Vrijdag 21 Maart 2014

De Commissie voor Zuid-Afrika van de Maatschappij der Nederlandse letterkunde en het Afrika-Studiecentrum organiseren een klein symposium. Met Eep Franken, ocent Nederlandse en Afrikaanse letterkunde aan de Universiteit Leiden, Jos Damen, hoofd bibliotheek ASC, Hendrik-Jan de Wit, medewerker Zuid-Afrikaanse internetkrant, Corine de Maije, Zuid-Afrikahuis Amsterdam, Hans Muller, Wikipedian in Residence, Cees Klapwijk, directeur van de Digitale Bibliotheek der Nederlandse Letteren. Graag aanmelden.

ascleiden

Nigeria born Chimamanda Ngozi Adichie, now living in New York, is an “immensely talented author”, according to Janet Maslin of The New York Times, Adichie also figured on the The New Yorker’s prestigious ‘20 Under 40’ list. Her fame skyrocketed with her widely acclaimed debut novel Purple Hibiscus, only to top this with her Orange Prize winning novel Half of a Yellow Sun. Her latest novel, Americanah, is a story of love and race, American culture, the struggles of leaving home – in her case Nigeria - and the various ways that immigration affects everyone involved. Organised by the John Adams institute.

john-adams

Friday Night Out! Iedere vrijdag een complete avond uit met live muziek, borrel, diner en dansen op groovy tunes. Direct uit je werk met collega’s en vrienden het weekend kickstarten in de North Sea Jazz Club.Vanavond brengt huisband The Fresh Cuts zoals altijd een heerlijke dosis soul, jazz & funk en ontvangen zij de waanzinnig goede zangeres die vorig jaar de club uitverkocht als afsluiting van haar succesvolle ‘At the back of beyond’ toer: Ntjam Rosie!

ntjamrosie northseajazzclub

This legendary band was formed in the late 1960's by guitarist Mamady "Djelike" Kouyate and singer Emile Soumah. They made some of the most beloved music of their generation. Now based in New York, Mamady Kouyate has decided to revive The Ambassadors. Every Wednesday night.

barbes mandingo ambassadors at my space

Abafazi, een groep sterke Zuid-Afrikaanse vrouwen die over hun leven vertellen middels de kracht van muziek. De Afrikaanse drum en melodieuze marimaba worden traditioneel alleen door mannen bespeeld, maar de vrouwen van Abafazi zetten de nu de boel op zijn kop. Ze brengen een energieke, dynamische voorstelling met bekende Afrikaanse hits, eigen composities, een dynamische choreografie en schitterende kleurrijke kostuums. Opzwepende drums, de melodische marimba, prachtige stemmen en een verscheidenheid aan dansstijlen zoals Pantsula, Township Dance en een mix van contemporaine Afrikaanse stijlen. Natuurlijk wordt er ook acapella gezongen, en weten de ‘abafazi’, wat letterlijk vrouwen betekend, hun publiek daarmee in het hart te raken.

speellijst

Een selectie uit die ‘verborgen schatten’ van het Afrika Museum. In het depot werden de kasten en laden onderzocht op hun inhoud en wat hieruit tevoorschijn kwam was een breed scala aan veelsoortige voorwerpen: menselijke figuur- en diervoorstellingen, sieraden, hoofddeksels en bijzonder vormgegeven dagelijkse voorwerpen zoals kruiken. Ook de gebruikte materialen zijn heel divers: hout, metaal, aardewerk, textiel, steen en glas.

afrikamuseum

Na haar tijd bij Suver Nuver maakt Dette Glashouwer voorstellingen over geld. Ze onderzocht haar relatie ermee en bestudeerde de geschiedenis van het geldsysteem. Vorig jaar maakte Dette Glashouwer MoneyMoneyMoney. Ze reisde af naar het eens zo rijke Amerika en onderzocht haar relatie tot geld en bestudeerde de geschiedenis van het geldsysteem. Dette Goes to Africa voert haar nu naar Kenia, met haar voorstelling als ruilmiddel. ‘Geld is schuld’ staat er op het Amerikaanse dollarbiljet, maar wát is schuld eigenlijk? In Afrika stonden ze altijd een beetje bij elkaar in de schuld. Had je geen schuld, dan had je geen relatie... Een verslag van een spannende ontdekkingsreis met Glashouwer als de Livingstone van de nieuwe economie.

