen: dragers, makers en kenners tonen er hun identiteit, persoonlijke smaak en achtergrond mee. Vaak gelinkt aan de stad waarin ze wonen. De stad die hen een spiegel voorhoudt. Fashion Cities Africa toont de diversiteit aan mode in Casablanca, Johannesburg, Lagos en Nairobi – door de ogen van 15 lokale experts. In Fashion Cities Africa bekijk je de stedelijke modescenes vanuit het perspectief van lokale ontwerpers, stylisten, shophouders, fotografen en bloggers. Zo nemen broer en zus 2ManySiblings je mee naar de markt in Nairobi, waar ze tweedehands designerkleding kopen om te restylen. Ook vind je in de tentoonstelling creaties van onder meer The Sartists (Johannesburg), Said Mahrouf (Casablanca) en het modelabel Maki Oh (Lagos), dat gedragen wordt door onder andere Beyoncé en Michelle Obama. Het Tropenmuseum selecteerde voor deze tentoonstelling Nederlandse experts die hun Afrikaanse roots verwerken in mode: Daily Paper, Karim Adduchi, Lady Africa, Doru Komonoteng Loboka en Nsimba Valene Lontanga. Voor Fashion Cities Africa delen zij hun inspiratie, werkwijze én ontwerpen met de museumbezoeker.

tropenmuseum

45 pictures by photographers Jürgen Schadeberg (Germany/South Africa) and Louise Gubb (South Africa). Schadeberg featured Mandela in the 50s and 60s when he was working for Drum, an iconic anti-apartheid weekly, as well as in 1994 when the photographer accompanied Mandela to a visit to his former prison cell on Robben Island. As a press photographer Gubb featured Mandela after his release from prison and during his presidency (1994 – 1999).

The exhibition is an initiave by the Freundeskreis Willy-Brandt-Haus e.V.

The upgraded Tata Madiba exhibition content and objects are meant to stimulate conversation about his life, struggles and extraordinary contribution to protection of South Africa’s rich biodiversity; but also connect to contemporary issues around conservation and sustainability.  The exhibition also includes the many species named after him and those he and his fellow prisoners may have encountered on Robben Island.  The exhibition includes as its central piece the iMadiba Project which is a participatory art project conceptualized and created by artist and photographer Erhardt Thiel. It is endorsed by the Nelson Mandela Foundation The intention of the installation or micro museum is to facilitate dialogue, memory, reflection and forward thinking. The combination of the Tata Madiba exhibition and the iMadiba Project art installation is therefore an apt marriage to celebrate the centenary of this great statesman Nelson Rolihlahla Mandela.

iziko artslink

Artworks MandelaAs part of the 2018 Nelson Mandela Day and Nelson Mandela’s centenary, the UMURAGE Foundation is pleased to present 'We Are The Legacy: Celebrating Nelson Mandela Centenary 2018'. The art exhibition will feature portraits of 100 African legacy makers who, in their own unique way, embody Nelson Mandela’s three key principles – to free yourself, free others and serve every day – and 100 artworks from across the motherland. Featured artists are coming from : Burkina Faso, Cameroon, Congo Brazaville, Congo DRC, France, Madagascar, The Netherlands, Nigeria, Rwanda, Senegal, Seychelles, Tchad, Malawi, Togo and Zambia. The UMURAGE Foundation is an international non-profit organisation, head-quartered in Amsterdam, which aims at promoting, supporting, connecting, recognizing and rewarding individuals, organizations, businesses and communities shaping Africa’s collective legacy. Its vision is a world embracing and celebrating Africa’s contributions to humanity’s collective legacy.

ascleiden

In the exhibition Structures of Identity, Foam presents a selection of photographic works from The Walther Collection. Structures of Identity examines how photographers have used portraiture to affirm or challenge social stereotypes constructed around notions of race, gender, class, and nationality. Iconic works by photographers including August Sander, Richard Avedon and J.D. ‘Okhai Ojeikere are combined with the work of contemporary photographers such as Yto Barrada, Samuel Fosso, Zanele Muholi and Guy Tillim (both from South Africa). Works of vernacular photography, from a range of cultures and historical periods, are also on view. Photographic portraits are more than mementoes of friends and family. They are markers of social identity. Reflecting on the ways that portrait photography has been deployed, Structures of Identity visualises the political and cultural factors that shape individual and collective subjectivities, with a particular focus on the relation between self-representation and social identity.

foam

Vanaf vrijdag 14 april kun je de grootste hedendaagse Pan-Afrikaanse fototentoonstelling genaamd AFROTOPIA bezoeken.

