Agenda 29 April - 05 Mei 2012

The 2012 New York African Film Festival, presented under the banner 21st Century: The Homecoming is a two-month multi-venue event in New York City exploring notions of home and homeland through films and their protagonists. A select group of features, shorts and documentaries, as well as experimental films and archival footage, will be presented alongside supplementary programs aimed at a broader exploration of the festival’s themes, including panel discussions, visual and performing art exhibitions, professional development workshops for artists, and in-school presentations.

nyafricanfilmfestival mustsee

Under the banner “Looking Back, Looking Forward: 20 Years of the New York African Film Festival”, our 2013 edition is dedicated to commemorating half a century of African cinema and two decades of work introducing American audiences to the best of this cinema and its protagonists.The Festival returns to Film Society of Lincoln Center April 3 – 9 and continues at Columbia University’s Institute of African Studies on Thursday, April 18, then heads to the Maysles Cinema Institute in Harlem May 2 to 6 and closes May 24 to 27 at the Brooklyn Academy of Music BAMcinématek—part of the dance and music festival DanceAfrica.

nyafricanfilmfestival

For the entire year of 2011, Alison McKay set out to create one 20x20cm painting each day, illustrating a news headline for the day. She documented her progress in an interactive online blog (365southafrica@blogspot.com). McKay’s work is largely figurative and graphic and located within an urban aesthetic. Her work largely draws inspiration from the opinions and actions of the ordinary person in the streets of South Africa - their energy and need to survive.

artspace-jhb artthrob

Iziko Museums in collaboration with the Campbell Collections of the University of KwaZulu-Natal, proudly presents Iqholo le Afrika (Her African Pride): A Centenary Celebration of the Life and Work of Barbara Tyrrell. An event marking her 100th birthday on 15 March 2012 will launch the exhibition which opens to the public the following day. A selection of over 150 of her highly decorative and accurate visual recordings of southern African costume a.o. will be exhibited.

iziko

Uses South Africa’s past to examine both the complex nature of history and of South African identity. Using a variety of media, including lithographs, sculpture and found objects, Chad Rossouw shows moments of melancholy, bathos and bombastic failure against the relentless march of historical time. Two main ideas connect the various artworks in A History of Failure. The first is that historical progress is merely an illusion. The second proposes an inherent failing in projects, monuments or nations that are dependent on the illusion of history.

brundyngonsalves

Drawings as understood and defined by a select group of important contemporary artists. The discipline has expanded and evolved over the past two decades and currently includes several creative forms of expression that were previously not defined as drawing. The exhibition’s name, 'Prism', evokes a tool that enables a variety of approaches, akin to how a glass prism disperses light into a multicoloured spectrum. Participating in the exhibition are African artists Ghada Amer (Egypt), Frédéric Bruly Bouabré (Ivory Coast), William Kentridge and Robin Rhode (both South Africa).

nasjonalmuseet

2011 theme: Stof - the primal mud. The Afrikaburn theme is intended as a point of connection, or inspiration, it's a conversational start point, a proposition for discussion, it's a post to rub up against, it's a platform to dream from. Do with it what you like.

afrikaburn

Galerie Lumières d'Afrique is proud and excited to display a selection of 30 pieces of the work of Ahmed Abushariaa, the Sudanese watercolours master and painter. The exhibition focus is on the Darfur war series, memories from Sudan and impressions of a medieval city called Suakin, on the South Coast of Port Sudan.

lumieresdafrique

De werken in de tentoonstelling zijn een spel met mensen en dieren – ambigue wezens die iets vertellen over hun fragiele relatie met de wereld. In de dynamische composities van Omar Ba (Senegal) vind je tegenovergestelde werelden: het rijk van de mensen en dat van de dieren, vooruitgang en natuur, Afrika en het westen. Daarnaast creëert Ba een neutraal terrein dat reflectie toestaat. Barbara Polderman voert haar sculpturen van stof uit in een virtuoze collagetechniek. Persoonlijke waarnemingen inspireren haar tot het ontwikkelen van sprekende symbolen. Met getekende dieren creëert Lenneke van der Goot een in scene gezette wereld; licht/schaduw, vorm/restvorm, op zoek naar eigenheid in een context.

galeriesanaa - omar ba

Mainly artists from Southern Africa. Explores landscape typologies in South Africa, Namibia, Angola, and Mozambique. The concept of landscape here is not linked to historical notions of the picturesque and the sublime. Instead, the exhibition considers landscape as a prism of experience, a reflection of ideology, and a stage for the performance and perception of identity.

walthercollection

In olieverf toont Asaph Batecereza krachtige Ugandese beelden van muzikanten, dansers en de relatie tussen mens en natuur. Het sterke licht- donker contrast in zijn werk laat ons meereizen naar een magische sfeer van kale bomen, dansende vrouwen met waterkruiken op hun hoofd en pijprokende eenzame mannen.

podiummozaiek

New drawings. Julia Rosa Clark works with elements of throwaway nostalgia to create witty, poignant collages and installations. Her works function both to incite personal longing and to deconstruct general, though often specifically South African, cultural truths as learned through the information systems of the public education system, popular media and family legend.

whatiftheworld artthrob

The central theme of the artist is social life in South Africa, both on the land and in the big cities. Cedric Nunn documents internal political confrontations among the black population, as well as the civil war of the 1980s and its effects. He is interested in the reality of apartheid, beyond the media-generated images and social prejudices. Over a long period of time he focused in particular on the people in the South African province of KwaZulu-Natal, and in the neighbouring country of Mozambique. This exhibition features photographs from the late 1970s to the present day.

kznsagallery

Tim Persent - van oorsprong Zuid-Afrikaan - danst inmiddels 25 jaar in Nederland. Dit wordt gevierd met de voorstelling Dans door Tim Persent, a dance concert, waarin hij al zijn kwaliteiten laat zien. Persent heeft inmiddels vele prijzen in de wacht gesleept, fungeert als ambassadeur van de dans en is voor velen een inspiratiebron.

speellijst

De educatieve tentoonstelling De gierzwaluw: Ver weg en ook dichtbij is op 9 maart geopend door burgemeester Bernt Schneiders, samen met woningbouw-directeur Victor Verhoeven en de kinderen van basisschool de Cirkel en de VMBO opleiding Sterrencollege.  De tentoonstelling  is onderdeel van het 20jarig bestaan van de stedenband Haarlem-Mutare. De tentoonstelling is gemaakt voor de hoogste klassen van de basisschool.

haarlemmutare youtube

In this series of documented photographs Van der Merwe used the rusted wires that were deposited in the landscape and arranged them on the existing sandstone pillars in the landscape. These sculptural drawings are metaphors to cloud formations and his close relation to the land and the cycles of nature as it occurs in the landscape. The building up of clouds is also a reference to the building up of public anger against the proposed “fracking” in the Karoo. The installation inside the gallery functions as a ‘time machine’ symbolizing the ‘sleeping’ time bomb that await us if we don’t take appropriate action in protecting our natural resources.

circaonjellicoe

Brings together the full range of the artist’s work, from wood trays referring to traditional symbols of the Akan people of Ghana; to early ceramics from the artist’s Broken Pots series, driftwood assemblages that refer to the trans-Atlantic slave trade, and wooden sculptures carved with a chainsaw; to the luminous metal wall-hangings of recent years.

