Donderdag 17 Mei 2012

Nieuwe kunst & design uit Zuid-Afrika is aangekomen. Ook schilderijen, collages, tekeningen, prints van Kliptown Artists, maar die staan nog even in de wacht tot zondag 29 april - de opening van de nieuwe tentoonstelling: Expression without Borders - NL.

izart kunstenaars

Ina van Zyl was born in Ceres, South Africa, 1971. She lives and works in Amsterdam.

De opening van de tentoonstelling is 12 mei, om 15:30 uur.

galerieonrust

Opening van de mei-expositie in de Royal Gallery. De expositie zal bestaan uit figuratieve schilderijen van Christa Logman en Liesel Brune (Zuid-Afrika), abstracte schilderijen van Hanneke van Heusen en Jos Burcksen, beelden van Tineke van Laarhoven en foto's van Wim Visser. Tijdens de opening zal zanger/pianist Jordy de Leeuw optreden met covers en zelf geschreven liedjes. De expositie is te bezichtigen van 2 mei tot en met 27 mei, van woensdag tot en met zondag, van 12 tot 18 uur.

royalgallery

In 2010, Tillim (South Africa) bought a catamaran and sailed from New Zealand to the Polynesian islands, seeking to portray the modern landscapes of these ‘paradise islands’. His intensely light, vividly colourful, windblown landscapes reveal these landscapes as being new, up to date, and full of life.

huismarseille

Met humor, hiphop en een persoonlijk perspectief onderzoekt Dylan Valley in zijn debuut documentaire AFRIKAAPS de onbekende Creoolse geschiedenis van het Afrikaans. De film volgt een groep lokale artiesten die een theaterproductie maken, AFRIKAAPS, waarin zij de ware wortels van het Afrikaans achterhalen.

cavia

This legendary band was formed in the late 1960's by guitarist Mamady "Djelike" Kouyate and singer Emile Soumah. They made some of the most beloved music of their generation. Now based in New York, Mamady Kouyate has decided to revive The Ambassadors. Every Wednesday night.

barbes mandingo ambassadors at my space

Zuid-Afrika, jaren '70: de blanke geschiedenisleraar Ben du Toit en zijn gezin leiden een rustig bestaan. Als tijdens een demonstratie in Soweto de zoon van zijn (zwarte) tuinman Gordon wordt opgepakt en sterft in de gevangenis, kijkt hij het liefste de andere kant op. Gordon laat het er niet bij zitten en verdwijnt. Toit onderzoekt de zaak en komt hiermee in contact met de sinistere kant van de apartheid.

rialtofilm

Brings together the full range of the artist’s work, from wood trays referring to traditional symbols of the Akan people of Ghana; to early ceramics from the artist’s Broken Pots series, driftwood assemblages that refer to the trans-Atlantic slave trade, and wooden sculptures carved with a chainsaw; to the luminous metal wall-hangings of recent years.

El Anatsui - When I Last Wrote to You about Africa

In juli 2012 sluit het museum voor een grondige renovatie. Deze tentoonstelling biedt de bezoeker een uniek kijkje achter de schermen. In een parcours met 30 stops wordt antwoord gegeven op uiteenlopende vragen, zoals wat doet een indiaan nu in een museum over Afrika? De stops presenteren markante feiten uit de geschiedenis van het museum en werpt tevens een licht op de toekomstplannen.

africamuseum

Tim Persent - van oorsprong Zuid-Afrikaan - danst inmiddels 25 jaar in Nederland. Dit wordt gevierd met de voorstelling Dans door Tim Persent, a dance concert, waarin hij al zijn kwaliteiten laat zien. Persent heeft inmiddels vele prijzen in de wacht gesleept, fungeert als ambassadeur van de dans en is voor velen een inspiratiebron.