Voor het eerst in de geschiedenis van de biënnale is deze tentoonstelling te zien buiten Bamako. De tentoonstelling was eerder te zien tijdens de 11^e editie van de Afrikaanse fotobiënnale in Bamako. Het Afrika Museum voelt zich vereerd deze toonaangevende tentoonstelling te mogen tonen aan het Nederlandse publiek. 

Uit driehonderd inzendingen zijn werken van veertig hedendaagse Afrikaanse fotografen en kunstenaars geselecteerd die geïnspireerd zijn door het thema Afrotopia en de potentiële kracht waarmee Afrika kan bijdragen aan onze gezamenlijke toekomst. Hun werk toont nieuwe inzichten over het verleden, schijnt licht op het heden en biedt nieuwe perspectieven voor de toekomst.

Afrikamuseum

Mode is hot in Afrika, maar dé Afrikaanse mode bestaat niet. In verschillende steden bestaan diverse bloeiende modescenes. Van streetwear tot couture en van experimenteel tot meer ingetogen: dragers, makers en kenners tonen er hun identiteit, persoonlijke smaak en achtergrond mee. Vaak gelinkt aan de stad waarin ze wonen. De stad die hen een spiegel voorhoudt. Fashion Cities Africa toont de diversiteit aan mode in Casablanca, Johannesburg, Lagos en Nairobi – door de ogen van 15 lokale experts. In Fashion Cities Africa bekijk je de stedelijke modescenes vanuit het perspectief van lokale ontwerpers, stylisten, shophouders, fotografen en bloggers. Zo nemen broer en zus 2ManySiblings je mee naar de markt in Nairobi, waar ze tweedehands designerkleding kopen om te restylen. Ook vind je in de tentoonstelling creaties van onder meer The Sartists (Johannesburg), Said Mahrouf (Casablanca) en het modelabel Maki Oh (Lagos), dat gedragen wordt door onder andere Beyoncé en Michelle Obama. Het Tropenmuseum selecteerde voor deze tentoonstelling Nederlandse experts die hun Afrikaanse roots verwerken in mode: Daily Paper, Karim Adduchi, Lady Africa, Doru Komonoteng Loboka en Nsimba Valene Lontanga. Voor Fashion Cities Africa delen zij hun inspiratie, werkwijze én ontwerpen met de museumbezoeker.

tropenmuseum

45 pictures by photographers Jürgen Schadeberg (Germany/South Africa) and Louise Gubb (South Africa). Schadeberg featured Mandela in the 50s and 60s when he was working for Drum, an iconic anti-apartheid weekly, as well as in 1994 when the photographer accompanied Mandela to a visit to his former prison cell on Robben Island. As a press photographer Gubb featured Mandela after his release from prison and during his presidency (1994 – 1999).

The exhibition is an initiave by the Freundeskreis Willy-Brandt-Haus e.V.

The upgraded Tata Madiba exhibition content and objects are meant to stimulate conversation about his life, struggles and extraordinary contribution to protection of South Africa’s rich biodiversity; but also connect to contemporary issues around conservation and sustainability.  The exhibition also includes the many species named after him and those he and his fellow prisoners may have encountered on Robben Island.  The exhibition includes as its central piece the iMadiba Project which is a participatory art project conceptualized and created by artist and photographer Erhardt Thiel. It is endorsed by the Nelson Mandela Foundation The intention of the installation or micro museum is to facilitate dialogue, memory, reflection and forward thinking. The combination of the Tata Madiba exhibition and the iMadiba Project art installation is therefore an apt marriage to celebrate the centenary of this great statesman Nelson Rolihlahla Mandela.

iziko artslink

Artworks MandelaAs part of the 2018 Nelson Mandela Day and Nelson Mandela’s centenary, the UMURAGE Foundation is pleased to present 'We Are The Legacy: Celebrating Nelson Mandela Centenary 2018'. The art exhibition will feature portraits of 100 African legacy makers who, in their own unique way, embody Nelson Mandela’s three key principles – to free yourself, free others and serve every day – and 100 artworks from across the motherland. Featured artists are coming from : Burkina Faso, Cameroon, Congo Brazaville, Congo DRC, France, Madagascar, The Netherlands, Nigeria, Rwanda, Senegal, Seychelles, Tchad, Malawi, Togo and Zambia. The UMURAGE Foundation is an international non-profit organisation, head-quartered in Amsterdam, which aims at promoting, supporting, connecting, recognizing and rewarding individuals, organizations, businesses and communities shaping Africa’s collective legacy. Its vision is a world embracing and celebrating Africa’s contributions to humanity’s collective legacy.

ascleiden

In the exhibition Structures of Identity, Foam presents a selection of photographic works from The Walther Collection. Structures of Identity examines how photographers have used portraiture to affirm or challenge social stereotypes constructed around notions of race, gender, class, and nationality. Iconic works by photographers including August Sander, Richard Avedon and J.D. ‘Okhai Ojeikere are combined with the work of contemporary photographers such as Yto Barrada, Samuel Fosso, Zanele Muholi and Guy Tillim (both from South Africa). Works of vernacular photography, from a range of cultures and historical periods, are also on view. Photographic portraits are more than mementoes of friends and family. They are markers of social identity. Reflecting on the ways that portrait photography has been deployed, Structures of Identity visualises the political and cultural factors that shape individual and collective subjectivities, with a particular focus on the relation between self-representation and social identity.

foam

Vanaf vrijdag 14 april kun je de grootste hedendaagse Pan-Afrikaanse fototentoonstelling genaamd AFROTOPIA bezoeken.