El Anatsui - When I Last Wrote to You about Africa

This exhibition was created on the set of the soap opera Generations – the most watched television programme on the African continent. In Extra!, Candice Breitz inserts herself into a number of actual scenes from the series, resonating as a conspicuously white presence amongst an otherwise black cast. The resulting images are simultaneously thought provoking and uncomfortably amusing – raising questions about what it might mean to be white in the context of contemporary South Africa.

iziko

Regie: Oliver Hermanus. François leidt een net en goed geordend leven in Bloemfontein, Zuid-Afrika. Als vader van twee kinderen en een toegewijd echtgenoot, is hij compleet verrast door een toevallige ontmoeting die zijn nette, perfect geregelde leven helemaal overhoop zet. Een indringend meesterwerk over een hartverscheurende zoektocht van een man naar liefde. De film won een SAFTA voor de regie. Ook hoofdrolspeler Deon Lotz viel in de prijzen: hij kreeg een SAFTA voor Beste Mannelijke Hoofdrol.

skoonheid cinema

Tijdens deze periode tonen we schilderijen van de jonge Zimbabwaanse kunstenaar Jonathan Madzinga, in combinatie met werken van Afrikaanse kunstenaars die het afgelopen jaar hebben geëxposeerd in Galerie 23.

galerie23

Goddelijk en Griezelig is een interculturele tentoonstelling over het oudste dierensymbool ter wereld: de slang. De tentoonstelling laat in de vorm van oude en moderne kunst uit de hele wereld zien dat de slang vanaf de prehistorie tot op de dag van vandaag in alle culturen een bijzondere betekenis heeft.

afrikamuseum

El Salahi’s body of work is not bound within one style nor is it constrained by the early parameters of Sudanese aesthetic practices. His paintings combine a critical understanding of western art principles with references to Sudanese and Islamic art forms; his trademark linear style remains a preeminent unifying device expressing the intuitive merging of Islamic spirituality with critical social consciousness.

africanart

The Land of Cockaigne was the medieval idea of a paradise of plenty. For Poynton, the act of painting is an attempt to enter this fantastical world - but in an unexpected way. As the artist writes: In the Land of Cockaigne every wish was granted. I have used this title not because I wanted to illustrate paradise, but because painting itself is that land of never-realised fulfillment. Every painting I do comes from the same need to inhabit this land, to create a sense of engulfment, of complete enclosure, to blind and deafen and numb myself through the senses in order to find some peace.

stevenson

Making Douala 2007-2013 shows the effects of inscribing contemporary art into public space on the daily life in and the perception of the city of Douala (Cameroon). Making Douala presents the work of SUD, the Salon Urbain de Douala, through the representation of a selection of the projects and events that contributed to the success of the international triennial’s editions in 2007 and 2010. It also introduces the preliminary ideas for SUD2013, entitled Douala Metamorphoses.

iabr

De negenmansformatie Mdungu, bestaand uit Nederlandse, Spaanse, Gambiaanse, en Luxemburgse muzikanten, brengt hun muziek met flair en energie. De Afrikaanse muziek van Mdungu is een sterke muzikale ervaring. Het funkt en groovet, voedt je ziel en stuurt je voeten. Krachtige percussie, pakkende melodieën en scherpe teksten introduceren je in een wereld waar geen verleden en geen toekomst zijn, geen grenzen en geen paspoort.

agenda mdungu

Dagelijks vinden in het museum activiteiten plaats aansluitend bij de tentoonstelling Goddelijk en Griezelig – Het Geheim van de Slang, zoals de nieuwe voorstelling De grote Wijze van het woud waarin een combinatie wordt gemaakt van vertelkunst, dans en muziek. Het nieuwe Kinderbeeldenbos in het Buitenmuseum is open en de dieren in het bos komen tot leven. Kinderen worden prachtig geschminkt en kruipen zo in de huid van Afrikaanse dieren.

afrikamuseum

Under African Skies is een mix van de beste Zuid-Afrikaanse muziek. Voor de inspiratiebron moeten we terug naar het tijdperk van voor de apartheid. De bruisende kroegen en clubs in Sophiatown, Johannesburg, werden bevolkt door verschillende rassen en mensen uit alle lagen van de bevolking. Het was een broedplaats voor kunstenaars en dus dé plek waar het muziekleven floreerde. Totdat het regime de hele wijk met de grond gelijk maakte en de groepen van elkaar scheidde.

uitburo underafricanskies

Portraiture is a favoured genre with subjects drawn from Gratrix’s personal and social world, as well as contemporary pop and celebrity culture. Imagery such as rainbows, flowers, exotic birds and puppies have a mischievous, ominous undertone. The paintings are fresh, energetic, witty, vibrant and colourful – yet melancholic. Despite numerous art-historical references, Gratrix is entirely original and completely immersed in the present. In the artist’s own words, My Show includes; “mythical grunge, good pop, bling jokes, sweaty Chanel, divorce flowers, tropical Maximalism, jungle nipples, rainbow poodles, the age of LOL and my friends”.

smacgallery

J H Pierneef's Johannesburg Station Panels, made in the early 1930s, are cornerstones of South African landscape painting. They hung in the concourse of the old Johannesburg railway station and depicted 28 views taken from South Africa and Namibia. These highly stylised works have been seen by thousands of people over the past 80 years. In 2007, photographer Monique Pelser and painter Carl Becker independently set out to explore whether these places ever existed and if so what they look like today.

sun-ac

Osaretin Ighile’s recent sculpture employs strategies that grasp notions of artworks as conceptual totalities, multivalent narratives crafted from a variety of approaches, not just single images that express big ideas about humanity. His work is informed by a sophisticated discourse on traditional philosophical concepts, a deep understanding of the aesthetic and cultural character of the African continent as well as an invigorating inclination and facility with various materials and methods.

skotogallery

A wide-ranging exploration of photography at a time when the medium is in the midst of a complicated but rich moment in its history and old assumptions are being challenged. The exhibits range from classic documentary to collaborative set pieces, with featured artists offering an international perspective on recent trends in photography. African pariticipants include Leonce Raphael Agbodjélou (Benin) and Mohau Modisakeng, Oliver Chanarin and Adam Broomberg and Mikhael Subotzky (South Africa).

saatchi-gallery

Self-taught artist David Bromley´s paintings have rich layers of vibrant colour and texture which cover the canvases in an obvious relish for painterliness. Figures are outlined in black in a way which is reminiscent of comic book imagery and pop art. Rather than super-heroes, though, Bromley chooses to paint women, birds and butterflies – marks of beauty, fertility and fragility – with rich backdrops of gold- and silver-leaf.

everard-read-capetown

De carrière van de fotograaf Pieter Hugo (Johannesburg, 1976) is met recht ‘booming’ te noemen. Zijn monumentale foto’s, waarin het hedendaagse Afrika een hoofdrol speelt, krijgen inmiddels wereldwijde aandacht. Hij won al talloze prijzen en is recentelijk genomineerd voor de prestigieuze Deutsche Börse Photography Prize 2012. Aankomend voorjaar toont het Fotomuseum Den Haag een uitgebreid overzicht van werk dat Hugo maakte tussen 2003 en 2011.

fotomuseum pieterhugo

In this series of works, Stephen Conroy (UK) continues his pre-occupation with the human figure in isolation and presents a single male figure posed in various standing positions. A number of the works are self portraits and these range from a series of head studies in which he portrays himself both frontally and in profile, as well as three-quarter length views with arms in various attitudes. This is a striking group of paintings, where the artist’s gaze is particularly poignant and enigmatic.

everard-read

Neil le Roux’s ballpoint pen drawings can be described as a series of obsessive, repetitive curved lines, forming peaks and dales in what appears to be topographic maps of imaginative land masses, or concentric circles resembling the year rings of hewn trees. The process of drawing is cardinal in his work. It is apt to use Richard Serra’s maxim ‘Drawing is a verb’ when describing Le Roux’s drawings. His drawing is, however, much more than process; it is as much an artifact, projective, not predictive, of its own aesthetic outcome, as it is of an act.

artonpaper

Hoe Nederlandse stoffen van het Helmondse bedrijf Vlisco onderdeel werden van verschillende West- en Centraal Afrikaanse culturen én hun weg vonden in de internationale mode, beeldende kunst en fotografie. Met werk van kunstenaars, fotografen en modeontwerpers. Uit Afrika onder meer Yinka Shonibare, Wangechi Mutu, Fatimah Tuggar, Seydou Keïta, Meschac Gaba en Bodys Isek Kingelez.

mmkarnhem vlisco

Stef Bos keert terug naar wat voor hem de bron is als liedjesschrijver: zanger met piano. Zo brengt hij zijn liedjes in Zuid-Afrika meestal ten gehore, het land waar hij een groot gedeelte van het jaar woont. Zijn publiek aldaar ziet hem het liefst in deze setting, omdat hij er een bijzonder intieme sfeer mee weet te scheppen. Begin 2010 nam Stef Bos in Pretoria als eerste buitenlander een prijs in ontvangst voor zijn bijdrage aan de Afrikaanse taal en muziek.

stefbos

Stef Bos keert terug naar wat voor hem de bron is als liedjesschrijver: zanger met piano. Zo brengt hij zijn liedjes in Zuid-Afrika meestal ten gehore, het land waar hij een groot gedeelte van het jaar woont. Zijn publiek aldaar ziet hem het liefst in deze setting, omdat hij er een bijzonder intieme sfeer mee weet te scheppen. Begin 2010 nam Stef Bos in Pretoria als eerste buitenlander een prijs in ontvangst voor zijn bijdrage aan de Afrikaanse taal en muziek.

