Agenda 11 - 17 Mei 2025

De Lunchtheatervoorstelling Abroad is onderdeel van een transmediaal project van Kimberley Agyarko over migratie en identiteit. Ze onderzoekt thema’s als gebroken gezin, intergenerationaliteit en de relatie tussen ouder en kind in drie verschillende media: een documentaire, podcast en voorstelling. In de documentaire reist Kimberley naar Ghana om de connectie met haar moederland en de impact van migratie en integratie op haar en haar gezin te onderzoeken. In de podcast gaat zij in gesprek met anderen over de generatie hierna: hoe wil en kun je je roots en identiteit doorgeven aan je kinderen?

Kijk hier voor meer informatie.

De Lunchtheatervoorstelling Abroad is onderdeel van een transmediaal project van Kimberley Agyarko over migratie en identiteit. Ze onderzoekt thema’s als gebroken gezin, intergenerationaliteit en de relatie tussen ouder en kind in drie verschillende media: een documentaire, podcast en voorstelling. In de documentaire reist Kimberley naar Ghana om de connectie met haar moederland en de impact van migratie en integratie op haar en haar gezin te onderzoeken. In de podcast gaat zij in gesprek met anderen over de generatie hierna: hoe wil en kun je je roots en identiteit doorgeven aan je kinderen?

Kijk hier voor meer informatie.

De Lunchtheatervoorstelling Abroad is onderdeel van een transmediaal project van Kimberley Agyarko over migratie en identiteit. Ze onderzoekt thema’s als gebroken gezin, intergenerationaliteit en de relatie tussen ouder en kind in drie verschillende media: een documentaire, podcast en voorstelling. In de documentaire reist Kimberley naar Ghana om de connectie met haar moederland en de impact van migratie en integratie op haar en haar gezin te onderzoeken. In de podcast gaat zij in gesprek met anderen over de generatie hierna: hoe wil en kun je je roots en identiteit doorgeven aan je kinderen?

Kijk hier voor meer informatie.

De Lunchtheatervoorstelling Abroad is onderdeel van een transmediaal project van Kimberley Agyarko over migratie en identiteit. Ze onderzoekt thema’s als gebroken gezin, intergenerationaliteit en de relatie tussen ouder en kind in drie verschillende media: een documentaire, podcast en voorstelling. In de documentaire reist Kimberley naar Ghana om de connectie met haar moederland en de impact van migratie en integratie op haar en haar gezin te onderzoeken. In de podcast gaat zij in gesprek met anderen over de generatie hierna: hoe wil en kun je je roots en identiteit doorgeven aan je kinderen?

Kijk hier voor meer informatie.

Alleenstaande vader Mamargade woont met zijn zoon Cigaal in een winderig dorp in de Somalische woestijn. Aanvallen met drones zijn een constante dreiging. Hij werkt als klusjesman en grafdelver – ‘sociaal werk’ noemt zijn zus Araweelo het. Door de oorlog tegen het terrorisme kan er op elk moment een droneaanval plaatsvinden. Hoewel bij die bombardementen onschuldige mensen het leven laten, zorgen ze ook voor extra inkomsten voor Mamargade. Wanneer de aanvallen stoppen, neemt hij een baan aan die voor spanningen zorgt in het gezin.

Dit tijdloze verhaal over liefde, opoffering en toewijding werd prachtig in beeld gebracht door cinematograaf Mostafa El Kashef. In 2024 was The Village Next to Paradise de eerste Somalische film ooit op het festival van Cannes. De prent werd geprezen als een van de meest verrassende debuten en luidde een nieuw tijdperk in voor de Somalische cinema.

Kijk hier voor meer informatie.