Voor het eerst in de geschiedenis van de biënnale is deze tentoonstelling te zien buiten Bamako. De tentoonstelling was eerder te zien tijdens de 11^e editie van de Afrikaanse fotobiënnale in Bamako. Het Afrika Museum voelt zich vereerd deze toonaangevende tentoonstelling te mogen tonen aan het Nederlandse publiek. 

Uit driehonderd inzendingen zijn werken van veertig hedendaagse Afrikaanse fotografen en kunstenaars geselecteerd die geïnspireerd zijn door het thema Afrotopia en de potentiële kracht waarmee Afrika kan bijdragen aan onze gezamenlijke toekomst. Hun werk toont nieuwe inzichten over het verleden, schijnt licht op het heden en biedt nieuwe perspectieven voor de toekomst.

Afrikamuseum

Mode is hot in Afrika, maar dé Afrikaanse mode bestaat niet. In verschillende steden bestaan diverse bloeiende modescenes. Van streetwear tot couture en van experimenteel tot meer ingetogen: dragers, makers en kenners tonen er hun identiteit, persoonlijke smaak en achtergrond mee. Vaak gelinkt aan de stad waarin ze wonen. De stad die hen een spiegel voorhoudt. Fashion Cities Africa toont de diversiteit aan mode in Casablanca, Johannesburg, Lagos en Nairobi – door de ogen van 15 lokale experts. In Fashion Cities Africa bekijk je de stedelijke modescenes vanuit het perspectief van lokale ontwerpers, stylisten, shophouders, fotografen en bloggers. Zo nemen broer en zus 2ManySiblings je mee naar de markt in Nairobi, waar ze tweedehands designerkleding kopen om te restylen. Ook vind je in de tentoonstelling creaties van onder meer The Sartists (Johannesburg), Said Mahrouf (Casablanca) en het modelabel Maki Oh (Lagos), dat gedragen wordt door onder andere Beyoncé en Michelle Obama. Het Tropenmuseum selecteerde voor deze tentoonstelling Nederlandse experts die hun Afrikaanse roots verwerken in mode: Daily Paper, Karim Adduchi, Lady Africa, Doru Komonoteng Loboka en Nsimba Valene Lontanga. Voor Fashion Cities Africa delen zij hun inspiratie, werkwijze én ontwerpen met de museumbezoeker.

tropenmuseum

45 pictures by photographers Jürgen Schadeberg (Germany/South Africa) and Louise Gubb (South Africa). Schadeberg featured Mandela in the 50s and 60s when he was working for Drum, an iconic anti-apartheid weekly, as well as in 1994 when the photographer accompanied Mandela to a visit to his former prison cell on Robben Island. As a press photographer Gubb featured Mandela after his release from prison and during his presidency (1994 – 1999).

The exhibition is an initiave by the Freundeskreis Willy-Brandt-Haus e.V.

The upgraded Tata Madiba exhibition content and objects are meant to stimulate conversation about his life, struggles and extraordinary contribution to protection of South Africa’s rich biodiversity; but also connect to contemporary issues around conservation and sustainability.  The exhibition also includes the many species named after him and those he and his fellow prisoners may have encountered on Robben Island.  The exhibition includes as its central piece the iMadiba Project which is a participatory art project conceptualized and created by artist and photographer Erhardt Thiel. It is endorsed by the Nelson Mandela Foundation The intention of the installation or micro museum is to facilitate dialogue, memory, reflection and forward thinking. The combination of the Tata Madiba exhibition and the iMadiba Project art installation is therefore an apt marriage to celebrate the centenary of this great statesman Nelson Rolihlahla Mandela.