stefbos

In Strange Days Booyens' structures evolve into isolated forms that vary from the severely monochrome to the exuberantly polychrome. His abstracted compositions evoke landscapes built on systems of fractal geometry, and yet they retain the spontaneity of an intuitive creation process. Booyens’ reluctance to completely undermine figurative representation adds to this body of work’s feeling of internal dissent, a conflict between the order of recognisable forms and the vitality of chaos.

blankprojects

While Jane Alexander’s figures are, in many ways, emblems of monstrosity, they are oddly beautiful. Her creatures expose the human animal for all it is and all it could become. Though clearly concerned with social issues, Alexander’s sculptural installations and photographs do not judge, nor do they convey a particular political or moral standpoint.

africanart

De tentoonstelling laat grenzeloze kunst zien. Kunst uit Kliptown. Met een grote varieteit aan bijzondere schilderijen, balpentekeningen, plastic collages, spraypaintings en prints willen Kliptown kunstenaars de grenzen van de hoop verleggen. In samenwerking met het Soweto Hotel on Freedom Square, het Funda Art College en de zeven kunstenaars.

iarte

Regisseur Emanuele Crialese baseerde dit prachtig familie-epos op een door hemzelf geschreven verhaal. Op een klein visserseiland, ver ten zuiden van Sicilië, leidt de oude visser Ernesto een traditioneel bestaan. Maar hoe lang houdt hij dit nog vol, zeker nu het (massa)toerisme een steeds grotere rol gaat spelen? Hij komt in de problemen als hij zich ontfermt over een Afrikaanse vluchteling, die hij op zee heeft opgepikt.

bioscoopagenda cinema.nl

Images by Congolese photographer and video artist Sammy Baloji feature the industrial landscapes around Lumbumbasi, the capital city of Katanga in the Democratic Republic of the Congo. The images serve as a visual indictment of the failed postcolonial leadership that mismanaged and squandered Katanga’s industrial resources, its modernity, and the economic prosperity of the region.

si

Gretchen van der Byl's work engages with those spatial questions that we find ourselves compelled to answer every day, as we move through the world. This body of work, presented less as a collection of discrete objects than as a series of ongoing experiments, takes its cue from those particular geometries, and spatial and linguistic devices, that fold back on themselves in loops of self-reference. What happens when that which is being described, and that which is doing the describing, unexpectedly turn out to be the same thing.

commune1 artthrob

First installment of the gallery's Trade Routes Project, marking the 15th anniversary of the second - and last - Johannesburg Biennale. In this exhibition, some artists present the same works that they showed in 1997. These are works that are central to these artists' development but have not been widely seen. Other artists show works that might be familiar to international audiences but are not part of our local consciousness. The three South African artists present new works made especially for this exhibition.

stevenson

With the widely-acclaimed international release of Agadez Tuareg musician Bombino has established himself as a definitive and timeless African guitarist. "He layers acoustic and electric guitar parts, undergirded by syncopated clapping, hand percussion, and lean bass lines, to form a rhythmically intricate lattice of propulsive licks, acid stabs, and snaking leads. Bombino's clenched, nasal singing perfectly complements the restrained, meditative music, leaping out of the hypnotizing grooves with the force of a spell caster's incantations." - Peter Margasak, Chicago Reader

cumbancha

In juli 2012 sluit het museum voor een grondige renovatie. Deze tentoonstelling biedt de bezoeker een uniek kijkje achter de schermen. In een parcours met 30 stops wordt antwoord gegeven op uiteenlopende vragen, zoals wat doet een indiaan nu in een museum over Afrika? De stops presenteren markante feiten uit de geschiedenis van het museum en werpt tevens een licht op de toekomstplannen.

africamuseum

Nieuwe kunst & design uit Zuid-Afrika is aangekomen. Ook schilderijen, collages, tekeningen, prints van Kliptown Artists, maar die staan nog even in de wacht tot zondag 29 april - de opening van de nieuwe tentoonstelling: Expression without Borders - NL.

izart kunstenaars

In 2010, Tillim (South Africa) bought a catamaran and sailed from New Zealand to the Polynesian islands, seeking to portray the modern landscapes of these ‘paradise islands’. His intensely light, vividly colourful, windblown landscapes reveal these landscapes as being new, up to date, and full of life.

huismarseille

Michael Kiwanuka voert met zijn heerlijke muziek de Sound of 2012-lijst aan, een gezaghebbende lijst die de BBC jaarlijks opstelt. Een duidelijke invloed is te horen van artiesten als Otis Redding, Bob Dylan en Miles Davis en hij wordt nu al vergeleken met de Amerikaanse soulzanger Bill Withers. Afgelopen jaar speelde hij in het voorprogramma van Grammy-winnares Adele en vorig jaar was hij o.a. te zien op Into The Great Wide Open.

melkweg

Drama van Roschdy Zem over Marokkaanse tuinman Omar, die veroordeeld werd op grond van in bloed geschreven beschuldiging door de doodgestoken vrouw voor wie hij werkte. Op feiten gebaseerd. Met: Denis Podalydès, Sami

cinema

The 2012 New York African Film Festival, presented under the banner 21st Century: The Homecoming is a two-month multi-venue event in New York City exploring notions of home and homeland through films and their protagonists. A select group of features, shorts and documentaries, as well as experimental films and archival footage, will be presented alongside supplementary programs aimed at a broader exploration of the festival’s themes, including panel discussions, visual and performing art exhibitions, professional development workshops for artists, and in-school presentations.

nyafricanfilmfestival mustsee

Under the banner “Looking Back, Looking Forward: 20 Years of the New York African Film Festival”, our 2013 edition is dedicated to commemorating half a century of African cinema and two decades of work introducing American audiences to the best of this cinema and its protagonists.The Festival returns to Film Society of Lincoln Center April 3 – 9 and continues at Columbia University’s Institute of African Studies on Thursday, April 18, then heads to the Maysles Cinema Institute in Harlem May 2 to 6 and closes May 24 to 27 at the Brooklyn Academy of Music BAMcinématek—part of the dance and music festival DanceAfrica.

nyafricanfilmfestival

For the entire year of 2011, Alison McKay set out to create one 20x20cm painting each day, illustrating a news headline for the day. She documented her progress in an interactive online blog (365southafrica@blogspot.com). McKay’s work is largely figurative and graphic and located within an urban aesthetic. Her work largely draws inspiration from the opinions and actions of the ordinary person in the streets of South Africa - their energy and need to survive.

artspace-jhb artthrob

Iziko Museums in collaboration with the Campbell Collections of the University of KwaZulu-Natal, proudly presents Iqholo le Afrika (Her African Pride): A Centenary Celebration of the Life and Work of Barbara Tyrrell. An event marking her 100th birthday on 15 March 2012 will launch the exhibition which opens to the public the following day. A selection of over 150 of her highly decorative and accurate visual recordings of southern African costume a.o. will be exhibited.

iziko

Uses South Africa’s past to examine both the complex nature of history and of South African identity. Using a variety of media, including lithographs, sculpture and found objects, Chad Rossouw shows moments of melancholy, bathos and bombastic failure against the relentless march of historical time. Two main ideas connect the various artworks in A History of Failure. The first is that historical progress is merely an illusion. The second proposes an inherent failing in projects, monuments or nations that are dependent on the illusion of history.

brundyngonsalves

Drawings as understood and defined by a select group of important contemporary artists. The discipline has expanded and evolved over the past two decades and currently includes several creative forms of expression that were previously not defined as drawing. The exhibition’s name, 'Prism', evokes a tool that enables a variety of approaches, akin to how a glass prism disperses light into a multicoloured spectrum. Participating in the exhibition are African artists Ghada Amer (Egypt), Frédéric Bruly Bouabré (Ivory Coast), William Kentridge and Robin Rhode (both South Africa).

nasjonalmuseet

2011 theme: Stof - the primal mud. The Afrikaburn theme is intended as a point of connection, or inspiration, it's a conversational start point, a proposition for discussion, it's a post to rub up against, it's a platform to dream from. Do with it what you like.

