Agenda 2024

Onderhuidse spanningen, zweterige spierbonken en de oneindige zoutvlaktes van Djibouti. Temidden van de hitte van Djibouti heeft adjudant Galoup zijn draai gevonden. De Franse militair is dolgelukkig bij het vreemdelingenleger. Tot zich op een dag een nieuwe soldaat aanmeldt die sterker, beter en knapper is.

In diverse filmtheaters in Nederland.

Kijk hier voor meer informatie.

Op 12 september zou de revolutionaire vrijheidsstrijder Amílcar Cabral (12 september 1924 – 20 januari, 1973) uit Kaapverdië en Guinee Bissau 100 jaar oud zijn geworden. Een bijzonder moment wat gevierd moet worden. Stap binnen in de wereld van Amilcar Cabral ‘Casa di Cabral’, een unieke tentoonstelling die je meeneemt in de onderbelichte geschiedenis van de bevrijdingsbeweging voor Kaapverdië en Guinee-Bissau. Van 13 september tot 13 december 2024 kun je in het HipHopHuis in Rotterdam de fascinerende visie van Amilcar Cabral op nationale bevrijding en culturele identiteit ontdekken.

Amílcar Lopes Cabral was een landbouwkundig ingenieur, schrijver en politicus. Hij leidde de bevrijdingsbewegingen in Guinee-Bissau en op de Kaapverdische eilanden, de PAIGC. Hij bracht niet alleen een revolutionaire geest en strijd met zich mee, maar ook een diep begrip van de kracht van cultuur. Wat weet jij van deze strijd?

​Curator Tania Christina Monteiro maakte in samenwerking met The Black Archives, een pop-up expositie waarin we duiken in het bijzondere verhaal van Cabral. De familie van Tania woont in het huis waar Cabral een deel van zijn jeugd doorbracht. Stap in de symbolische woning van Cabral en ontdek via artistieke foto's, video's, kunst en uniek archiefmateriaal dit bijzondere verhaal..

Kijk hier voor meer informatie.

In 1892 werden honderden kunstvoorwerpen uit het West-Afrikaanse koninkrijk Dahomey door Franse koloniale troepen geplunderd en meegenomen naar het ‘moederland’. In 2021 zijn 26 van die ontheemde koninklijke artefacten teruggegeven aan de republiek Benin, dat het gebied van het toenmalige Dahomey omvat. Het is een sleutelmoment in de getroebleerde tijdslijn van het postkolonialisme. Met deze hybride documentaire bouwt de Frans-Senegalese Mati Diop – die met deze film de Gouden Beer won – op fantasierijke wijze een brug tussen verleden, heden en toekomst. De minutieuze transportatie van het houten standbeeld van koning Gezo wordt zwijgend vastgelegd, maar de filmmaker geeft ook een stem aan de voormalig heerser, die in een poëtische en betoverende voice-over reflecteert op zijn terugtocht.

Te zien in diverse theaters tijdens de IDFA.

Kijk hier voor meer informatie.

Met zijn ontluisterende boek House of Bondage liet fotograaf Ernest Cole eind jaren zestig van binnenuit zien wat de apartheid betekende voor zwarte Zuid-Afrikanen als hijzelf. De wereld was geschokt. In de jaren tachtig raakte Cole in de vergetelheid, mede doordat zijn negatieven verloren leken te zijn gegaan. In 2017 is een groot deel teruggevonden. Door de lens van de in armoede gestorven Cole kijkt regisseur Raoul Peck (I Am Not Your Negro) terug op diens werk en leven. De voice-over is gebaseerd op teksten van Cole, de hoofdrol is voor zijn fenomenale foto’s.

Te zien in diverse theaters tijdens de IDFA.

Kijk hier voor meer informatie.

Thirty-two years after the end of Mozambique’s civil war, in which a million people died, the smell of terror still hangs in the air. As a child, Inadelso Cossa was shielded from the cruel reality. Now he visits the village of his youth with his sound recordist Moises in a sensory search for the ghosts of the past. Conversations with villagers—including his grandmother, who has dementia, and a former rebel, who drinks to forget—are punctuated by shots of family photos strewn among the leaves or an empty chair against the same background.

Te zien in diverse theaters tijdens de IDFA.

Kijk hier voor meer informatie.