iziko artslink

Artworks MandelaAs part of the 2018 Nelson Mandela Day and Nelson Mandela’s centenary, the UMURAGE Foundation is pleased to present 'We Are The Legacy: Celebrating Nelson Mandela Centenary 2018'. The art exhibition will feature portraits of 100 African legacy makers who, in their own unique way, embody Nelson Mandela’s three key principles – to free yourself, free others and serve every day – and 100 artworks from across the motherland. Featured artists are coming from : Burkina Faso, Cameroon, Congo Brazaville, Congo DRC, France, Madagascar, The Netherlands, Nigeria, Rwanda, Senegal, Seychelles, Tchad, Malawi, Togo and Zambia. The UMURAGE Foundation is an international non-profit organisation, head-quartered in Amsterdam, which aims at promoting, supporting, connecting, recognizing and rewarding individuals, organizations, businesses and communities shaping Africa’s collective legacy. Its vision is a world embracing and celebrating Africa’s contributions to humanity’s collective legacy.

ascleiden

In the exhibition Structures of Identity, Foam presents a selection of photographic works from The Walther Collection. Structures of Identity examines how photographers have used portraiture to affirm or challenge social stereotypes constructed around notions of race, gender, class, and nationality. Iconic works by photographers including August Sander, Richard Avedon and J.D. ‘Okhai Ojeikere are combined with the work of contemporary photographers such as Yto Barrada, Samuel Fosso, Zanele Muholi and Guy Tillim (both from South Africa). Works of vernacular photography, from a range of cultures and historical periods, are also on view. Photographic portraits are more than mementoes of friends and family. They are markers of social identity. Reflecting on the ways that portrait photography has been deployed, Structures of Identity visualises the political and cultural factors that shape individual and collective subjectivities, with a particular focus on the relation between self-representation and social identity.

foam

Title: Natural food colouring with dye sorghum leaf sheaths. PhD candidate: FUG (Folachode) Akogou. Promotor: prof. V (Vincenzo) Fogliano. Co-promotor: dr.ir. AR (Anita) Linnemann & dr.ir. MW (Heidy) den Besten. Organisation: Wageningen University & Research, Food Quality and Design, Food Microbiology Laboratory

wur  personalinformation

Titel proefschrift: Designing learning opportunities for the hardest to reach: Game-based mathematics learning for out-of-school children in Sudan. Promovendus: H.E. Stubbé-Alberts. Promotor(es): prof. dr. W.R. van Joolingen. Co-promotor(es)
dr. A.H. van der Hulst

uu

Vanaf vrijdag 14 april kun je de grootste hedendaagse Pan-Afrikaanse fototentoonstelling genaamd AFROTOPIA bezoeken.

Voor het eerst in de geschiedenis van de biënnale is deze tentoonstelling te zien buiten Bamako. De tentoonstelling was eerder te zien tijdens de 11^e editie van de Afrikaanse fotobiënnale in Bamako. Het Afrika Museum voelt zich vereerd deze toonaangevende tentoonstelling te mogen tonen aan het Nederlandse publiek. 

Uit driehonderd inzendingen zijn werken van veertig hedendaagse Afrikaanse fotografen en kunstenaars geselecteerd die geïnspireerd zijn door het thema Afrotopia en de potentiële kracht waarmee Afrika kan bijdragen aan onze gezamenlijke toekomst. Hun werk toont nieuwe inzichten over het verleden, schijnt licht op het heden en biedt nieuwe perspectieven voor de toekomst.

Afrikamuseum

Mode is hot in Afrika, maar dé Afrikaanse mode bestaat niet. In verschillende steden bestaan diverse bloeiende modescenes. Van streetwear tot couture en van experimenteel tot meer ingetogen: dragers, makers en kenners tonen er hun identiteit, persoonlijke smaak en achtergrond mee. Vaak gelinkt aan de stad waarin ze wonen. De stad die hen een spiegel voorhoudt. Fashion Cities Africa toont de diversiteit aan mode in Casablanca, Johannesburg, Lagos en Nairobi – door de ogen van 15 lokale experts. In Fashion Cities Africa bekijk je de stedelijke modescenes vanuit het perspectief van lokale ontwerpers, stylisten, shophouders, fotografen en bloggers. Zo nemen broer en zus 2ManySiblings je mee naar de markt in Nairobi, waar ze tweedehands designerkleding kopen om te restylen. Ook vind je in de tentoonstelling creaties van onder meer The Sartists (Johannesburg), Said Mahrouf (Casablanca) en het modelabel Maki Oh (Lagos), dat gedragen wordt door onder andere Beyoncé en Michelle Obama. Het Tropenmuseum selecteerde voor deze tentoonstelling Nederlandse experts die hun Afrikaanse roots verwerken in mode: Daily Paper, Karim Adduchi, Lady Africa, Doru Komonoteng Loboka en Nsimba Valene Lontanga. Voor Fashion Cities Africa delen zij hun inspiratie, werkwijze én ontwerpen met de museumbezoeker.

tropenmuseum

45 pictures by photographers Jürgen Schadeberg (Germany/South Africa) and Louise Gubb (South Africa). Schadeberg featured Mandela in the 50s and 60s when he was working for Drum, an iconic anti-apartheid weekly, as well as in 1994 when the photographer accompanied Mandela to a visit to his former prison cell on Robben Island. As a press photographer Gubb featured Mandela after his release from prison and during his presidency (1994 – 1999).