afrikaburn

Galerie Lumières d'Afrique is proud and excited to display a selection of 30 pieces of the work of Ahmed Abushariaa, the Sudanese watercolours master and painter. The exhibition focus is on the Darfur war series, memories from Sudan and impressions of a medieval city called Suakin, on the South Coast of Port Sudan.

lumieresdafrique

De werken in de tentoonstelling zijn een spel met mensen en dieren – ambigue wezens die iets vertellen over hun fragiele relatie met de wereld. In de dynamische composities van Omar Ba (Senegal) vind je tegenovergestelde werelden: het rijk van de mensen en dat van de dieren, vooruitgang en natuur, Afrika en het westen. Daarnaast creëert Ba een neutraal terrein dat reflectie toestaat. Barbara Polderman voert haar sculpturen van stof uit in een virtuoze collagetechniek. Persoonlijke waarnemingen inspireren haar tot het ontwikkelen van sprekende symbolen. Met getekende dieren creëert Lenneke van der Goot een in scene gezette wereld; licht/schaduw, vorm/restvorm, op zoek naar eigenheid in een context.

galeriesanaa - omar ba

Mainly artists from Southern Africa. Explores landscape typologies in South Africa, Namibia, Angola, and Mozambique. The concept of landscape here is not linked to historical notions of the picturesque and the sublime. Instead, the exhibition considers landscape as a prism of experience, a reflection of ideology, and a stage for the performance and perception of identity.

walthercollection

In olieverf toont Asaph Batecereza krachtige Ugandese beelden van muzikanten, dansers en de relatie tussen mens en natuur. Het sterke licht- donker contrast in zijn werk laat ons meereizen naar een magische sfeer van kale bomen, dansende vrouwen met waterkruiken op hun hoofd en pijprokende eenzame mannen.

podiummozaiek

New drawings. Julia Rosa Clark works with elements of throwaway nostalgia to create witty, poignant collages and installations. Her works function both to incite personal longing and to deconstruct general, though often specifically South African, cultural truths as learned through the information systems of the public education system, popular media and family legend.

whatiftheworld artthrob

The central theme of the artist is social life in South Africa, both on the land and in the big cities. Cedric Nunn documents internal political confrontations among the black population, as well as the civil war of the 1980s and its effects. He is interested in the reality of apartheid, beyond the media-generated images and social prejudices. Over a long period of time he focused in particular on the people in the South African province of KwaZulu-Natal, and in the neighbouring country of Mozambique. This exhibition features photographs from the late 1970s to the present day.

kznsagallery

Tim Persent - van oorsprong Zuid-Afrikaan - danst inmiddels 25 jaar in Nederland. Dit wordt gevierd met de voorstelling Dans door Tim Persent, a dance concert, waarin hij al zijn kwaliteiten laat zien. Persent heeft inmiddels vele prijzen in de wacht gesleept, fungeert als ambassadeur van de dans en is voor velen een inspiratiebron.

speellijst

De educatieve tentoonstelling De gierzwaluw: Ver weg en ook dichtbij is op 9 maart geopend door burgemeester Bernt Schneiders, samen met woningbouw-directeur Victor Verhoeven en de kinderen van basisschool de Cirkel en de VMBO opleiding Sterrencollege.  De tentoonstelling  is onderdeel van het 20jarig bestaan van de stedenband Haarlem-Mutare. De tentoonstelling is gemaakt voor de hoogste klassen van de basisschool.

haarlemmutare youtube

In this series of documented photographs Van der Merwe used the rusted wires that were deposited in the landscape and arranged them on the existing sandstone pillars in the landscape. These sculptural drawings are metaphors to cloud formations and his close relation to the land and the cycles of nature as it occurs in the landscape. The building up of clouds is also a reference to the building up of public anger against the proposed “fracking” in the Karoo. The installation inside the gallery functions as a ‘time machine’ symbolizing the ‘sleeping’ time bomb that await us if we don’t take appropriate action in protecting our natural resources.

circaonjellicoe

Brings together the full range of the artist’s work, from wood trays referring to traditional symbols of the Akan people of Ghana; to early ceramics from the artist’s Broken Pots series, driftwood assemblages that refer to the trans-Atlantic slave trade, and wooden sculptures carved with a chainsaw; to the luminous metal wall-hangings of recent years.

El Anatsui - When I Last Wrote to You about Africa

This exhibition was created on the set of the soap opera Generations – the most watched television programme on the African continent. In Extra!, Candice Breitz inserts herself into a number of actual scenes from the series, resonating as a conspicuously white presence amongst an otherwise black cast. The resulting images are simultaneously thought provoking and uncomfortably amusing – raising questions about what it might mean to be white in the context of contemporary South Africa.

iziko

Regie: Oliver Hermanus. François leidt een net en goed geordend leven in Bloemfontein, Zuid-Afrika. Als vader van twee kinderen en een toegewijd echtgenoot, is hij compleet verrast door een toevallige ontmoeting die zijn nette, perfect geregelde leven helemaal overhoop zet. Een indringend meesterwerk over een hartverscheurende zoektocht van een man naar liefde. De film won een SAFTA voor de regie. Ook hoofdrolspeler Deon Lotz viel in de prijzen: hij kreeg een SAFTA voor Beste Mannelijke Hoofdrol.

skoonheid cinema

Tijdens deze periode tonen we schilderijen van de jonge Zimbabwaanse kunstenaar Jonathan Madzinga, in combinatie met werken van Afrikaanse kunstenaars die het afgelopen jaar hebben geëxposeerd in Galerie 23.

galerie23

Goddelijk en Griezelig is een interculturele tentoonstelling over het oudste dierensymbool ter wereld: de slang. De tentoonstelling laat in de vorm van oude en moderne kunst uit de hele wereld zien dat de slang vanaf de prehistorie tot op de dag van vandaag in alle culturen een bijzondere betekenis heeft.

afrikamuseum

El Salahi’s body of work is not bound within one style nor is it constrained by the early parameters of Sudanese aesthetic practices. His paintings combine a critical understanding of western art principles with references to Sudanese and Islamic art forms; his trademark linear style remains a preeminent unifying device expressing the intuitive merging of Islamic spirituality with critical social consciousness.

africanart

The Land of Cockaigne was the medieval idea of a paradise of plenty. For Poynton, the act of painting is an attempt to enter this fantastical world - but in an unexpected way. As the artist writes: In the Land of Cockaigne every wish was granted. I have used this title not because I wanted to illustrate paradise, but because painting itself is that land of never-realised fulfillment. Every painting I do comes from the same need to inhabit this land, to create a sense of engulfment, of complete enclosure, to blind and deafen and numb myself through the senses in order to find some peace.

stevenson

Making Douala 2007-2013 shows the effects of inscribing contemporary art into public space on the daily life in and the perception of the city of Douala (Cameroon). Making Douala presents the work of SUD, the Salon Urbain de Douala, through the representation of a selection of the projects and events that contributed to the success of the international triennial’s editions in 2007 and 2010. It also introduces the preliminary ideas for SUD2013, entitled Douala Metamorphoses.

iabr

De negenmansformatie Mdungu, bestaand uit Nederlandse, Spaanse, Gambiaanse, en Luxemburgse muzikanten, brengt hun muziek met flair en energie. De Afrikaanse muziek van Mdungu is een sterke muzikale ervaring. Het funkt en groovet, voedt je ziel en stuurt je voeten. Krachtige percussie, pakkende melodieën en scherpe teksten introduceren je in een wereld waar geen verleden en geen toekomst zijn, geen grenzen en geen paspoort.

agenda mdungu

Dagelijks vinden in het museum activiteiten plaats aansluitend bij de tentoonstelling Goddelijk en Griezelig – Het Geheim van de Slang, zoals de nieuwe voorstelling De grote Wijze van het woud waarin een combinatie wordt gemaakt van vertelkunst, dans en muziek. Het nieuwe Kinderbeeldenbos in het Buitenmuseum is open en de dieren in het bos komen tot leven. Kinderen worden prachtig geschminkt en kruipen zo in de huid van Afrikaanse dieren.

afrikamuseum

Under African Skies is een mix van de beste Zuid-Afrikaanse muziek. Voor de inspiratiebron moeten we terug naar het tijdperk van voor de apartheid. De bruisende kroegen en clubs in Sophiatown, Johannesburg, werden bevolkt door verschillende rassen en mensen uit alle lagen van de bevolking. Het was een broedplaats voor kunstenaars en dus dé plek waar het muziekleven floreerde. Totdat het regime de hele wijk met de grond gelijk maakte en de groepen van elkaar scheidde.