detteglashouwer vrijburcht

Vier van de beste films van IDFA 2013 in één programma. In A Letter to Nelson Mandela, een persoonlijke reis aan de hand van een fictieve brief aan Mandela, spreekt de Zuid-Afrikaanse filmmaker Khalo Matabane met denkers, schrijvers, staatslieden en kunstenaars. Hij onderzoekt de betekenis van vrijheid, hereniging en vergeving in een wereld vol conflict en ongelijkheid, waarbij de stemmen van erudiete academici even zwaar wegen als die van Apartheid-overlevers als Charity Kondile, die stelt: "Ik ben gewoon maar een moeder, ik zit niet in de regering, ik ben gewoon vlees."

idfa

Duo exhibition. Frouwkje Smit has been collecting images and text about the African continent from the media since 2008. Smit finds that the way the continent is portrayed is subject to many biased ideas and clichés, and her expanding archive reflects this. In Lagos (Nigeria), photographer Karine Versluis met a number of young women who had come from eastern Nigeria to Lagos to start a new life for themselves. Some of them dreamed of going further, to Europe, because they had heard great stories about it. Versluis photographed the posters that hung above their beds, with images of a perfect and romantic Western world.

ascleiden

The Soweto International Comedy Festival is now in its third year. It previously hosted top notch international comedians like Yoursie Thomas, Grif, Martin Davis and more. This year the festival promises to be even bigger and funnier. Venue: The Lyric, Gold Reef City Tickets from R170 Bookings: Computicket, or The Lyric Box Office on 011 248 5000 or www.goldreefcity.co.za

artslink goldreefcity

Keniaanse natuurbeschermer Mara Douglas-Hamilton en Kevin ‘de leeuwenfluisteraar’ Richardson gaan op safari in Afrika. Van de prachtige zandduinen van Namibië via het wonderlijke natuurgebied rondom de Ngorongoro krater naar de adembenemende Victoria watervallen. Op deze reis laten zij de Afrikaanse wilde dieren in hun natuurlijke leefomgeving zien; leeuwen, luipaarden, cheeta’s, zwarte neushoorns en olifanten. Met de vertelstem van Paul de Leeuw.

filmladder cinema

Ana Ana – Arabisch voor Ik ben mezelf – is een poëtische documentaire van Corinne Egeraat en Petr Lom. In de nasleep van de Arabische lente geven vier jonge, creatieve Egyptische vrouwen moedig uiting aan hun innerlijke wereld. Sarah Ibrahim, Nadine Salib, Wafaa Samir en Sondos Shabayek filmen voor een belangrijk deel zelf. Ze vertellen over zichzelf en spelen met persoonlijke metaforen. Op een intieme manier zien we wat hun verlangens zijn en hoe ze op talloze obstakels botsen. Ana Ana is een ode aan zelfontplooiing en creatieve vrijheid van expressie in een tijd waarin het optimisme van de revolutie steeds meer verloren gaat. Openingsfilm Arab Women's Film Festival.

filmladder anaana

Wafaa Samir is a fine art photographer based in Cairo. She’s a graduate from the faculty of fine arts. She didn't study photography but with the help of internet and books she taught herself everything. She now works as a freelance photographer and a photo retoucher. She dedicates her spare time to create personal art projects. Wafaa is also a filmmaker (for the first time in Ana Ana) and a very personal artist. Photography is the way Wafaa has chosen to express herself. As she says in Ana Ana: she likes being behind her camera, where she can see everyone, but no one sees her. She says her camera is like her best friend.