The exhibition is an initiave by the Freundeskreis Willy-Brandt-Haus e.V.

Ze sprongen voor het eerst in het oog in de beroemdste toeristenstraat van Soweto, de beruchtste township van Johannesburg. Daar, op een steenworp afstand van de huizen van Nelson Mandela en Desmond Tutu, betoverden de Soweto Skeleton Movers omstanders met hun slangenlichamen en elastieken ledematen. Stuiterend, spinnend en hoelahoepend groeiden de vier dansers na dertien jaar van bescheiden straatoptredens uit tot dé vertolkers van het geestig-speelse Pantsula, een ontwapenende Afrikaanse dansstijl die breakdance, house en streetdance combineert met verbazingwekkend acrobatisch voetenwerk en magische hoedentrucs. Tot hun doorbraak op de Breakin’ Convention in Londen in 2016 - ’s werelds grootste hiphopfestival - hadden ze nog nooit een podium gezien. Nu zijn de Pantsulapioniers er niet meer weg te denken. Geen wonder dus, dat hun nieuwste voorstelling Seven is gedoopt; het getal dat voor hen perfectie symboliseert.

noorderzonfestival

The upgraded Tata Madiba exhibition content and objects are meant to stimulate conversation about his life, struggles and extraordinary contribution to protection of South Africa’s rich biodiversity; but also connect to contemporary issues around conservation and sustainability.  The exhibition also includes the many species named after him and those he and his fellow prisoners may have encountered on Robben Island.  The exhibition includes as its central piece the iMadiba Project which is a participatory art project conceptualized and created by artist and photographer Erhardt Thiel. It is endorsed by the Nelson Mandela Foundation The intention of the installation or micro museum is to facilitate dialogue, memory, reflection and forward thinking. The combination of the Tata Madiba exhibition and the iMadiba Project art installation is therefore an apt marriage to celebrate the centenary of this great statesman Nelson Rolihlahla Mandela.

iziko artslink

Artworks MandelaAs part of the 2018 Nelson Mandela Day and Nelson Mandela’s centenary, the UMURAGE Foundation is pleased to present 'We Are The Legacy: Celebrating Nelson Mandela Centenary 2018'. The art exhibition will feature portraits of 100 African legacy makers who, in their own unique way, embody Nelson Mandela’s three key principles – to free yourself, free others and serve every day – and 100 artworks from across the motherland. Featured artists are coming from : Burkina Faso, Cameroon, Congo Brazaville, Congo DRC, France, Madagascar, The Netherlands, Nigeria, Rwanda, Senegal, Seychelles, Tchad, Malawi, Togo and Zambia. The UMURAGE Foundation is an international non-profit organisation, head-quartered in Amsterdam, which aims at promoting, supporting, connecting, recognizing and rewarding individuals, organizations, businesses and communities shaping Africa’s collective legacy. Its vision is a world embracing and celebrating Africa’s contributions to humanity’s collective legacy.

ascleiden

Vanaf vrijdag 14 april kun je de grootste hedendaagse Pan-Afrikaanse fototentoonstelling genaamd AFROTOPIA bezoeken.

Voor het eerst in de geschiedenis van de biënnale is deze tentoonstelling te zien buiten Bamako. De tentoonstelling was eerder te zien tijdens de 11^e editie van de Afrikaanse fotobiënnale in Bamako. Het Afrika Museum voelt zich vereerd deze toonaangevende tentoonstelling te mogen tonen aan het Nederlandse publiek. 

Uit driehonderd inzendingen zijn werken van veertig hedendaagse Afrikaanse fotografen en kunstenaars geselecteerd die geïnspireerd zijn door het thema Afrotopia en de potentiële kracht waarmee Afrika kan bijdragen aan onze gezamenlijke toekomst. Hun werk toont nieuwe inzichten over het verleden, schijnt licht op het heden en biedt nieuwe perspectieven voor de toekomst.