speellijst

Images by Congolese photographer and video artist Sammy Baloji feature the industrial landscapes around Lumbumbasi, the capital city of Katanga in the Democratic Republic of the Congo. The images serve as a visual indictment of the failed postcolonial leadership that mismanaged and squandered Katanga’s industrial resources, its modernity, and the economic prosperity of the region.

si

While Jane Alexander’s figures are, in many ways, emblems of monstrosity, they are oddly beautiful. Her creatures expose the human animal for all it is and all it could become. Though clearly concerned with social issues, Alexander’s sculptural installations and photographs do not judge, nor do they convey a particular political or moral standpoint.

africanart

De carrière van de fotograaf Pieter Hugo (Johannesburg, 1976) is met recht ‘booming’ te noemen. Zijn monumentale foto’s, waarin het hedendaagse Afrika een hoofdrol speelt, krijgen inmiddels wereldwijde aandacht. Hij won al talloze prijzen en is recentelijk genomineerd voor de prestigieuze Deutsche Börse Photography Prize 2012. Aankomend voorjaar toont het Fotomuseum Den Haag een uitgebreid overzicht van werk dat Hugo maakte tussen 2003 en 2011.

fotomuseum pieterhugo

Lalla Essaydi's elegant, creative work belies it subversive, challenging nature. Approximately 30 works of diverse media are drawn from each of her photographic series, including the richly hued Silence of Thought and the more widely known Converging Territories and Les Femmes de Maroc. The exhibition also includes a selection of new works, as well as rarely exhibited paintings and installations.

africa-si-edu

El Salahi’s body of work is not bound within one style nor is it constrained by the early parameters of Sudanese aesthetic practices. His paintings combine a critical understanding of western art principles with references to Sudanese and Islamic art forms; his trademark linear style remains a preeminent unifying device expressing the intuitive merging of Islamic spirituality with critical social consciousness.

africanart

De vrucht van een aantal intensieve workshops in Kinshasa onder leiding van theatermaker Johan Dehollander en docent-dramaturg Geert Opsomer. Samen met een ijzersterke Belgisch-Congolese cast gingen ze op zoek naar le Livre d’Or, een volgens de Congolese legende gouden boek dat de sleutel bevat tot geluk en een goed bestuur. Resultaat is een hilarische montagevoorstelling over wit of zwart zijn, over vooroordelen, over de Congolese komedie en de westerse tragedie – of is het omgekeerd? In het Frans, met Nederlandse boventiteling.

KVS

Goddelijk en Griezelig is een interculturele tentoonstelling over het oudste dierensymbool ter wereld: de slang. De tentoonstelling laat in de vorm van oude en moderne kunst uit de hele wereld zien dat de slang vanaf de prehistorie tot op de dag van vandaag in alle culturen een bijzondere betekenis heeft.

afrikamuseum

Drawings as understood and defined by a select group of important contemporary artists. The discipline has expanded and evolved over the past two decades and currently includes several creative forms of expression that were previously not defined as drawing. The exhibition’s name, 'Prism', evokes a tool that enables a variety of approaches, akin to how a glass prism disperses light into a multicoloured spectrum. Participating in the exhibition are African artists Ghada Amer (Egypt), Frédéric Bruly Bouabré (Ivory Coast), William Kentridge and Robin Rhode (both South Africa).

nasjonalmuseet

Stef Bos keert terug naar wat voor hem de bron is als liedjesschrijver: zanger met piano. Zo brengt hij zijn liedjes in Zuid-Afrika meestal ten gehore, het land waar hij een groot gedeelte van het jaar woont. Zijn publiek aldaar ziet hem het liefst in deze setting, omdat hij er een bijzonder intieme sfeer mee weet te scheppen. Begin 2010 nam Stef Bos in Pretoria als eerste buitenlander een prijs in ontvangst voor zijn bijdrage aan de Afrikaanse taal en muziek.