Een bedachtzaam en gevoelig portret van Didy, de moeder van filmmaker Gaël Kamilindi, die overleed toen hij vijf jaar oud was. Kamilindi gaat op zoek naar haar geschiedenis door vanuit Zwitserland, waar hij opgroeide, terug te reizen naar hun moederland Rwanda. Met de herinneringen van Didy’s drie zussen en anderen die haar goed kenden, bouwt hij een beeld op van een sterke, onbevreesde en onafhankelijke vrouw. Tegelijk gaat de film over de gewelddadige historie van Rwanda, waar de Tutsi’s zuchtten onder de haat van het Hutu-extremisme, die op verschillende momenten gruwelijk tot uitbarsting kwam.

Te zien in diverse theaters tijdens de IDFA.

Kijk hier voor meer informatie.

It’s no coincidence that this sculptural installation is reminiscent of a quilt. Enslaved people and their descendants used quilting to share stories that connect the history of their ancestors with the land they were separated from. This cultural expression is reinterpreted in the form of a structure of brass, wood, and textiles that acts as a living archive. Through a custom-built AI system centered on Black histories, the installation generates audiovisual motifs that evoke Black land stewards’ evolving relationship with the soil. Starting with the West African cultivation of rice, the knowledge of which was carried and disseminated by enslaved farmers, Oryza: Healing Ground follows the trail of Black history to unearth a variety of nearly forgotten stories. The result is a multifaceted picture of Black land stewardship that is currently undergoing a revival in the “Black to the Land” movement—despite the systematic undermining of African American farmers by the US Department of Agriculture.

Te zien in diverse theaters tijdens de IDFA.

Kijk hier voor meer informaite.

In late 2022 the Congo River flooded, inundating much of the Congolese capital Kinshasa, home to 17 million people. The flooding means many of them have no access to electricity, and Christmas is approaching. Short night-time segments follow various inhabitants of this metropolis as they attempt to restart their lives. Despite the often hopeless situations in which they find themselves—one family lives in a living room filled waist high with water—people still manage to connect with each other.

Te zien in diverse theaters tijdens de IDFA.

Kijk hier voor meer informatie.

In de Keniaanse regio Laikipia kunnen toeristen wilde dieren als giraffen en zebra’s van dichtbij bekijken. Maar buiten hun zicht wordt een herder met zijn kudde op intimiderende toon gesommeerd het reservaat te verlaten. Zo begint dit genuanceerde verhaal over klimaatverandering en de koloniale erfenis. Sluimerende conflicten tussen herders en grootgrondbezitters lopen door de aanhoudende droogte steeds verder uit de hand. Verkiezingen gooien olie op het vuur.

Te zien in diverse theaters tijdens de IDFA.

Kijk hier voor meer informatie.

Dat mensen moeten vluchten omdat de klimaatcrisis gebieden onleefbaar maakt, wordt nog onvoldoende beseft. Het gevolg is dat klimaatvluchtelingen in de meeste landen geen vluchtelingenstatus kunnen krijgen. Black Butterflies is een oproep om dat te veranderen. De animatiefilm voert drie vrouwen op die door klimaatverandering op de vlucht slaan. De Keniaanse Tanit trekt met haar kinderen van de gortdroge, onleefbaar geworden streek Turkana naar Nairobi. De Indiase Shaila verlaat het door de stijging van de zeespiegel bijna verdwenen eilandje Ghoramara om te gaan werken als huishoudster in Dubai. En Valeria vliegt met haar kinderen naar Parijs, nadat een orkaan het leven op het Franse Saint-Martin ontwricht heeft. De vrouwen hopen op een beter leven, maar stuiten in hun nieuwe omgeving op bureaucratie en (seksuele) uitbuiting.

Te zien in diverse theaters tijdens de IDFA.

Kijk hier voor meer informatie.

The young men driving okada motorbikes offer an alternative taxi service in the Nigerian capital Lagos. They weave at top speed with their passengers on the back through the often congested and poorly maintained streets of the most densely populated city on the African continent. The Nigerian government banned okadas in 2020, and hundreds of them have been confiscated. The work itself is dangerous, too: they are often involved in accidents, and are sometimes deliberately run off the road. In Machine Boys, several okada riders talk about why they continue anyway. The main reason is that it pays well—one rider explains that it enabled him to fund his studies. It remains a lucrative business model, even including the bribes they have to pay the police to continue driving.