Afrikamuseum

Year on year Joburg’s Arts Alive International Festival attracts tens of thousands of arts lovers to experience its annual arts culture and heritage programme. 2018 Arts Alive International Festival announces a stellar programme with something for all lovers of arts and culture for the Spring season that encompasses different genres and reaches every corner of the city’s seven regions. The programme pays tribute to late and living legends like the late Hugh Masekela, Philip Tabane and Busi Mhlongo and the still living Letta Mbuli, Vusi Mahlasela and Oliver Mtukudzi. The festival will also feature countless events involving school children in theatre development, art and photographic exhibitions, music exhibitions, discussions and forums, dance, poetry, culture and heritage celebrations and more.

artsalive artslink

Mode is hot in Afrika, maar dé Afrikaanse mode bestaat niet. In verschillende steden bestaan diverse bloeiende modescenes. Van streetwear tot couture en van experimenteel tot meer ingetogen: dragers, makers en kenners tonen er hun identiteit, persoonlijke smaak en achtergrond mee. Vaak gelinkt aan de stad waarin ze wonen. De stad die hen een spiegel voorhoudt. Fashion Cities Africa toont de diversiteit aan mode in Casablanca, Johannesburg, Lagos en Nairobi – door de ogen van 15 lokale experts. In Fashion Cities Africa bekijk je de stedelijke modescenes vanuit het perspectief van lokale ontwerpers, stylisten, shophouders, fotografen en bloggers. Zo nemen broer en zus 2ManySiblings je mee naar de markt in Nairobi, waar ze tweedehands designerkleding kopen om te restylen. Ook vind je in de tentoonstelling creaties van onder meer The Sartists (Johannesburg), Said Mahrouf (Casablanca) en het modelabel Maki Oh (Lagos), dat gedragen wordt door onder andere Beyoncé en Michelle Obama. Het Tropenmuseum selecteerde voor deze tentoonstelling Nederlandse experts die hun Afrikaanse roots verwerken in mode: Daily Paper, Karim Adduchi, Lady Africa, Doru Komonoteng Loboka en Nsimba Valene Lontanga. Voor Fashion Cities Africa delen zij hun inspiratie, werkwijze én ontwerpen met de museumbezoeker.

tropenmuseum

45 pictures by photographers Jürgen Schadeberg (Germany/South Africa) and Louise Gubb (South Africa). Schadeberg featured Mandela in the 50s and 60s when he was working for Drum, an iconic anti-apartheid weekly, as well as in 1994 when the photographer accompanied Mandela to a visit to his former prison cell on Robben Island. As a press photographer Gubb featured Mandela after his release from prison and during his presidency (1994 – 1999).

The exhibition is an initiave by the Freundeskreis Willy-Brandt-Haus e.V.

Ze sprongen voor het eerst in het oog in de beroemdste toeristenstraat van Soweto, de beruchtste township van Johannesburg. Daar, op een steenworp afstand van de huizen van Nelson Mandela en Desmond Tutu, betoverden de Soweto Skeleton Movers omstanders met hun slangenlichamen en elastieken ledematen. Stuiterend, spinnend en hoelahoepend groeiden de vier dansers na dertien jaar van bescheiden straatoptredens uit tot dé vertolkers van het geestig-speelse Pantsula, een ontwapenende Afrikaanse dansstijl die breakdance, house en streetdance combineert met verbazingwekkend acrobatisch voetenwerk en magische hoedentrucs. Tot hun doorbraak op de Breakin’ Convention in Londen in 2016 - ’s werelds grootste hiphopfestival - hadden ze nog nooit een podium gezien. Nu zijn de Pantsulapioniers er niet meer weg te denken. Geen wonder dus, dat hun nieuwste voorstelling Seven is gedoopt; het getal dat voor hen perfectie symboliseert.

noorderzonfestival

The upgraded Tata Madiba exhibition content and objects are meant to stimulate conversation about his life, struggles and extraordinary contribution to protection of South Africa’s rich biodiversity; but also connect to contemporary issues around conservation and sustainability.  The exhibition also includes the many species named after him and those he and his fellow prisoners may have encountered on Robben Island.  The exhibition includes as its central piece the iMadiba Project which is a participatory art project conceptualized and created by artist and photographer Erhardt Thiel. It is endorsed by the Nelson Mandela Foundation The intention of the installation or micro museum is to facilitate dialogue, memory, reflection and forward thinking. The combination of the Tata Madiba exhibition and the iMadiba Project art installation is therefore an apt marriage to celebrate the centenary of this great statesman Nelson Rolihlahla Mandela.

iziko artslink

Artworks MandelaAs part of the 2018 Nelson Mandela Day and Nelson Mandela’s centenary, the UMURAGE Foundation is pleased to present 'We Are The Legacy: Celebrating Nelson Mandela Centenary 2018'. The art exhibition will feature portraits of 100 African legacy makers who, in their own unique way, embody Nelson Mandela’s three key principles – to free yourself, free others and serve every day – and 100 artworks from across the motherland. Featured artists are coming from : Burkina Faso, Cameroon, Congo Brazaville, Congo DRC, France, Madagascar, The Netherlands, Nigeria, Rwanda, Senegal, Seychelles, Tchad, Malawi, Togo and Zambia. The UMURAGE Foundation is an international non-profit organisation, head-quartered in Amsterdam, which aims at promoting, supporting, connecting, recognizing and rewarding individuals, organizations, businesses and communities shaping Africa’s collective legacy. Its vision is a world embracing and celebrating Africa’s contributions to humanity’s collective legacy.