stefbos

Stef Bos keert terug naar wat voor hem de bron is als liedjesschrijver: zanger met piano. Zo brengt hij zijn liedjes in Zuid-Afrika meestal ten gehore, het land waar hij een groot gedeelte van het jaar woont. Zijn publiek aldaar ziet hem het liefst in deze setting, omdat hij er een bijzonder intieme sfeer mee weet te scheppen. Begin 2010 nam Stef Bos in Pretoria als eerste buitenlander een prijs in ontvangst voor zijn bijdrage aan de Afrikaanse taal en muziek.

stefbos

De educatieve tentoonstelling De gierzwaluw: Ver weg en ook dichtbij is op 9 maart geopend door burgemeester Bernt Schneiders, samen met woningbouw-directeur Victor Verhoeven en de kinderen van basisschool de Cirkel en de VMBO opleiding Sterrencollege.  De tentoonstelling  is onderdeel van het 20jarig bestaan van de stedenband Haarlem-Mutare. De tentoonstelling is gemaakt voor de hoogste klassen van de basisschool.

haarlemmutare youtube

Iziko Museums in collaboration with the Campbell Collections of the University of KwaZulu-Natal, proudly presents Iqholo le Afrika (Her African Pride): A Centenary Celebration of the Life and Work of Barbara Tyrrell. An event marking her 100th birthday on 15 March 2012 will launch the exhibition which opens to the public the following day. A selection of over 150 of her highly decorative and accurate visual recordings of southern African costume a.o. will be exhibited.

iziko

Op Hemelvaartsdag organiseert het Afrika Museum alweer voor de vijfde keer een groots Kinderfestival. Tijdens dit festival staan de talenten van kinderen centraal. Het wordt een feestelijke dag vol optredens, workshops en verrassende activiteiten. In de talentenjacht Toon je talent! kunnen kinderen van 4 t/m 12 jaar laten zien wat ze in huis hebben. Acteur en zanger Tim Douwsma is voorzitter van de jury en zal ook optreden. De entree voor kinderen t/m 12 jaar is gratis!

afrikamuseum

De werken in de tentoonstelling zijn een spel met mensen en dieren – ambigue wezens die iets vertellen over hun fragiele relatie met de wereld. In de dynamische composities van Omar Ba (Senegal) vind je tegenovergestelde werelden: het rijk van de mensen en dat van de dieren, vooruitgang en natuur, Afrika en het westen. Daarnaast creëert Ba een neutraal terrein dat reflectie toestaat. Barbara Polderman voert haar sculpturen van stof uit in een virtuoze collagetechniek. Persoonlijke waarnemingen inspireren haar tot het ontwikkelen van sprekende symbolen. Met getekende dieren creëert Lenneke van der Goot een in scene gezette wereld; licht/schaduw, vorm/restvorm, op zoek naar eigenheid in een context.

galeriesanaa - omar ba

Portraiture is a favoured genre with subjects drawn from Gratrix’s personal and social world, as well as contemporary pop and celebrity culture. Imagery such as rainbows, flowers, exotic birds and puppies have a mischievous, ominous undertone. The paintings are fresh, energetic, witty, vibrant and colourful – yet melancholic. Despite numerous art-historical references, Gratrix is entirely original and completely immersed in the present. In the artist’s own words, My Show includes; “mythical grunge, good pop, bling jokes, sweaty Chanel, divorce flowers, tropical Maximalism, jungle nipples, rainbow poodles, the age of LOL and my friends”.

smacgallery

The Land of Cockaigne was the medieval idea of a paradise of plenty. For Poynton, the act of painting is an attempt to enter this fantastical world - but in an unexpected way. As the artist writes: In the Land of Cockaigne every wish was granted. I have used this title not because I wanted to illustrate paradise, but because painting itself is that land of never-realised fulfillment. Every painting I do comes from the same need to inhabit this land, to create a sense of engulfment, of complete enclosure, to blind and deafen and numb myself through the senses in order to find some peace.