Te zien in diverse theaters tijdens de IDFA.

Kijk hier voor meer informatie.

The streets are empty. A plastic bag swirls in the air. A single bird lands in the dust. The silence is broken by a fighter plane firing a missile. Cell phone footage shows heavily armed soldiers unleashing their machine guns. It is April 2023, and we closely follow a few young people to witness how the war in Sudan is destroying a whole generation like them. Director Hind Meddeb first visited the capital Khartoum in 2019. There she met the young artists and activists Shajane, Muzamil, Maha, Rufaida, Hamza and Eros. Back then they were in a much more optimistic frame of mind. The dictatorial regime had just been deposed and they were fighting for freedom and democracy with strikes and extended sit-ins.

Te zien in diverse theaters tijdens de IDFA.

Kijk hier voor meer informatie.

In het Afrofuturisme komen kunst, technologie, mythologie en sci-fi samen. Benieuwd hoe dat eruitziet? Kom naar de tentoonstelling op OBA Oosterdok. Meer dan 30 kunstenaars uit binnen- en buitenland delen hun unieke kijk op mythologie, folklore, spiritualiteit én science fiction. Daarbij laten ze zich inspireren door Afrikaanse en Caribische mythen en legendes. Laat je verrassen door sculpturen, schilderijen, fotografie, multimediale- en video-installaties, spoken word, digitale kunst, graphic novels en nog veel meer. Een bijzondere tentoonstelling voor jong en oud, voor liefhebbers van sci-fi, fantasy én van Afrikaanse en Caribische geschiedenis.

Kijk hier voormeer informatie.

Samrawit was pas acht toen ze besloot om in haar eentje te vluchten uit Eritrea. Ze liet haar ouders, broertjes en zusjes achter en vertrok. Helemaal alleen. Onderweg twijfelde ze vaak of ze het juiste had gedaan. Moest ze terug naar huis of juist doorgaan? Wat moest ze zonder haar moeder? En was ze wel veilig? Om te kunnen laten zien wat ze heeft meegemaakt, gaat Samrawit in Nederland op zoek naar plekken die lijken op locaties uit haar verleden, en laat daar haar tienjarige zusje Muqat momenten uit haar vluchtverhaal naspelen.

Te zien in diverse theaters tijdens de IDFA.

Kijk hier voor meer informatie.

The Shadow Scholars follows Patricia Kingori, the youngest female black professor in the 925-year history of the University of Oxford. After hearing about a worldwide network of well-educated Kenyans who write essays for Western undergraduates and doctoral students, she travels to Nairobi to find these behind-the-scenes academic writers.

Te zien in diverse theaters tijdens de IDFA.

Kijk hier voor meer informatie.

After acclaimed essays such as dial H-I-S-T-O-R-Y (1997) and Double Take (2009), Johan Grimonprez now unravels the decolonization of the Congo. He succinctly sets out the international context of the Cold War, the American civil rights movement and the Non-Aligned Movement in the UN, before zooming in on the murder of Congo’s first democratically elected leader, Patrice Lumumba, in 1961 and the direct involvement of the Belgian and US governments, which feared losing their grip on Congolese uranium. Grimonprez spices this pressure cooker of colonialism, capitalism and racism with jazz. “Jazz ambassador” Louis Armstrong was sent to Congo by the US as a smokescreen for overthrowing Lumumba’s government, while musicians such as Abbey Lincoln and Max Roach crashed the UN Security Council to protest Lumumba’s murder.

Te zien in diverse theaters tijdens de IDFA.

Kijk hier voor meer informatie.

Dressed in a futuristic pharaoh-like costume, the avant-garde jazz musician Sun Ra travels through time and the universe in his music-powered spaceship. After a mysterious disappearance, he lands on Earth with his crew to convince the African American community to free themselves from their earthly shackles and move to a utopian planet. To make this possible, he takes on The Overseer, a satanic godfather in the guise of a pimp, who he plays poker with to determine the fate of the Black community and the end of the world as we know it. This science fiction story is mixed with documentary footage of a free jazz concert by Sun Ra and his Arkestra. The plot and design are absurdist, but the themes of Black identity, oppression and musical transcendence are very serious. Sun Ra, who previously set out his ideas in a series of lectures entitled “The Black Man in the Cosmos” at UC Berkeley, plays himself. He advocates a new mythology utilizing art as a vehicle—in particular music. Released in 1974, the film is seen as the beginning of Afrofuturism and has since become a cult classic.