uitburo underafricanskies

Portraiture is a favoured genre with subjects drawn from Gratrix’s personal and social world, as well as contemporary pop and celebrity culture. Imagery such as rainbows, flowers, exotic birds and puppies have a mischievous, ominous undertone. The paintings are fresh, energetic, witty, vibrant and colourful – yet melancholic. Despite numerous art-historical references, Gratrix is entirely original and completely immersed in the present. In the artist’s own words, My Show includes; “mythical grunge, good pop, bling jokes, sweaty Chanel, divorce flowers, tropical Maximalism, jungle nipples, rainbow poodles, the age of LOL and my friends”.

smacgallery

J H Pierneef's Johannesburg Station Panels, made in the early 1930s, are cornerstones of South African landscape painting. They hung in the concourse of the old Johannesburg railway station and depicted 28 views taken from South Africa and Namibia. These highly stylised works have been seen by thousands of people over the past 80 years. In 2007, photographer Monique Pelser and painter Carl Becker independently set out to explore whether these places ever existed and if so what they look like today.

sun-ac

Osaretin Ighile’s recent sculpture employs strategies that grasp notions of artworks as conceptual totalities, multivalent narratives crafted from a variety of approaches, not just single images that express big ideas about humanity. His work is informed by a sophisticated discourse on traditional philosophical concepts, a deep understanding of the aesthetic and cultural character of the African continent as well as an invigorating inclination and facility with various materials and methods.

skotogallery

A wide-ranging exploration of photography at a time when the medium is in the midst of a complicated but rich moment in its history and old assumptions are being challenged. The exhibits range from classic documentary to collaborative set pieces, with featured artists offering an international perspective on recent trends in photography. African pariticipants include Leonce Raphael Agbodjélou (Benin) and Mohau Modisakeng, Oliver Chanarin and Adam Broomberg and Mikhael Subotzky (South Africa).

saatchi-gallery

Self-taught artist David Bromley´s paintings have rich layers of vibrant colour and texture which cover the canvases in an obvious relish for painterliness. Figures are outlined in black in a way which is reminiscent of comic book imagery and pop art. Rather than super-heroes, though, Bromley chooses to paint women, birds and butterflies – marks of beauty, fertility and fragility – with rich backdrops of gold- and silver-leaf.

everard-read-capetown

De carrière van de fotograaf Pieter Hugo (Johannesburg, 1976) is met recht ‘booming’ te noemen. Zijn monumentale foto’s, waarin het hedendaagse Afrika een hoofdrol speelt, krijgen inmiddels wereldwijde aandacht. Hij won al talloze prijzen en is recentelijk genomineerd voor de prestigieuze Deutsche Börse Photography Prize 2012. Aankomend voorjaar toont het Fotomuseum Den Haag een uitgebreid overzicht van werk dat Hugo maakte tussen 2003 en 2011.

fotomuseum pieterhugo

In this series of works, Stephen Conroy (UK) continues his pre-occupation with the human figure in isolation and presents a single male figure posed in various standing positions. A number of the works are self portraits and these range from a series of head studies in which he portrays himself both frontally and in profile, as well as three-quarter length views with arms in various attitudes. This is a striking group of paintings, where the artist’s gaze is particularly poignant and enigmatic.

everard-read

Neil le Roux’s ballpoint pen drawings can be described as a series of obsessive, repetitive curved lines, forming peaks and dales in what appears to be topographic maps of imaginative land masses, or concentric circles resembling the year rings of hewn trees. The process of drawing is cardinal in his work. It is apt to use Richard Serra’s maxim ‘Drawing is a verb’ when describing Le Roux’s drawings. His drawing is, however, much more than process; it is as much an artifact, projective, not predictive, of its own aesthetic outcome, as it is of an act.

artonpaper

Hoe Nederlandse stoffen van het Helmondse bedrijf Vlisco onderdeel werden van verschillende West- en Centraal Afrikaanse culturen én hun weg vonden in de internationale mode, beeldende kunst en fotografie. Met werk van kunstenaars, fotografen en modeontwerpers. Uit Afrika onder meer Yinka Shonibare, Wangechi Mutu, Fatimah Tuggar, Seydou Keïta, Meschac Gaba en Bodys Isek Kingelez.

mmkarnhem vlisco

Stef Bos keert terug naar wat voor hem de bron is als liedjesschrijver: zanger met piano. Zo brengt hij zijn liedjes in Zuid-Afrika meestal ten gehore, het land waar hij een groot gedeelte van het jaar woont. Zijn publiek aldaar ziet hem het liefst in deze setting, omdat hij er een bijzonder intieme sfeer mee weet te scheppen. Begin 2010 nam Stef Bos in Pretoria als eerste buitenlander een prijs in ontvangst voor zijn bijdrage aan de Afrikaanse taal en muziek.

stefbos

Stef Bos keert terug naar wat voor hem de bron is als liedjesschrijver: zanger met piano. Zo brengt hij zijn liedjes in Zuid-Afrika meestal ten gehore, het land waar hij een groot gedeelte van het jaar woont. Zijn publiek aldaar ziet hem het liefst in deze setting, omdat hij er een bijzonder intieme sfeer mee weet te scheppen. Begin 2010 nam Stef Bos in Pretoria als eerste buitenlander een prijs in ontvangst voor zijn bijdrage aan de Afrikaanse taal en muziek.

stefbos

In Strange Days Booyens' structures evolve into isolated forms that vary from the severely monochrome to the exuberantly polychrome. His abstracted compositions evoke landscapes built on systems of fractal geometry, and yet they retain the spontaneity of an intuitive creation process. Booyens’ reluctance to completely undermine figurative representation adds to this body of work’s feeling of internal dissent, a conflict between the order of recognisable forms and the vitality of chaos.

blankprojects

While Jane Alexander’s figures are, in many ways, emblems of monstrosity, they are oddly beautiful. Her creatures expose the human animal for all it is and all it could become. Though clearly concerned with social issues, Alexander’s sculptural installations and photographs do not judge, nor do they convey a particular political or moral standpoint.

africanart

De tentoonstelling laat grenzeloze kunst zien. Kunst uit Kliptown. Met een grote varieteit aan bijzondere schilderijen, balpentekeningen, plastic collages, spraypaintings en prints willen Kliptown kunstenaars de grenzen van de hoop verleggen. In samenwerking met het Soweto Hotel on Freedom Square, het Funda Art College en de zeven kunstenaars.

iarte

Regisseur Emanuele Crialese baseerde dit prachtig familie-epos op een door hemzelf geschreven verhaal. Op een klein visserseiland, ver ten zuiden van Sicilië, leidt de oude visser Ernesto een traditioneel bestaan. Maar hoe lang houdt hij dit nog vol, zeker nu het (massa)toerisme een steeds grotere rol gaat spelen? Hij komt in de problemen als hij zich ontfermt over een Afrikaanse vluchteling, die hij op zee heeft opgepikt.

bioscoopagenda cinema.nl

Images by Congolese photographer and video artist Sammy Baloji feature the industrial landscapes around Lumbumbasi, the capital city of Katanga in the Democratic Republic of the Congo. The images serve as a visual indictment of the failed postcolonial leadership that mismanaged and squandered Katanga’s industrial resources, its modernity, and the economic prosperity of the region.

si

Gretchen van der Byl's work engages with those spatial questions that we find ourselves compelled to answer every day, as we move through the world. This body of work, presented less as a collection of discrete objects than as a series of ongoing experiments, takes its cue from those particular geometries, and spatial and linguistic devices, that fold back on themselves in loops of self-reference. What happens when that which is being described, and that which is doing the describing, unexpectedly turn out to be the same thing.

commune1 artthrob

First installment of the gallery's Trade Routes Project, marking the 15th anniversary of the second - and last - Johannesburg Biennale. In this exhibition, some artists present the same works that they showed in 1997. These are works that are central to these artists' development but have not been widely seen. Other artists show works that might be familiar to international audiences but are not part of our local consciousness. The three South African artists present new works made especially for this exhibition.