stevenson

The centrepiece of this exhibition is the large-scale sculpture Faro RLV 3-10, an unmanned field artillery cannon (Remote Land Vehicle) of the Nigerian Federal Army in the year 2052, conceived, designed and manufactured by the artist, principally in mild steel. Informing the work is the idea that, in all probability, the United States will in our lifetime engage in military activities against the Federal Republic of Nigeria, under the rubric of ensuring security, peace and stability in the country and the region.

stevenson

Galerie Lumières d'Afrique is proud and excited to display a selection of 30 pieces of the work of Ahmed Abushariaa, the Sudanese watercolours master and painter. The exhibition focus is on the Darfur war series, memories from Sudan and impressions of a medieval city called Suakin, on the South Coast of Port Sudan.

lumieresdafrique

Gretchen van der Byl's work engages with those spatial questions that we find ourselves compelled to answer every day, as we move through the world. This body of work, presented less as a collection of discrete objects than as a series of ongoing experiments, takes its cue from those particular geometries, and spatial and linguistic devices, that fold back on themselves in loops of self-reference. What happens when that which is being described, and that which is doing the describing, unexpectedly turn out to be the same thing.

commune1 artthrob

New drawings. Julia Rosa Clark works with elements of throwaway nostalgia to create witty, poignant collages and installations. Her works function both to incite personal longing and to deconstruct general, though often specifically South African, cultural truths as learned through the information systems of the public education system, popular media and family legend.

whatiftheworld artthrob

Making Douala 2007-2013 shows the effects of inscribing contemporary art into public space on the daily life in and the perception of the city of Douala (Cameroon). Making Douala presents the work of SUD, the Salon Urbain de Douala, through the representation of a selection of the projects and events that contributed to the success of the international triennial’s editions in 2007 and 2010. It also introduces the preliminary ideas for SUD2013, entitled Douala Metamorphoses.

iabr

Kinobe has been performing internationally since the age of ten, captivating audiences with virtuoso performances of Ugandan roots music as well as original compositions. His repertoire reflects a wealth of African and world influences. A multi-instrumentalist and singer-songwriter, Kinobe leads his audiences in the soul of African music with traditional instruments, songs, and stories from his homeland.

kinobemusic

A remarkable story that demands to be heard. Instantly plunged into a young man’s compelling story of growing up in turbulent Zimbabwe, we live and breathe his extraordinary and dramatic journey from innocence to escape, finally returning to his homeland to witness the greatest betrayal of all… Inspired by a series of interviews between Zimbabwean Christopher Maphosa and writer Dave Carey, The Rain That Washes is a true story that is poignant, political and, most of all, personal. This beautifully realised one-man show effortlessly shifts between different times, places and characters and builds to an unforgettable climax.

chickenshed

Naast de tentoonstelling van de Surinaamse kunstenaar George Struikelblok is in de galerie ook de tentoonstelling Out of Africa te zien met intrigerende houten beelden van Abou Sidibé uit Mali/Burkina Faso en kleurrijke sculpturen  van papier-maché, gemaakt door de internationaal bekende kunstenaar Mickaël Bethe-Selassie (Ethiopië / Frankrijk).

bastenasbeck

The 2012 New York African Film Festival, presented under the banner 21st Century: The Homecoming is a two-month multi-venue event in New York City exploring notions of home and homeland through films and their protagonists. A select group of features, shorts and documentaries, as well as experimental films and archival footage, will be presented alongside supplementary programs aimed at a broader exploration of the festival’s themes, including panel discussions, visual and performing art exhibitions, professional development workshops for artists, and in-school presentations.

nyafricanfilmfestival mustsee

Coming of Age is a retrospective exhibition offering a unique opportunity to experience the talent and energy of the artists at Artist Proof Studio (APS) as well as other established artists who have supported the studio’s growth over the last 21 years. The exhibition will include the works of Philemon Hlungwane, Nelson Makamo, Lehlohonolo Mashaba, Lucas Nkweng, Kim Berman and many emerging talents. New releases of editions from collaborating artists include William Kentridge, Diane Victor, Wim Botha, Norman Catherine, Paul Edmunds, Gerhard Marx, Colbert Mashile, Chris Diedericks, Kudzanai Chiurai and others.