Te zien in diverse theaters tijdens de IDFA.

Kijk hier voor meer informatie.

Thirteen-year-old Grace lives with her parents and eight siblings in rural Kenya. Rain means everything to this family because it makes the crops grow and provides food. Grace takes us back to her early childhood, to a time when disaster struck the family. A period of drought, during which little Grace feared that her father would have to leave home to find work in the city, was followed by a storm that destroyed their makeshift roof of sticks and corrugated sheets. “The rain that used to cheer us up had suddenly become dangerous,” explains Grace in voice-over.

Te zien in diverse theaters tijdens de IDFA.

Kijk hier voor meer informatie.

The Faculty of Religion, Culture and Society invite you to the book launch event of Religious Sensibilities in Pursuit of Sexual Well-Being: African Diasporic Communities in the Netherlands by Dr. Amisah Zenabu Bakuri. This event will explore how religious beliefs and cultural practices influence sexual health, wellbeing, and gender roles among Ghanaian-Dutch and Somali-Dutch communities in the Netherlands.

Check here for more information.

Het nieuwe project van internationale zanger & kora-speler Ablaye Cissoko, de ongekende ontmoeting tussen twee instrumenten en tussen twee unieke artiesten die voortdurend zoeken naar muzikale vernieuwing. Ablaye Cissoko & Cyrille Brotto nemen je mee op een spirituele en intieme reis tijdens dit nieuwe project van internationale zangeres & kora-speler Ablaye Cissoko. Ablaye Cissoko wordt gezien als een van de hoogst gewaardeerde bespelers van de kora, de West-Afrikaanse dubbelharp. Daarbij zingt hij, geheel in de traditie van ‘griots’ of verhalenvertellers waarvan hij afstamt. Bijzonder breekbaar, warm en diepgevoeld klinkt zijn recente album Instant, dat hij maakte met de Franse accordeonist Cyrille Brotto.

Kijk hier voor meer informatie.

Op vrijdag 22 november om 12.15 uur verdedigt Milande Busquet haar proefschrift Social Entrepreneurship in the cocoa industry in West-Africa. A human-centered perspective on labor issues. In haar proefschrift onderzoekt Milande Busquet de rol van sociaal ondernemerschap bij het creëren van sociale waarde in internationale waardeketens. Haar onderzoek richt zich specifiek op het aanpakken van arbeidsvraagstukken in de cacaowaardeketen in West-Afrika en de invloed van lokale gemeenschappen op het creëren van (sociale) waarde. Door middel van kwalitatieve casestudies en veldwerk in Ivoorkust en Ghana belicht ze de complexiteit rond arbeidsvraagstukken en biedt ze een lokaal perspectief op vraagstukken van kinderarbeid en (sociale) interventies in internationale waardeketens.

Kijk hier voor meer informatie.

Na een uitverkochte clubtour en een rol als Ambassadeur van de Vrijheid, is het tijd voor nieuwe muziek van Claude. Dit najaar verschijnt zijn debuutalbum Parler Français, inclusief een bijbehorende tour. Op vrijdag 22 november staat de uit Congo afkomstige Nederlandse zanger op het podium in Enschede.

Kijk hier voor meer informaite.

Djembé is a traditional percurssion instrument from West-Africa and some say this beautiful instrument is made to bring people together. And this is exactly what the talented Senegalese musician Ibou Ndong proposes to do. First by playing several traditional West-African music on his Djembé, afterwards he invites the kids to learn about this special instrument and teaches them some basic skills on mini-Dejembé's so they can play with him.

Kijk hier voor meer informatie

Yamê is een Franse artiest van Kameroense afkomst die op unieke wijze r&b, hiphop en jazz samenvoegt in zijn muziek. Hij bracht in oktober 2023 het project 'ELOWI' uit. Elk nummer binnen dit project benadrukt zijn lyrische finesse en zijn vermogen om diepgaande connecties te smeden met zijn publiek. Yamê's opkomst kan worden toegeschreven aan het opmerkelijke succes van zijn single 'Bécane', een aangrijpend nummer die inspireert tot het nastreven van vrijheid terwijl je tegenslagen trotseert.

Kijk hier voor meer informatie.