De Lunchtheatervoorstelling Abroad is onderdeel van een transmediaal project van Kimberley Agyarko over migratie en identiteit. Ze onderzoekt thema’s als gebroken gezin, intergenerationaliteit en de relatie tussen ouder en kind in drie verschillende media: een documentaire, podcast en voorstelling. In de documentaire reist Kimberley naar Ghana om de connectie met haar moederland en de impact van migratie en integratie op haar en haar gezin te onderzoeken. In de podcast gaat zij in gesprek met anderen over de generatie hierna: hoe wil en kun je je roots en identiteit doorgeven aan je kinderen?

Kijk hier voor meer informatie.

Dit jaar openen we de Kora Days op 15 mei met een film die de geschiedenis van de kora volgt, in de voetsporen van de grootmeester Ballaké Sissoko. Ballaké Sissoko, Kora Tales is een korte, maar krachtige documentaire over de oorsprong van de kora. De vertoning wordt gevolgd door een diepgaand gesprek met producer en musicoloog Lucy Duran, die meegewerkt heeft aan de film en ook aan het toonaangevend album New Ancient Strings, met de twee legendes Toumani Diabaté & Ballaké Sissoko. Lucy Duran kent als geen ander de kora en het opnemen ervan, dus we verwelkomen haar graag met haar prachtige documentaire. Dit is een ideale introductie voor wie nog niet zo vertrouwd is met het Afrikaanse instrument. Na het zien van de documentaire zal je geen enkel concert van Kora Days willen missen.

Kijk hier voor meer informatie.

Reis Fernando is een bekende naam in de afrobeats scene, bekend om zijn energieke optredens en virale choreografieën. Geboren in Angola en opgegroeid in Nederland, mixt hij afrobeats, pop en latin tot een unieke sound die grenzen overstijgt. Als performer heeft hij samengewerkt met artiesten als P-Square, Omah Lay, Eugy Official, Boef, Frenna en Ronnie Flex, en stond hij op grote podia. Zijn muziek slaat aan—zijn single 'Gimmi Love' ging viraal op TikTok, en zijn catalogus heeft meer dan 1 miljoen streams verzameld. De veelzijdige Reis is vastberaden om de wereld te veroveren, beat voor beat!

Kijk hier voor meer informatie.

De Lunchtheatervoorstelling Abroad is onderdeel van een transmediaal project van Kimberley Agyarko over migratie en identiteit. Ze onderzoekt thema’s als gebroken gezin, intergenerationaliteit en de relatie tussen ouder en kind in drie verschillende media: een documentaire, podcast en voorstelling. In de documentaire reist Kimberley naar Ghana om de connectie met haar moederland en de impact van migratie en integratie op haar en haar gezin te onderzoeken. In de podcast gaat zij in gesprek met anderen over de generatie hierna: hoe wil en kun je je roots en identiteit doorgeven aan je kinderen?

Kijk hier voor meer informatie.

In 2025 vieren we de derde editie van Kora Days, het meerdaagse festival rond het West-Afrikaanse snaarinstrument. Concerten die de eeuwenoude traditie van de kora eren wisselen af met nieuwe, ongehoorde combinaties.

Met Madou Sidiki Diabaté. De familienaam Diabaté is onlosmakelijk verbonden met de kora. Sidiki Diabaté nam in 1970 het eerste kora-album op en de in 2024 overleden Toumani Diabaté tourde als ambassadeur van het instrument de wereld rond, tot bij Bozar. Ditmaal is het diens broer, Madou Sidiki Diabaté die de affiche van de Kora Days 2025 siert. Hij is al de 71e generatie die de kora bespeelt en zal met een beklijvende solo de avond inzetten.

Daarna vervoegt Aboubakar Traoré hem op het podium met de ngoni, nog zo’n innemend Afrikaans snaarinstrument. De in Brussel gevestigde zanger-muzikant neemt zijn fantastische band Balima mee om het feest, dat West-Afrikaanse traditionele muziek mengt met jazz, rock en hip-hop, in gang te trekken. De temperaturen in Bozar liepen nog niet eerder zo hoog op.