abc behance-wafaasamir

Laten zien hoezeer het recente verleden de waarneming van nu kleurt. Dat lijkt de rode draad te zijn die het werk van de dertien deelnemende fotografen na 1990 verbindt. Hoe spectaculair de verschillende selecties ook zijn, het is fotografie met een dubbele agenda - maar dan wel een in de positieve zin van het woord. Hier wordt vanuit de kennis van toen nauwkeurig scherp gesteld op het heden - en andersom. Paul Alberts, Hugh Exton, David Goldblatt, Pieter Hugo, Santu Mofokeng, Sabelo Mlangeni, Zanele Muholi, Daniel Naudé, Jo Ractliffe, Mikhael Subotzky, Guy Tillim, Paul Weinberg, Graeme Williams en de Market Photo Workshop in Johannesburg.

huismarseille

Zuid-Afrika staat in de belangstelling. Gisteravond werd de lof bezongen op verschillende zonnige aspecten van het land: op het klimaat, op het losse ondernemerschap, op de cultuur, maar in de eerste plaats op Afrikaans design: mode, kunst en productontwerp. Het is lente in de designwereld in Zuid Afrika, waar Cape Town World Design Capital van 2014 is. De afrikakenners en promotors Cathal McKee (CMK1)  en Mariette de Haan (From Africa with love) presenteerden een prachtige, wonderlijke en kleurrijke wereld in de Bibliotheek Amstelveen

bibliotheekamstelveen fromafricawithlove

De indrukwekkende levensreis van Nelson Madiba Mandela, een unieke visie op de ontstaansgeschiedenis van een modern icoon - vanaf zijn jeugd in een klein plattelandsdorp tot en met zijn presidentschap van Zuid-Afrika in de jaren 90. De film schetst een eerlijk portret van Mandela als jonge man met een voorkeur voor boksen, snelle auto's en mooie vrouwen, maar ook als een getalenteerd advocaat en vrijheidsstrijder die wapengeweld niet uit de weg ging om zijn politieke boodschap over te brengen. Regie Justin Chadwick (The Other Boleyn Girl), hoofdrollen Idris Elba (The Wire, Prometheus) en Naomie Harris (Skyfall).

paradisofilms cinema movienewz filmladder

Vooral over/maar weinig uit Afrika worden onder meer vertoond Big Man (over Ghana), Born this way (over Kameroen), Coach Zoran and his African Tigers (over Zuid-Soedan),  God Loves Uganda (over Oeganda), Last Hijack (over Somalie), Mandela: Long Walk to Freedom, Miners shot down (uit Zuid-Afrika), e.v.a. Met talkshows en debatten en nog veel meer.

moviesthatmatter

Foam presents The Enclave by Richard Mosse, a major multi-media installation which represented Ireland at the 55th International Art Exhibition - La Biennale di Venezia. The installation, consisting of six large screens, represents the conflict situation in Congo and was shot with infrared film that was designed for camouflage detection resulting in vibrant, psychedelic magenta coloured sites of the jungle war zone. Besides the film installation, related photo works are shown.

foam

Osaretin Ighile’s (Nigeria 1965) work is informed by a sophisticated discourse on traditional philosophical concepts, a deep understanding of the aesthetic and cultural character of the African continent as well as an invigorating inclination and facility with various materials and methods. By inventively handling his material within a formalist sculptural framework combined with a highly developed experimental approach to making art, he creates work that is unorthodox, persistently innovative and encourages us to probe into common elements of the human experience.

skoto

Final presentations of works by Ghanaian and UK artists, Bernard Akoi-Jackson, Adwoa Amoah, Ato Annan, Yaganoma Baatuolkuu, Serge Clottey, Kelvin Haizel, Kwesi Ohene-Ayeh , Mawuli Toffah, and Mary Evans. Mullti-media and site specific works will be presented in the Du Bois Museum and Mausoleum after several months of reflecting on the legacy of civil rights leader and Pan-Africanist, W.E.B. Du Bois, in our present era. Opening events will include a discussion, talk with artists and scholars, poetry and workshops over the 2 days. The entire programme of ‘Du Bois in our time’ Accra was sponsored by the Art Mentor Foundation Lucerne.