stevenson

With the widely-acclaimed international release of Agadez Tuareg musician Bombino has established himself as a definitive and timeless African guitarist. "He layers acoustic and electric guitar parts, undergirded by syncopated clapping, hand percussion, and lean bass lines, to form a rhythmically intricate lattice of propulsive licks, acid stabs, and snaking leads. Bombino's clenched, nasal singing perfectly complements the restrained, meditative music, leaping out of the hypnotizing grooves with the force of a spell caster's incantations." - Peter Margasak, Chicago Reader

cumbancha

In juli 2012 sluit het museum voor een grondige renovatie. Deze tentoonstelling biedt de bezoeker een uniek kijkje achter de schermen. In een parcours met 30 stops wordt antwoord gegeven op uiteenlopende vragen, zoals wat doet een indiaan nu in een museum over Afrika? De stops presenteren markante feiten uit de geschiedenis van het museum en werpt tevens een licht op de toekomstplannen.

africamuseum

De Stichting Africa 4 Real heeft als doel om Afrikanen de kans te geven hun talenten en kwaliteiten beter te benutten in het dagelijks leven. Koninginnedag 2012: Africa 4 Real doet ook mee. Zorg dat jij er ook bij bent! Wat kun je verwachten? Live muziek van o.a. Friction, Jetlox; muziek van DJ Solo; dans van o.a. de Zumba Chica's; kinderactiviteiten.

africa4real

Nieuwe kunst & design uit Zuid-Afrika is aangekomen. Ook schilderijen, collages, tekeningen, prints van Kliptown Artists, maar die staan nog even in de wacht tot zondag 29 april - de opening van de nieuwe tentoonstelling: Expression without Borders - NL.

izart kunstenaars

In 2010, Tillim (South Africa) bought a catamaran and sailed from New Zealand to the Polynesian islands, seeking to portray the modern landscapes of these ‘paradise islands’. His intensely light, vividly colourful, windblown landscapes reveal these landscapes as being new, up to date, and full of life.

huismarseille

Drama van Roschdy Zem over Marokkaanse tuinman Omar, die veroordeeld werd op grond van in bloed geschreven beschuldiging door de doodgestoken vrouw voor wie hij werkte. Op feiten gebaseerd. Met: Denis Podalydès, Sami

cinema

The 2012 New York African Film Festival, presented under the banner 21st Century: The Homecoming is a two-month multi-venue event in New York City exploring notions of home and homeland through films and their protagonists. A select group of features, shorts and documentaries, as well as experimental films and archival footage, will be presented alongside supplementary programs aimed at a broader exploration of the festival’s themes, including panel discussions, visual and performing art exhibitions, professional development workshops for artists, and in-school presentations.

nyafricanfilmfestival mustsee

Under the banner “Looking Back, Looking Forward: 20 Years of the New York African Film Festival”, our 2013 edition is dedicated to commemorating half a century of African cinema and two decades of work introducing American audiences to the best of this cinema and its protagonists.The Festival returns to Film Society of Lincoln Center April 3 – 9 and continues at Columbia University’s Institute of African Studies on Thursday, April 18, then heads to the Maysles Cinema Institute in Harlem May 2 to 6 and closes May 24 to 27 at the Brooklyn Academy of Music BAMcinématek—part of the dance and music festival DanceAfrica.

nyafricanfilmfestival

For the entire year of 2011, Alison McKay set out to create one 20x20cm painting each day, illustrating a news headline for the day. She documented her progress in an interactive online blog (365southafrica@blogspot.com). McKay’s work is largely figurative and graphic and located within an urban aesthetic. Her work largely draws inspiration from the opinions and actions of the ordinary person in the streets of South Africa - their energy and need to survive.

artspace-jhb artthrob

Iziko Museums in collaboration with the Campbell Collections of the University of KwaZulu-Natal, proudly presents Iqholo le Afrika (Her African Pride): A Centenary Celebration of the Life and Work of Barbara Tyrrell. An event marking her 100th birthday on 15 March 2012 will launch the exhibition which opens to the public the following day. A selection of over 150 of her highly decorative and accurate visual recordings of southern African costume a.o. will be exhibited.

iziko

Uses South Africa’s past to examine both the complex nature of history and of South African identity. Using a variety of media, including lithographs, sculpture and found objects, Chad Rossouw shows moments of melancholy, bathos and bombastic failure against the relentless march of historical time. Two main ideas connect the various artworks in A History of Failure. The first is that historical progress is merely an illusion. The second proposes an inherent failing in projects, monuments or nations that are dependent on the illusion of history.

brundyngonsalves

The annual Harare International Festival of the Arts (HIFA) showcases the very best of Zimbabwean, regional and international arts and culture in a comprehensive programme of theatre, dance, music, circus, street performance, spoken word, craft and visual arts. HIFA brings together socially and culturally disparate groups of Zimbabweans to celebrate the healing and constructive capacity of the arts. Our 2012 theme, A Show of Spirit, points to both the vibrant nature of HIFA, and the passion and aspiration of our audiences.

hifa

Drawings as understood and defined by a select group of important contemporary artists. The discipline has expanded and evolved over the past two decades and currently includes several creative forms of expression that were previously not defined as drawing. The exhibition’s name, 'Prism', evokes a tool that enables a variety of approaches, akin to how a glass prism disperses light into a multicoloured spectrum. Participating in the exhibition are African artists Ghada Amer (Egypt), Frédéric Bruly Bouabré (Ivory Coast), William Kentridge and Robin Rhode (both South Africa).

nasjonalmuseet

Galerie Lumières d'Afrique is proud and excited to display a selection of 30 pieces of the work of Ahmed Abushariaa, the Sudanese watercolours master and painter. The exhibition focus is on the Darfur war series, memories from Sudan and impressions of a medieval city called Suakin, on the South Coast of Port Sudan.

lumieresdafrique

De werken in de tentoonstelling zijn een spel met mensen en dieren – ambigue wezens die iets vertellen over hun fragiele relatie met de wereld. In de dynamische composities van Omar Ba (Senegal) vind je tegenovergestelde werelden: het rijk van de mensen en dat van de dieren, vooruitgang en natuur, Afrika en het westen. Daarnaast creëert Ba een neutraal terrein dat reflectie toestaat. Barbara Polderman voert haar sculpturen van stof uit in een virtuoze collagetechniek. Persoonlijke waarnemingen inspireren haar tot het ontwikkelen van sprekende symbolen. Met getekende dieren creëert Lenneke van der Goot een in scene gezette wereld; licht/schaduw, vorm/restvorm, op zoek naar eigenheid in een context.

galeriesanaa - omar ba

Mainly artists from Southern Africa. Explores landscape typologies in South Africa, Namibia, Angola, and Mozambique. The concept of landscape here is not linked to historical notions of the picturesque and the sublime. Instead, the exhibition considers landscape as a prism of experience, a reflection of ideology, and a stage for the performance and perception of identity.

walthercollection

In olieverf toont Asaph Batecereza krachtige Ugandese beelden van muzikanten, dansers en de relatie tussen mens en natuur. Het sterke licht- donker contrast in zijn werk laat ons meereizen naar een magische sfeer van kale bomen, dansende vrouwen met waterkruiken op hun hoofd en pijprokende eenzame mannen.

podiummozaiek

New drawings. Julia Rosa Clark works with elements of throwaway nostalgia to create witty, poignant collages and installations. Her works function both to incite personal longing and to deconstruct general, though often specifically South African, cultural truths as learned through the information systems of the public education system, popular media and family legend.

whatiftheworld artthrob

The central theme of the artist is social life in South Africa, both on the land and in the big cities. Cedric Nunn documents internal political confrontations among the black population, as well as the civil war of the 1980s and its effects. He is interested in the reality of apartheid, beyond the media-generated images and social prejudices. Over a long period of time he focused in particular on the people in the South African province of KwaZulu-Natal, and in the neighbouring country of Mozambique. This exhibition features photographs from the late 1970s to the present day.

kznsagallery

Tim Persent - van oorsprong Zuid-Afrikaan - danst inmiddels 25 jaar in Nederland. Dit wordt gevierd met de voorstelling Dans door Tim Persent, a dance concert, waarin hij al zijn kwaliteiten laat zien. Persent heeft inmiddels vele prijzen in de wacht gesleept, fungeert als ambassadeur van de dans en is voor velen een inspiratiebron.

speellijst

De educatieve tentoonstelling De gierzwaluw: Ver weg en ook dichtbij is op 9 maart geopend door burgemeester Bernt Schneiders, samen met woningbouw-directeur Victor Verhoeven en de kinderen van basisschool de Cirkel en de VMBO opleiding Sterrencollege.  De tentoonstelling  is onderdeel van het 20jarig bestaan van de stedenband Haarlem-Mutare. De tentoonstelling is gemaakt voor de hoogste klassen van de basisschool.

haarlemmutare youtube

In this series of documented photographs Van der Merwe used the rusted wires that were deposited in the landscape and arranged them on the existing sandstone pillars in the landscape. These sculptural drawings are metaphors to cloud formations and his close relation to the land and the cycles of nature as it occurs in the landscape. The building up of clouds is also a reference to the building up of public anger against the proposed “fracking” in the Karoo. The installation inside the gallery functions as a ‘time machine’ symbolizing the ‘sleeping’ time bomb that await us if we don’t take appropriate action in protecting our natural resources.

circaonjellicoe

Brings together the full range of the artist’s work, from wood trays referring to traditional symbols of the Akan people of Ghana; to early ceramics from the artist’s Broken Pots series, driftwood assemblages that refer to the trans-Atlantic slave trade, and wooden sculptures carved with a chainsaw; to the luminous metal wall-hangings of recent years.