Seun Kuti is een Nigeriaanse muzikant, zanger en songwriter, bekend om zijn meeslepende optredens en sociaal bewuste muziek. Als jongste zoon van Afrobeat-pionier Fela Kuti heeft hij het grootste deel van zijn leven gewijd aan het behouden en uitbreiden van zijn vaders politieke en muzikale nalatenschap als leider van de band Egypt 80. Na het overlijden van zijn vader in 1997, nam Seun de leiding over de band over en bracht sindsdien meerdere albums uit, waaronder het voor een Grammy genomineerde Black Times’ (2018).

Kijk hier voor meer informatie.

Black Ibis depicts a young black woman's inner search for intimacy in a world where the boundaries between the individual and the collective, the political and the personal, the present and the past, are increasingly blurred. On November 25 AMOR will host the Antwerp premiere of Black Ibis. After the screening, director Emma-Lee Amponsah and lyricist Mathieu Charles will have a talk with Latifah Abdou about the motivations for making this film, the numerous degrees of critisism and the message of hope it contains.

Check here for more information.

If you are Black and gay in South Africa, then it really is all the same closet… inside is darkness and oppression. Outside is freedom.

These words were issued by Simon Nkoli (1957-1998), a South African gay activist and anti-apartheid leader. In his quest for freedom, he fought for the rights and acceptance of the LGBTQI+ community in South Africa and facilitated a cross-over with the anti-apartheid movement. This way he demonstrated that these two movements shared a common ground in their fight for equality. He was the founder of the Gay Association of South Africa (GASA) and the Gay and Lesbian Organisation of the Witwatersrand (GLOW). In 1990, he was the first organiser of the Gay & Lesbian Pride march in Johannesburg. On the 26th of November this year Nkloli, who died of aidsrelated disease, would have turned 67 years. What was his influence and legacy? And how have his ideas shaped the acceptance of the LGBTQI+ community in South Africa?

Check here for more information.

Op 26 november leidt Ingrid Glorie de bespreking van Een voet innie kabr, het debuut van Gaireyah Fredericks uit 2024. In haar verhalen vertelt Fredericks met veel gevoel voor humor over het alledaagse leven in de Kaap. Fredericks schrijft in het Kaaps en doorspekt haar taal met woorden en frases uit het Moeslim Afrikaans.

Kijk hier voor meer informatie.

Our research advances the understanding of these unique and fragile ecosystems, providing valuable insights for conservation and land management in arid regions. It also contributes to global climate change research by modelling potential shifts in desert vegetation. This work is significant for biodiversity conservation, sustainable land use, and climate adaptation strategies in desert environments worldwide.

Check here for more information.

The Weight of a Woman is een gedicht vol vragen. Dertig jaar na de genocide tegen de Tutsi’s in Rwanda reflecteert KVS-gezicht, theatermaker en Brussels eerste stadsdichter Lisette Ma Neza op het geweld en wat het teweegbrengt in iemands leven en hart.

Via woorden, liederen, beelden en dans vraagt ze zich af hoeveel waarde een leven nog heeft na geweld op grote of persoonlijke schaal? Wiens levens zijn het waard om te redden, wiens levens lijken niet evenwaardig? Hoe leven we verder? Hoe vergeven we elkaar en onszelf? Als vrouw en als mens zijn dit vragen van het hart – die ze wil stellen aan haar grootmoeders. Het gedicht is een poging om vragen en antwoorden door te geven aan haar kleine zussen.

Kijk hier voor meer informatie.

Promotie C.S. Sidibe: Midwifery and training in Mali.

Check here for more information.

Enkele jaren geleden concludeerde The Economist dat Afrika ondernemende mensen, maar te weinig ondernemingen kent. Voor mensen in Afrika is het veel waarschijnlijker om self-employed te zijn dan in meer welvarende delen der wereld, maar het continent telt onvoldoende productieve ondernemingen. Dit vereist een groei tot boven het niveu van de 'micro-firma's', wat zou leiden tot verhoogde productiviteit, bestrijding van armoede, het scheppen van meer en betere banen en het aangaan van vele andere maatschappelijke uitdagingen. De sleutelvraag hiertoe luidt: Hoe kunnen de voorwaarden voor entrepreneurship, het opzetten van bedrijven en stimuleren van groei in Afrika verbeterd worden?

Kijk hier voor meer informatie.