artistproofstudio joburg-jag

Africa is booming! The Economist reported that over the ten years to 2010, six of the world’s ten fastest-growing economies were situated in sub-Saharan Africa. The artistic vibe in many African cities attracts a growing interest from audiences in Africa and outside of it. With events like Design Indaba (Cape Town), the continental walhalla for design lovers and Bamako Rencontres (Bamako), a photography biennial manifested as as one of the foremost artistic happenings. AFRICAN OPTIONS! brings together a host of local and global creatives who are connected to Africa. A joint exhibition of the hottest African design & craftsmanship.

optionsamsterdam fromafricawithlove

Recent paintings. Wosene's work continues to draw upon an individual reserve of personal and collective memories to activate a meaningful form of engagement that celebrates the richness of Ethiopia’s visual culture. For years, he has consistently explored strategies that combine the dynamic interplay between text and image with the abstract dimensions of the Amharic script, a modern language of Ethiopia and one of the oldest indigenous to Africa.

skotogallery

Fitsum Behre Woldelibanos (Eritrea, Kenia) schildert mensen met wie hij iets heeft of met wie hij zich verwant voelt. Hij heeft zijn muzen, vrouwen die hij vaker schildert, maar hij heeft ook een serie ‘Black Male’ gemaakt, omdat hij zich identificeert met de zwarte man en soms de behoefte heeft om zijn huidskleur tot thema te maken. Opvallend is, dat hij zich meestal beperkt tot koppen. Verder dan de schouders komt hij niet, omdat volgens hem het hoofd het hele verhaal vertelt.

sbkgalerie

This exhibition was created on the set of the soap opera Generations – the most watched television programme on the African continent. In Extra!, Candice Breitz inserts herself into a number of actual scenes from the series, resonating as a conspicuously white presence amongst an otherwise black cast. The resulting images are simultaneously thought provoking and uncomfortably amusing – raising questions about what it might mean to be white in the context of contemporary South Africa.

iziko

Solastalgia is the premise for this exhibition, the term was coined by environmental philosopher Glenn Albrecht in 2004 by combining the Latin word solacium (comfort) and the Greek word algae (pain). It is used to describe the emotional distress experienced when one realises that one’s home environment is under threat or changing; a form of homesickness one gets while one is still at home. Paper sculpture, paper cutting, altered books, photography, animation and installation.

erdmanncontemporary

The show is loosely based on Eugene Marais’ book, The Soul of the White Ant, which draws parallels between the ant nest as a compound animal and the human body. White Termite is a mixed media installation consisting of a constructed space that interacts with the gallery’s interior and visitors moving through it. Digital projections and collaborative processes (the crocheting performance) will continuously redefine and transform the space; much like water, the viewer’s experience evolves over time as they negotiate the interior installations.

brundyngonsalves

In 1979 Scholtz's grandfather sold his farm Vlakplaas to the State Security Department. He did not know that it would become the headquarters of the C1 Unit from 1979 to 1993. Operating as a parliamentary hit squad, the C1 unit captured political opponents of the government, tortured them and then either turned them, making them Askaris or executed them. This exhibition examines the ways in which land can become transformed by the events that it bears witness to.

ava

The exhibition hangs like a poem of photographs in which Fourie explores her personal curiosities and fears. Gravitating towards content that scrutinizes the complexities of companionship, intimacy and the vulnerability of the human body, Fourie’s images capture how we share our thoughts, feelings, lives and bodies. Fourie and her subjects are at times perfumed with a spray of sentiment, emotion, fantasy, and in other instances they are stripped raw, reflecting realties of decay, mortality and ruin.