Kijk hier voor meer informatie.

Kossa Kossa is dé plek waar de ritmes en klanken van Afrika en de Afrikaanse diaspora samenkomen. Het is groovy, warm en vol sfeer; hier vieren zij de rijke cultuur van zwarte muziek van over de hele wereld. Live muziek en elektronische sounds versmelten voor een ervaring die de culturele verbondenheid viert. Kom naar V11 op 16 mei en laat je meenemen door de muziek van Kossa Kossa. Kossa Kossa is een gezellige mix van een jamsessie en een ontmoetingsplek voor muzikanten, muziekliefhebbers en creatieve zielen. Het is de ideale kans om Afro muziek te beleven, te maken en te vieren. Kay Slice en de Kossa Kossa band, een diverse groep muzikanten, zelfgeleerd en opgeleid verzorgen deze unieke ervaring.

Kijk hier voor meer informatie.

Alleenstaande vader Mamargade woont met zijn zoon Cigaal in een winderig dorp in de Somalische woestijn. Aanvallen met drones zijn een constante dreiging. Hij werkt als klusjesman en grafdelver – ‘sociaal werk’ noemt zijn zus Araweelo het. Door de oorlog tegen het terrorisme kan er op elk moment een droneaanval plaatsvinden. Hoewel bij die bombardementen onschuldige mensen het leven laten, zorgen ze ook voor extra inkomsten voor Mamargade. Wanneer de aanvallen stoppen, neemt hij een baan aan die voor spanningen zorgt in het gezin.

Dit tijdloze verhaal over liefde, opoffering en toewijding werd prachtig in beeld gebracht door cinematograaf Mostafa El Kashef. In 2024 was The Village Next to Paradise de eerste Somalische film ooit op het festival van Cannes. De prent werd geprezen als een van de meest verrassende debuten en luidde een nieuw tijdperk in voor de Somalische cinema.

Kijk hier voor meer informatie.

De Lunchtheatervoorstelling Abroad is onderdeel van een transmediaal project van Kimberley Agyarko over migratie en identiteit. Ze onderzoekt thema’s als gebroken gezin, intergenerationaliteit en de relatie tussen ouder en kind in drie verschillende media: een documentaire, podcast en voorstelling. In de documentaire reist Kimberley naar Ghana om de connectie met haar moederland en de impact van migratie en integratie op haar en haar gezin te onderzoeken. In de podcast gaat zij in gesprek met anderen over de generatie hierna: hoe wil en kun je je roots en identiteit doorgeven aan je kinderen?

Kijk hier voor meer informatie.

Voor Sofa Session #4 nodigt Bozar Neo Muyanga en Dushime uit voor een gesprek geïnspireerd door de tentoonstelling When We See Us. Ze verkennen het thema spiritualiteit en onderzoeken hoe het verweven is met muziek en hun artistieke werk. In de tentoonstelling krijg je in het deel Spirituatliteit inzicht in hoe het dagelijks leven van zwarte mensen zonder spiritualiteit nauwelijks voor te stellen is.

Een diepere duik in de tentoonstelling geeft je de kans om kennis te maken met het werk van de Zuid-Afrikaanse componist en geluidskunstenaar Neo Muyanga, die het geluidsontwerp verzorgde voor elk van de zes thema’s: Het alledaagse, Vreugde en feest, Rust, Sensualiteit, Spiritualiteit en Triomf en Emancipatie. Luister en beleef hoe we zwarte vreugde, symfonie en gemeenschap ontrafelen via muziek.

Kijk hier voor meer informatie.

Embrace the rhythm of South Africa with Amapiano dancing, a lifestyle that pulses through the veins of its people. It's not just a choice of style, but a way of life where each beat is a reflection of one's soul. The music speaks to the body, and the dance flows effortlessly, like second nature. No instructions needed, just let the music guide you in a mesmerizing celebration of life.

Check here for more information.