Sudan is suffering the worst crisis of its turbulent history. With 13 million people displaced and much of the country facing famine, the toll on ordinary Sudanese is staggering. An expert panel unpacks the war’s background, the dynamics that fuel it, and discusses potential paths to peace.

Check here fore more information.

The Afro-European Sessions is an invitation to explore the rich and complex Afro-European experience. How do you create a sense of home while balancing two cultures? This is the central question posed by the new VPRO documentary series The Afro-European, which also shapes the multidisciplinary program of this event. Join us for an inspiring evening of interactive talks, film, art, music, and food, curated by OSCAM, Omek and VPRO.

Kijk hier voor meer informatie.

DJAM! is het muzikale monsterverbond tussen twee meestergitaristen: Joep Pelt en Bounaly Traoré. Als tiener trok Joep naar zijn muzikale helden in Mississippi en realiseerde muziekprojecten in Mali, Zuid-Afrika en Ethiopië. Met zijn eclectische gitaarspel slaat Joep moeiteloos bruggen tussen diverse muzikale werelden. Bounaly, het grootste gitaartalent van Noord-Mali, vermengt hypnotische klanken van de Sahel met opzwepende ritmes van de hoofdstad Bamako. Drummer Randell Sambo en bassist Kyan Sambo brengen moderne soul/ funk-invloeden en Caribische ritmes. Het resultaat? Een avontuurlijke muzikale mix waarbij stilzitten geen optie is!

Kijk hier voor meer tickets.

The Weight of a Woman is een gedicht vol vragen. Dertig jaar na de genocide tegen de Tutsi’s in Rwanda reflecteert KVS-gezicht, theatermaker en Brussels eerste stadsdichter Lisette Ma Neza op het geweld en wat het teweegbrengt in iemands leven en hart.

Via woorden, liederen, beelden en dans vraagt ze zich af hoeveel waarde een leven nog heeft na geweld op grote of persoonlijke schaal? Wiens levens zijn het waard om te redden, wiens levens lijken niet evenwaardig? Hoe leven we verder? Hoe vergeven we elkaar en onszelf? Als vrouw en als mens zijn dit vragen van het hart – die ze wil stellen aan haar grootmoeders. Het gedicht is een poging om vragen en antwoorden door te geven aan haar kleine zussen.

Kijk hier voor meer informatie.

Nederland is een nieuw muzikaal talent rijker met Claude! De jonge zanger breekt hier alle records. Zijn pakkende debuutsingle ‘Ladada (Mon Dernier Mot)’ stond binnen een half jaar na release in de Top 5 van de grootste Nederlandstalige hits ooit. De opvolger van deze monsterhit heet ‘Layla’; deze song kreeg direct massale steun op de radio. Deze pop-zanger combineert zijn Nederlandse en Congolese afkomst in zijn teksten.

Kijk hier voor meer informatie.

African Grooves komt naar De Helling! Een terugkerende avond, georganiseerd door de Sudanese groovemachine Mo & Kush Band. Iedere editie nodigen zij de vetste artiesten met Afrikaanse roots uit. Dit keer: de Nederlands – Malinese gitaarlegends van DJAM! Maak je klaar voor een lange avond vol met de warme klanken en onweerstaanbare ritmes van het Afrikaanse continent.

Kijk hier voor meer informatie.

Moussa Cissokho was born in Dakar (Senegal) in 1983 into a family of musicians. As the son of Bacary Cissokho and the grandson of the "King of Kora", Soundioulou Cissokho, he grew up in the tradition of the griots.
Even in our mediatised, globalised world, the griots maintain their tasks and tell stories, teach, admonish and praise. And sometimes they just let their Koras sing.

Kijk hier voor meer informatie.

The Weight of a Woman is een gedicht vol vragen. Dertig jaar na de genocide tegen de Tutsi’s in Rwanda reflecteert KVS-gezicht, theatermaker en Brussels eerste stadsdichter Lisette Ma Neza op het geweld en wat het teweegbrengt in iemands leven en hart.

Via woorden, liederen, beelden en dans vraagt ze zich af hoeveel waarde een leven nog heeft na geweld op grote of persoonlijke schaal? Wiens levens zijn het waard om te redden, wiens levens lijken niet evenwaardig? Hoe leven we verder? Hoe vergeven we elkaar en onszelf? Als vrouw en als mens zijn dit vragen van het hart – die ze wil stellen aan haar grootmoeders. Het gedicht is een poging om vragen en antwoorden door te geven aan haar kleine zussen.