El Anatsui - When I Last Wrote to You about Africa

This exhibition was created on the set of the soap opera Generations – the most watched television programme on the African continent. In Extra!, Candice Breitz inserts herself into a number of actual scenes from the series, resonating as a conspicuously white presence amongst an otherwise black cast. The resulting images are simultaneously thought provoking and uncomfortably amusing – raising questions about what it might mean to be white in the context of contemporary South Africa.

iziko

Regie: Oliver Hermanus. François leidt een net en goed geordend leven in Bloemfontein, Zuid-Afrika. Als vader van twee kinderen en een toegewijd echtgenoot, is hij compleet verrast door een toevallige ontmoeting die zijn nette, perfect geregelde leven helemaal overhoop zet. Een indringend meesterwerk over een hartverscheurende zoektocht van een man naar liefde. De film won een SAFTA voor de regie. Ook hoofdrolspeler Deon Lotz viel in de prijzen: hij kreeg een SAFTA voor Beste Mannelijke Hoofdrol.

skoonheid cinema

Tijdens deze periode tonen we schilderijen van de jonge Zimbabwaanse kunstenaar Jonathan Madzinga, in combinatie met werken van Afrikaanse kunstenaars die het afgelopen jaar hebben geëxposeerd in Galerie 23.

galerie23

Goddelijk en Griezelig is een interculturele tentoonstelling over het oudste dierensymbool ter wereld: de slang. De tentoonstelling laat in de vorm van oude en moderne kunst uit de hele wereld zien dat de slang vanaf de prehistorie tot op de dag van vandaag in alle culturen een bijzondere betekenis heeft.

afrikamuseum

El Salahi’s body of work is not bound within one style nor is it constrained by the early parameters of Sudanese aesthetic practices. His paintings combine a critical understanding of western art principles with references to Sudanese and Islamic art forms; his trademark linear style remains a preeminent unifying device expressing the intuitive merging of Islamic spirituality with critical social consciousness.

africanart

Kinobe has been performing internationally since the age of ten, captivating audiences with virtuoso performances of Ugandan roots music as well as original compositions. His repertoire reflects a wealth of African and world influences. A multi-instrumentalist and singer-songwriter, Kinobe leads his audiences in the soul of African music with traditional instruments, songs, and stories from his homeland.

kinobemusic

The Land of Cockaigne was the medieval idea of a paradise of plenty. For Poynton, the act of painting is an attempt to enter this fantastical world - but in an unexpected way. As the artist writes: In the Land of Cockaigne every wish was granted. I have used this title not because I wanted to illustrate paradise, but because painting itself is that land of never-realised fulfillment. Every painting I do comes from the same need to inhabit this land, to create a sense of engulfment, of complete enclosure, to blind and deafen and numb myself through the senses in order to find some peace.

stevenson

Making Douala 2007-2013 shows the effects of inscribing contemporary art into public space on the daily life in and the perception of the city of Douala (Cameroon). Making Douala presents the work of SUD, the Salon Urbain de Douala, through the representation of a selection of the projects and events that contributed to the success of the international triennial’s editions in 2007 and 2010. It also introduces the preliminary ideas for SUD2013, entitled Douala Metamorphoses.

iabr

De negenmansformatie Mdungu, bestaand uit Nederlandse, Spaanse, Gambiaanse, en Luxemburgse muzikanten, brengt hun muziek met flair en energie. De Afrikaanse muziek van Mdungu is een sterke muzikale ervaring. Het funkt en groovet, voedt je ziel en stuurt je voeten. Krachtige percussie, pakkende melodieën en scherpe teksten introduceren je in een wereld waar geen verleden en geen toekomst zijn, geen grenzen en geen paspoort.

agenda mdungu

Dagelijks vinden in het museum activiteiten plaats aansluitend bij de tentoonstelling Goddelijk en Griezelig – Het Geheim van de Slang, zoals de nieuwe voorstelling De grote Wijze van het woud waarin een combinatie wordt gemaakt van vertelkunst, dans en muziek. Het nieuwe Kinderbeeldenbos in het Buitenmuseum is open en de dieren in het bos komen tot leven. Kinderen worden prachtig geschminkt en kruipen zo in de huid van Afrikaanse dieren.

afrikamuseum

Under African Skies is een mix van de beste Zuid-Afrikaanse muziek. Voor de inspiratiebron moeten we terug naar het tijdperk van voor de apartheid. De bruisende kroegen en clubs in Sophiatown, Johannesburg, werden bevolkt door verschillende rassen en mensen uit alle lagen van de bevolking. Het was een broedplaats voor kunstenaars en dus dé plek waar het muziekleven floreerde. Totdat het regime de hele wijk met de grond gelijk maakte en de groepen van elkaar scheidde.

uitburo underafricanskies

Portraiture is a favoured genre with subjects drawn from Gratrix’s personal and social world, as well as contemporary pop and celebrity culture. Imagery such as rainbows, flowers, exotic birds and puppies have a mischievous, ominous undertone. The paintings are fresh, energetic, witty, vibrant and colourful – yet melancholic. Despite numerous art-historical references, Gratrix is entirely original and completely immersed in the present. In the artist’s own words, My Show includes; “mythical grunge, good pop, bling jokes, sweaty Chanel, divorce flowers, tropical Maximalism, jungle nipples, rainbow poodles, the age of LOL and my friends”.

smacgallery

J H Pierneef's Johannesburg Station Panels, made in the early 1930s, are cornerstones of South African landscape painting. They hung in the concourse of the old Johannesburg railway station and depicted 28 views taken from South Africa and Namibia. These highly stylised works have been seen by thousands of people over the past 80 years. In 2007, photographer Monique Pelser and painter Carl Becker independently set out to explore whether these places ever existed and if so what they look like today.

sun-ac

Osaretin Ighile’s recent sculpture employs strategies that grasp notions of artworks as conceptual totalities, multivalent narratives crafted from a variety of approaches, not just single images that express big ideas about humanity. His work is informed by a sophisticated discourse on traditional philosophical concepts, a deep understanding of the aesthetic and cultural character of the African continent as well as an invigorating inclination and facility with various materials and methods.

skotogallery

A wide-ranging exploration of photography at a time when the medium is in the midst of a complicated but rich moment in its history and old assumptions are being challenged. The exhibits range from classic documentary to collaborative set pieces, with featured artists offering an international perspective on recent trends in photography. African pariticipants include Leonce Raphael Agbodjélou (Benin) and Mohau Modisakeng, Oliver Chanarin and Adam Broomberg and Mikhael Subotzky (South Africa).

saatchi-gallery

Self-taught artist David Bromley´s paintings have rich layers of vibrant colour and texture which cover the canvases in an obvious relish for painterliness. Figures are outlined in black in a way which is reminiscent of comic book imagery and pop art. Rather than super-heroes, though, Bromley chooses to paint women, birds and butterflies – marks of beauty, fertility and fragility – with rich backdrops of gold- and silver-leaf.

everard-read-capetown

De carrière van de fotograaf Pieter Hugo (Johannesburg, 1976) is met recht ‘booming’ te noemen. Zijn monumentale foto’s, waarin het hedendaagse Afrika een hoofdrol speelt, krijgen inmiddels wereldwijde aandacht. Hij won al talloze prijzen en is recentelijk genomineerd voor de prestigieuze Deutsche Börse Photography Prize 2012. Aankomend voorjaar toont het Fotomuseum Den Haag een uitgebreid overzicht van werk dat Hugo maakte tussen 2003 en 2011.