ascleiden

De Malinese zangeres Oumou Sangaré is een diva met een in Afrika vergelijkbare status als die van Mercedes Sosa in Latijns Amerika en Oum Kalsoum in de Maghreb. Sinds haar internationale doorbraak in 1990 met haar debuutalbum 'Massoulou' (vrouwen) staat ze al aan de top. Na jaren stilte verscheen begin 2017 haar nieuwste album 'Mogoya'. En nog steeds betovert de 'zangvogel van Wassoulou' met haar prachtige, fluwelen stem en indrukwekkende verschijning op het podium. Met haar heldere stem en haar moderne, enigszins funky benadering van de traditionele muziek van de jagers uit de Wassoulou-regio in het zuidwesten van Mali weet ze een breed publiek voor zich te winnen. Ze zingt over alle aspecten van het leven, maar vooral over de problemen waar vrouwen dagelijks mee te maken hebben zoals vruchtbaarheid, vrouwenbesnijdenis en polygamie. Haar pogingen tot het doorbreken van taboes en haar succesvolle, muzikale zakenimperium hebben Oumou Sangaré tot rolmodel van vrouwen in Afrika gemaakt.

paradiso

40 jaar na zijn debuutalbum Mandjou en na vele prijzen, wereldwijde tournees en talrijke samenwerkingen (o.a. met Carlos Santana, Cesaria Evora, Wayne Shorter, Ibrahim Maalouf en Esperanza Spalding) heeft de Gouden Stem van Afrika een zoveelste iconisch album met 8 nieuwe nummers klaar: D’Un Autre Blanc. Volgens eigen zeggen, is het zijn laatste. Maar of deze 68-jarige ambassadeur van de Afrikaanse muziek ooit kan stoppen, valt maar af te wachten. Wij zijn alvast vereerd dat deze grote meneer ons nieuwe seizoen opent.

Meer informatie

Vanaf vrijdag 14 april kun je de grootste hedendaagse Pan-Afrikaanse fototentoonstelling genaamd AFROTOPIA bezoeken.

Voor het eerst in de geschiedenis van de biënnale is deze tentoonstelling te zien buiten Bamako. De tentoonstelling was eerder te zien tijdens de 11^e editie van de Afrikaanse fotobiënnale in Bamako. Het Afrika Museum voelt zich vereerd deze toonaangevende tentoonstelling te mogen tonen aan het Nederlandse publiek. 

Uit driehonderd inzendingen zijn werken van veertig hedendaagse Afrikaanse fotografen en kunstenaars geselecteerd die geïnspireerd zijn door het thema Afrotopia en de potentiële kracht waarmee Afrika kan bijdragen aan onze gezamenlijke toekomst. Hun werk toont nieuwe inzichten over het verleden, schijnt licht op het heden en biedt nieuwe perspectieven voor de toekomst.

Afrikamuseum

Year on year Joburg’s Arts Alive International Festival attracts tens of thousands of arts lovers to experience its annual arts culture and heritage programme. 2018 Arts Alive International Festival announces a stellar programme with something for all lovers of arts and culture for the Spring season that encompasses different genres and reaches every corner of the city’s seven regions. The programme pays tribute to late and living legends like the late Hugh Masekela, Philip Tabane and Busi Mhlongo and the still living Letta Mbuli, Vusi Mahlasela and Oliver Mtukudzi. The festival will also feature countless events involving school children in theatre development, art and photographic exhibitions, music exhibitions, discussions and forums, dance, poetry, culture and heritage celebrations and more.

artsalive artslink

Mode is hot in Afrika, maar dé Afrikaanse mode bestaat niet. In verschillende steden bestaan diverse bloeiende modescenes. Van streetwear tot couture en van experimenteel tot meer ingetogen: dragers, makers en kenners tonen er hun identiteit, persoonlijke smaak en achtergrond mee. Vaak gelinkt aan de stad waarin ze wonen. De stad die hen een spiegel voorhoudt. Fashion Cities Africa toont de diversiteit aan mode in Casablanca, Johannesburg, Lagos en Nairobi – door de ogen van 15 lokale experts. In Fashion Cities Africa bekijk je de stedelijke modescenes vanuit het perspectief van lokale ontwerpers, stylisten, shophouders, fotografen en bloggers. Zo nemen broer en zus 2ManySiblings je mee naar de markt in Nairobi, waar ze tweedehands designerkleding kopen om te restylen. Ook vind je in de tentoonstelling creaties van onder meer The Sartists (Johannesburg), Said Mahrouf (Casablanca) en het modelabel Maki Oh (Lagos), dat gedragen wordt door onder andere Beyoncé en Michelle Obama. Het Tropenmuseum selecteerde voor deze tentoonstelling Nederlandse experts die hun Afrikaanse roots verwerken in mode: Daily Paper, Karim Adduchi, Lady Africa, Doru Komonoteng Loboka en Nsimba Valene Lontanga. Voor Fashion Cities Africa delen zij hun inspiratie, werkwijze én ontwerpen met de museumbezoeker.