Kijk hier voor meer informatie.

This debut feature film, set in Lagos, Nigeria, tells the story of Bambino, a well-liked delivery driver in his neighbourhood, and his encounter with Bawa, a charismatic photographer. The two quickly become friends as they explore the city for a photography competition. However, through Bawa’s lens, a more intimate relationship develops. The growing attraction between the two men, in a country where homosexuality is severely punished, is central to the film. The characters navigate a hostile Lagos, where their glances and interactions convey the complexity of their desires and emotions.

Check here for more information.

Showcasing Afro-electronic sounds and rhythms from all corners of the globe, NYC-based DESCENDANTS returns to Parallel after a stunning ADE edition in October. DESCENDANTS is the fastest growing community based Afro House experience in New York City. Their mission is to bring beautiful souls together to express and truly experience Afro House and other culturally inspired electronic music. Combining eclectic Afro-Electronic artists from around the world that express a wide range of culturally inspired house music, along with in-house projection mapping and visuals, DESCENDANTS strives to curate spiritually elevated experiences for their visitors.

Check here for more information.

Podium Aan Zee bundelt elk jaar de culturele krachten met het heerlijke Dramtune-concept van Sandro Bruti. Op zaterdag 30 november word jij als fijnproever op je wenken bediend: woestijnfusion van DJAM! uit Mali en Perzische folk van Hamid Reza Behzadian, een rijke whiskyproeverij en Italiaanse specialiteiten!

Kijk hier voor meer informatie.

This debut feature film, set in Lagos, Nigeria, tells the story of Bambino, a well-liked delivery driver in his neighbourhood, and his encounter with Bawa, a charismatic photographer. The two quickly become friends as they explore the city for a photography competition. However, through Bawa’s lens, a more intimate relationship develops. The growing attraction between the two men, in a country where homosexuality is severely punished, is central to the film. The characters navigate a hostile Lagos, where their glances and interactions convey the complexity of their desires and emotions.

Check here for more information.

Je favoriete Afro-Caribbean party is back op zaterdag 30 november! We nemen je mee op reis naar alle hoeken van de wereld, van Nigeria tot Jamaica, van Puerto Rico tot aan South Africa... Het dak zal er weer compleet af gaan met een mix van Afro, Dancehall en veel meer! Uiteraard hebben we ook weer een hele dikke line-up voor jullie klaar staan.

Kijk hier voor meer informatie.

De voor een Grammy genomineerde Malinese zangeres Fatoumata Diawara is een ware muzikale ontdekkingsreiziger. Ze balanceert moeiteloos tussen genres als afropop, afrofolk en afrofuturisme en weet met haar gitaar in de hand traditionele wassoulou-ritmes en West-Afrikaanse zangtechnieken te vermengen met moderne klanken. Als zangeres, componiste, muzikante en actrice heeft ze het publiek keer op keer versteld doen staan, van haar succesvolle debuutalbum ‘Fatou’ uit 2011 tot haar meest recente werk, ‘London Ko’. Op deze meest recente plaat blijft de zangeres traditionele Afrikaanse muziek opnieuw uitvinden door haar Mandinka roots te combineren met invloeden uit afrobeat, jazz, pop, elektronica en hiphop. Ze werkte samen met Damon Albarn (frontman Gorillaz, Blur), die als co-producer betrokken is bij zes nummers op het album en te horen is op de eerste single, ‘Nsera’. Haar muziek biedt een profetische kijk op het potentieel van Afrika terwijl het trouw blijft aan het culturele erfgoed. Door zichzelf te presenteren als een actieve deelnemer aan een toekomstige wereld, verheft Diawara zichzelf tot een van de leidende stemmen van het afrofuturisme.

Klik hier voor meer informatie

DJAM! is het muzikale monsterverbond tussen twee meestergitaristen: Joep Pelt en Bounaly Traoré. Als tiener trok Joep naar zijn muzikale helden in Mississippi en realiseerde muziekprojecten in Mali, Zuid-Afrika en Ethiopië. Met zijn eclectische gitaarspel slaat Joep moeiteloos bruggen tussen diverse muzikale werelden. Bounaly, het grootste gitaartalent van Noord-Mali, vermengt hypnotische klanken van de Sahel met opzwepende ritmes van de hoofdstad Bamako. Drummer Randell Sambo en bassist Kyan Sambo brengen moderne soul/ funk-invloeden en Caribische ritmes. Het resultaat? Een avontuurlijke muzikale mix waarbij stilzitten geen optie is!