nubuke

Solo exhibition by visual activist and photographer Zanele Muholi. South Africa distinguishes itself with a Constitution that recognises same-sex marriages; yet the black LGBTI (lesbian, gay, bisexual, transgender and intersex) community is plagued by hate crimes. In 2013 Muholi has been documenting weddings and funerals in the black LGBTI community in South Africa, joyful and painful events that often seem to go hand in hand. The show features photographs, video works and an installation highlighting how manifestations of sorrow and celebration bear similarities and are occasions to underline the need for a safe space to express individual identities.

stevenson

Three installations, each occupying an entire room. The show is characterised by the complex interplay of traditional materials, such as marble, bronze, wood and oil paint, and ephemeral materials such as cardboard and polystyrene which allow Botha to continue a recent turn in his work towards spontaneity, improvisation and coincidence. The three galleries are linked by a single black wooden line suggesting the outline of walls and doors and conveying the construct of space. Epic in scale and composition, Botha's environments owe their powerful presence to a tension between the lightness of his sculptural forms and the weight of art history.

stevenson

A provocative, multilayered photographic retrospective. This profoundly personal and political exploration of complex notions of desire, diaspora, and spirituality, imaginatively interprets the boundaries between spiritual and erotic fantasy, cultural and sexual difference. A seminal figure in 1980s black British and African contemporary art, Fani-Kayode’s timeless photographic tableaux make the black male body the focal point of enquiry.  Ancestral rituals and a provocative, multi-layered symbolism fuse with archetypal motifs from European and African cultures and subcultures - inspired by what Yoruba priests call ‘the technique of ecstasy’.

iziko

Aspects of a career spanning more than half a century. The works on show are from the collection of George Hallett and augmented by a comprehensive display of biographical information, as well as, book and record covers designed by Hallett. Included on this exhibition, amongst others, are recognisable images of Hout Bay, District Six, the Bo-Kaap, as well as immigrants and gypsies in London. His series of portraits of exiled South African writers, artists and musicians in London and France are of special interest.

iziko

Taking a thematic cue from materiality, PAPERWORK brings together more than 50 works by South African artists utilising paper in different ways across a range of various disciplines and techniques, from literal works such as drawing, printmaking and painting to collage, weaving, folding and digitization. The exhibition includes historical works from the mid-1970’s up until newly produced works from 2014, showing the diverse range of possibilities and influences of paper on art-making and how artists have found unique approaches to engaging with the material.

smacgallery

Guido Kleene, Eva van Manen en Hans Man in’t Veld maken met ‘Zomertijd’ een nieuwe voorstelling, gebaseerd op de roman Zomertijd/Summertime van J.M. Coetzee. In ‘Zomertijd’ wordt via een aantal fictieve ontmoetingen met minaressen, dansleraressen, een oude vader en kleinburgerlijke familieleden het beeld geschetst van de (fictieve) dode schrijver JM Coetzee, van voordat hij bekend werd. Het is een ontluisterend en uiterst komisch portret van een twijfelend schrijver tegen zijn wil in bij zijn oude vader woont. Een zoekende die zich niet welkom voelt in zijn land, in een familie die hem als een vreemde beschouwt – tussen twee culturen waarin hij niet thuis is en met een halsstarrige bevlogenheid over Afrika die niet van deze eeuw is. Tegen de achtergrond van een (Zuid) Afrika waarin ieder zijn geloofwaardigheid verliest, wordt een mens geschetst die ontheemd is in zijn eigen lichaam.

guidokleene

On three floors, one each devoted to heaven, hell and purgatory, works of over 50 artists from all over Africa in a variety of media are presented: paintings, photographs, sculptures, videos, installations and performances. Against the background of the many Africa-related exhibitions of the past years, the MMK perceives the need to investigate the significance of African art not only in the post-colonial context but also with regard to aesthetics. The exhibition concept transports the universal issues of the Divine Comedy, an incunable of European literature, into the present and places them in a transnational contemporary context.

mmk-frankfurt