tropenmuseum

45 pictures by photographers Jürgen Schadeberg (Germany/South Africa) and Louise Gubb (South Africa). Schadeberg featured Mandela in the 50s and 60s when he was working for Drum, an iconic anti-apartheid weekly, as well as in 1994 when the photographer accompanied Mandela to a visit to his former prison cell on Robben Island. As a press photographer Gubb featured Mandela after his release from prison and during his presidency (1994 – 1999).

The exhibition is an initiave by the Freundeskreis Willy-Brandt-Haus e.V.

Bonile Bam’s photographic exhibition, Nelson Mandela’s roots revisited, hosted by the University of Johannesburg is different from other exhibitions, with its focus on the landscape where Mandela grew up, rather than Mandela himself. The imagery is at once hauntingly beautiful and evocative. Mandela himself hardly appears in the photographs that are exhibited. It is a unique exhibition in this focus on the physical landscape and pastoral setting in which Mandela grew up. Bam’s poetic images take us to the areas and invite us to imagine the young Mandela in the rural Eastern Cape in the early decades of the 20th Century. The photographs share rare moments and places through which Mandela lived. The exhibition is hosted by the University of Johannesburg Faculty of Humanities, in collaboration with the University Library and the National Institute for the Humanities and Social Sciences. The exhibition will then be simultaneously hosted there and at the three other UJ campuses: Soweto, Doornfontein and Bunting Road for two months.

univ-of-joburg more info

Ze sprongen voor het eerst in het oog in de beroemdste toeristenstraat van Soweto, de beruchtste township van Johannesburg. Daar, op een steenworp afstand van de huizen van Nelson Mandela en Desmond Tutu, betoverden de Soweto Skeleton Movers omstanders met hun slangenlichamen en elastieken ledematen. Stuiterend, spinnend en hoelahoepend groeiden de vier dansers na dertien jaar van bescheiden straatoptredens uit tot dé vertolkers van het geestig-speelse Pantsula, een ontwapenende Afrikaanse dansstijl die breakdance, house en streetdance combineert met verbazingwekkend acrobatisch voetenwerk en magische hoedentrucs. Tot hun doorbraak op de Breakin’ Convention in Londen in 2016 - ’s werelds grootste hiphopfestival - hadden ze nog nooit een podium gezien. Nu zijn de Pantsulapioniers er niet meer weg te denken. Geen wonder dus, dat hun nieuwste voorstelling Seven is gedoopt; het getal dat voor hen perfectie symboliseert.

noorderzonfestival

The upgraded Tata Madiba exhibition content and objects are meant to stimulate conversation about his life, struggles and extraordinary contribution to protection of South Africa’s rich biodiversity; but also connect to contemporary issues around conservation and sustainability.  The exhibition also includes the many species named after him and those he and his fellow prisoners may have encountered on Robben Island.  The exhibition includes as its central piece the iMadiba Project which is a participatory art project conceptualized and created by artist and photographer Erhardt Thiel. It is endorsed by the Nelson Mandela Foundation The intention of the installation or micro museum is to facilitate dialogue, memory, reflection and forward thinking. The combination of the Tata Madiba exhibition and the iMadiba Project art installation is therefore an apt marriage to celebrate the centenary of this great statesman Nelson Rolihlahla Mandela.

iziko artslink

Artworks MandelaAs part of the 2018 Nelson Mandela Day and Nelson Mandela’s centenary, the UMURAGE Foundation is pleased to present 'We Are The Legacy: Celebrating Nelson Mandela Centenary 2018'. The art exhibition will feature portraits of 100 African legacy makers who, in their own unique way, embody Nelson Mandela’s three key principles – to free yourself, free others and serve every day – and 100 artworks from across the motherland. Featured artists are coming from : Burkina Faso, Cameroon, Congo Brazaville, Congo DRC, France, Madagascar, The Netherlands, Nigeria, Rwanda, Senegal, Seychelles, Tchad, Malawi, Togo and Zambia. The UMURAGE Foundation is an international non-profit organisation, head-quartered in Amsterdam, which aims at promoting, supporting, connecting, recognizing and rewarding individuals, organizations, businesses and communities shaping Africa’s collective legacy. Its vision is a world embracing and celebrating Africa’s contributions to humanity’s collective legacy.

ascleiden