Kijk hier voor meer informatie.

Ze mag dan wel een van de meest opvallende stemmen in de wereldmuziek zijn, maar Fatoumata Diawara blijft onclassificeerbaar: Afropop, Afrofolk, Afrofuturisme. Ergens tussen traditie en moderniteit, met een stevige grip om haar gitaar, combineert ze wassoulou-ritmes en West-Afrikaanse zang met hedendaagse invloeden. Als zangeres, componist, muzikant en actrice, schaart ze zich onder de meest toonaangevende vrouwelijke stemmen van Afrika, Fatoumata blijft verrassen en kan Herbie Hancock, Roberto Fonseca, -M-, Angélique Kidjo, Disclosure, Lauryn Hill; Abderrahmane Sissako en Philippe Godeau onder haar trouwe fans scharen.

kijk hier voor meer informatie.

Voor de regelmatige X-bezoeker is Liquid Sun Orchestra (LSO) geen onbekende. Al meerdere keren heeft deze band de zaal op zijn kop gezet met zijn hypnotiserende mix van funky afrobeat en swingende souljazz. Geïnspireerd door de legendarische Fela Kuti, combineert LSO elementen van traditionele Afrikaanse ritmes met invloeden uit Amerikaanse funk en jazz. Het resultaat is een aanstekelijke, dansbare sound die complexe ritmes combineert met krachtige blazersarrangementen en teksten die vaak politieke en sociale kwesties aansnijden. Begin december verschijnt er een digitale EP met enkele nieuwe nummers, dus dat is een prima moment om de opbeurende muziek van dit groovende tiental weer eens te ondergaan.

Aansluitend is er een Afrikaanse dansavond met de X deejays!

Kijk hier voor meer informatie.

Zangeres, songwriter, danseres, actrice, muzikante: er zijn geen disciplines waar Fatoumata Diawara niet in uitblinkt. Wie het geluk had om haar vorige concerten in De Roma bij te wonen, weet echter: met een band vol internationale topmuzikanten achter haar én een uitverkochte en dolenthousiaste zaal voor haar komt haar weergaloze talent als entertainer pas helemaal tot haar recht.

Net als haar grote voorbeeld Oumou Sangaré, zingt Fatouamate Diaware in de Wassoulou-traditie van haar thuisland Mali. Muzikaal verzoent ze haar West-Afrikaanse roots en de tradities van desert blues met hedendaagse invloeden uit afrobeats, pop, jazz, elektronica en hip-hop. Als songwriter vertelt ze een persoonlijk verhaal en heeft ze een universele boodschap, haar rijke muziek krijgt zo het gezelschap van zorgvuldig gekozen woorden.

Kijk hier voor meer informatie.

De leden van het Congolese kunstenaarscollectief Cercle d’Art des Travailleurs de Plantation Congolaise (CATPC) leven op een plantage in Lusanga. Grond die toegeëigend is door westerse multinationals en ook door hen wordt uitgeput. Uit deze uitgeputte aarde wordt klei gewonnen, die de basis vormt voor de sculpturen van CATPC. Deze beelden worden over heel de wereld tentoongesteld en verkocht. Met de opbrengst hiervan koopt CATPC grond terug en probeert het de lokale biodiversiteit te herstellen door het planten van diverse bomen. Op dit moment is het werk van CATPC te zien in het Nederlandse paviljoen op de Biënnale van Venetië. Eind 2024 reist de kunst van het collectief door naar het Van Abbemuseum in Eindhoven. Daar ervaren bezoekers sculpturen, tekeningen, textielwerken en video­installaties van het Congolese collectief, geplaatst tussen de kunstwerken uit de museumcollectie. De tentoonstelling Two Sides of the Same Coin (twee kanten van dezelfde medaille), te zien van 21 december 2024 t/m 2 maart 2025, gidst ons langs verhalen van kolonisatie, regeneratie van land en de plek die kunst afkomstig van Congolese plantages in de kunstwereld krijgt. Met als doel: een eerlijkere verdeling van erkenning en welvaart.