ava

When your arm stretched over your head, can touch your ear, then you can go to school. Throw your baby teeth onto the roof of the house, and then your grand mother will bring you new ones. These are the transient processes, child hood rituals, games and stories Sineyile remembers from his youth. Rewind is a body of paintings that rework the stylised visual language of the cartoons Sineyile watched as a child.

ava

A wide-ranging exploration of photography at a time when the medium is in the midst of a complicated but rich moment in its history and old assumptions are being challenged. The exhibits range from classic documentary to collaborative set pieces, with featured artists offering an international perspective on recent trends in photography. African pariticipants include Leonce Raphael Agbodjélou (Benin) and Mohau Modisakeng, Oliver Chanarin and Adam Broomberg and Mikhael Subotzky (South Africa).

saatchi-gallery

Drama van Roschdy Zem over Marokkaanse tuinman Omar, die veroordeeld werd op grond van in bloed geschreven beschuldiging door de doodgestoken vrouw voor wie hij werkte. Op feiten gebaseerd. Met: Denis Podalydès, Sami

cinema

Regie: Oliver Hermanus. François leidt een net en goed geordend leven in Bloemfontein, Zuid-Afrika. Als vader van twee kinderen en een toegewijd echtgenoot, is hij compleet verrast door een toevallige ontmoeting die zijn nette, perfect geregelde leven helemaal overhoop zet. Een indringend meesterwerk over een hartverscheurende zoektocht van een man naar liefde. De film won een SAFTA voor de regie. Ook hoofdrolspeler Deon Lotz viel in de prijzen: hij kreeg een SAFTA voor Beste Mannelijke Hoofdrol.

skoonheid cinema

Regisseur Emanuele Crialese baseerde dit prachtig familie-epos op een door hemzelf geschreven verhaal. Op een klein visserseiland, ver ten zuiden van Sicilië, leidt de oude visser Ernesto een traditioneel bestaan. Maar hoe lang houdt hij dit nog vol, zeker nu het (massa)toerisme een steeds grotere rol gaat spelen? Hij komt in de problemen als hij zich ontfermt over een Afrikaanse vluchteling, die hij op zee heeft opgepikt.

bioscoopagenda cinema.nl

De tentoonstelling laat grenzeloze kunst zien. Kunst uit Kliptown. Met een grote varieteit aan bijzondere schilderijen, balpentekeningen, plastic collages, spraypaintings en prints willen Kliptown kunstenaars de grenzen van de hoop verleggen. In samenwerking met het Soweto Hotel on Freedom Square, het Funda Art College en de zeven kunstenaars.

iarte

Er worden batiks en schilderijen tentoongesteld van Paulin Zoffoun, ook wel Pauzo genoemd. Zijn kunst wordt bevolkt door tekens en verwijzingen naar de oude cultuur van Benin waar Pauzo's wortels liggen. Op de expositie wordt uitgebreid uitleg gegeven over de inhoud van de doeken.

zoffoun

An Overview of Thirty Years of Photographic Essays by Santu Mofokeng. He is regarded as one of the most important and influential African photographers living today. His work has been presented worldwide, yet has never been subject of thorough research. Together with the artist, curator Corinne Diserens delved deep into the artist’s archives and selected more than 200 images from the last thirty years.

extracitykunsthal

Under the banner “Looking Back, Looking Forward: 20 Years of the New York African Film Festival”, our 2013 edition is dedicated to commemorating half a century of African cinema and two decades of work introducing American audiences to the best of this cinema and its protagonists.The Festival returns to Film Society of Lincoln Center April 3 – 9 and continues at Columbia University’s Institute of African Studies on Thursday, April 18, then heads to the Maysles Cinema Institute in Harlem May 2 to 6 and closes May 24 to 27 at the Brooklyn Academy of Music BAMcinématek—part of the dance and music festival DanceAfrica.

nyafricanfilmfestival