fotomuseum pieterhugo

In this series of works, Stephen Conroy (UK) continues his pre-occupation with the human figure in isolation and presents a single male figure posed in various standing positions. A number of the works are self portraits and these range from a series of head studies in which he portrays himself both frontally and in profile, as well as three-quarter length views with arms in various attitudes. This is a striking group of paintings, where the artist’s gaze is particularly poignant and enigmatic.

everard-read

Neil le Roux’s ballpoint pen drawings can be described as a series of obsessive, repetitive curved lines, forming peaks and dales in what appears to be topographic maps of imaginative land masses, or concentric circles resembling the year rings of hewn trees. The process of drawing is cardinal in his work. It is apt to use Richard Serra’s maxim ‘Drawing is a verb’ when describing Le Roux’s drawings. His drawing is, however, much more than process; it is as much an artifact, projective, not predictive, of its own aesthetic outcome, as it is of an act.

artonpaper

Hoe Nederlandse stoffen van het Helmondse bedrijf Vlisco onderdeel werden van verschillende West- en Centraal Afrikaanse culturen én hun weg vonden in de internationale mode, beeldende kunst en fotografie. Met werk van kunstenaars, fotografen en modeontwerpers. Uit Afrika onder meer Yinka Shonibare, Wangechi Mutu, Fatimah Tuggar, Seydou Keïta, Meschac Gaba en Bodys Isek Kingelez.

mmkarnhem vlisco

Stef Bos keert terug naar wat voor hem de bron is als liedjesschrijver: zanger met piano. Zo brengt hij zijn liedjes in Zuid-Afrika meestal ten gehore, het land waar hij een groot gedeelte van het jaar woont. Zijn publiek aldaar ziet hem het liefst in deze setting, omdat hij er een bijzonder intieme sfeer mee weet te scheppen. Begin 2010 nam Stef Bos in Pretoria als eerste buitenlander een prijs in ontvangst voor zijn bijdrage aan de Afrikaanse taal en muziek.

stefbos

Stef Bos keert terug naar wat voor hem de bron is als liedjesschrijver: zanger met piano. Zo brengt hij zijn liedjes in Zuid-Afrika meestal ten gehore, het land waar hij een groot gedeelte van het jaar woont. Zijn publiek aldaar ziet hem het liefst in deze setting, omdat hij er een bijzonder intieme sfeer mee weet te scheppen. Begin 2010 nam Stef Bos in Pretoria als eerste buitenlander een prijs in ontvangst voor zijn bijdrage aan de Afrikaanse taal en muziek.

stefbos

In Strange Days Booyens' structures evolve into isolated forms that vary from the severely monochrome to the exuberantly polychrome. His abstracted compositions evoke landscapes built on systems of fractal geometry, and yet they retain the spontaneity of an intuitive creation process. Booyens’ reluctance to completely undermine figurative representation adds to this body of work’s feeling of internal dissent, a conflict between the order of recognisable forms and the vitality of chaos.

blankprojects

While Jane Alexander’s figures are, in many ways, emblems of monstrosity, they are oddly beautiful. Her creatures expose the human animal for all it is and all it could become. Though clearly concerned with social issues, Alexander’s sculptural installations and photographs do not judge, nor do they convey a particular political or moral standpoint.

africanart

De tentoonstelling laat grenzeloze kunst zien. Kunst uit Kliptown. Met een grote varieteit aan bijzondere schilderijen, balpentekeningen, plastic collages, spraypaintings en prints willen Kliptown kunstenaars de grenzen van de hoop verleggen. In samenwerking met het Soweto Hotel on Freedom Square, het Funda Art College en de zeven kunstenaars.

iarte

Regisseur Emanuele Crialese baseerde dit prachtig familie-epos op een door hemzelf geschreven verhaal. Op een klein visserseiland, ver ten zuiden van Sicilië, leidt de oude visser Ernesto een traditioneel bestaan. Maar hoe lang houdt hij dit nog vol, zeker nu het (massa)toerisme een steeds grotere rol gaat spelen? Hij komt in de problemen als hij zich ontfermt over een Afrikaanse vluchteling, die hij op zee heeft opgepikt.

bioscoopagenda cinema.nl

Images by Congolese photographer and video artist Sammy Baloji feature the industrial landscapes around Lumbumbasi, the capital city of Katanga in the Democratic Republic of the Congo. The images serve as a visual indictment of the failed postcolonial leadership that mismanaged and squandered Katanga’s industrial resources, its modernity, and the economic prosperity of the region.

si

Gretchen van der Byl's work engages with those spatial questions that we find ourselves compelled to answer every day, as we move through the world. This body of work, presented less as a collection of discrete objects than as a series of ongoing experiments, takes its cue from those particular geometries, and spatial and linguistic devices, that fold back on themselves in loops of self-reference. What happens when that which is being described, and that which is doing the describing, unexpectedly turn out to be the same thing.

commune1 artthrob

First installment of the gallery's Trade Routes Project, marking the 15th anniversary of the second - and last - Johannesburg Biennale. In this exhibition, some artists present the same works that they showed in 1997. These are works that are central to these artists' development but have not been widely seen. Other artists show works that might be familiar to international audiences but are not part of our local consciousness. The three South African artists present new works made especially for this exhibition.

stevenson

With the widely-acclaimed international release of Agadez Tuareg musician Bombino has established himself as a definitive and timeless African guitarist. "He layers acoustic and electric guitar parts, undergirded by syncopated clapping, hand percussion, and lean bass lines, to form a rhythmically intricate lattice of propulsive licks, acid stabs, and snaking leads. Bombino's clenched, nasal singing perfectly complements the restrained, meditative music, leaping out of the hypnotizing grooves with the force of a spell caster's incantations." - Peter Margasak, Chicago Reader

cumbancha

In juli 2012 sluit het museum voor een grondige renovatie. Deze tentoonstelling biedt de bezoeker een uniek kijkje achter de schermen. In een parcours met 30 stops wordt antwoord gegeven op uiteenlopende vragen, zoals wat doet een indiaan nu in een museum over Afrika? De stops presenteren markante feiten uit de geschiedenis van het museum en werpt tevens een licht op de toekomstplannen.

africamuseum

Nieuwe kunst & design uit Zuid-Afrika is aangekomen. Ook schilderijen, collages, tekeningen, prints van Kliptown Artists, maar die staan nog even in de wacht tot zondag 29 april - de opening van de nieuwe tentoonstelling: Expression without Borders - NL.

izart kunstenaars

In Soedan, dat sinds 1955 kampt met lange burgeroorlogen tussen het noorden en het zuiden, zijn vrouwen belangrijke spelers bij het bouwen en maken van vrede. Zij slaagden erin hun lange strijd voor vrede, gelijkheid en ontwikkeling te verzilveren. Dat concludeert Margret Verwijk in haar proefschrift over de rol van vrouwen in vredesopbouw en conflictoplossing in Soedan.

universiteitutrecht

In 2010, Tillim (South Africa) bought a catamaran and sailed from New Zealand to the Polynesian islands, seeking to portray the modern landscapes of these ‘paradise islands’. His intensely light, vividly colourful, windblown landscapes reveal these landscapes as being new, up to date, and full of life.

huismarseille

Drama van Roschdy Zem over Marokkaanse tuinman Omar, die veroordeeld werd op grond van in bloed geschreven beschuldiging door de doodgestoken vrouw voor wie hij werkte. Op feiten gebaseerd. Met: Denis Podalydès, Sami

cinema

The 2012 New York African Film Festival, presented under the banner 21st Century: The Homecoming is a two-month multi-venue event in New York City exploring notions of home and homeland through films and their protagonists. A select group of features, shorts and documentaries, as well as experimental films and archival footage, will be presented alongside supplementary programs aimed at a broader exploration of the festival’s themes, including panel discussions, visual and performing art exhibitions, professional development workshops for artists, and in-school presentations.

nyafricanfilmfestival mustsee

Under the banner “Looking Back, Looking Forward: 20 Years of the New York African Film Festival”, our 2013 edition is dedicated to commemorating half a century of African cinema and two decades of work introducing American audiences to the best of this cinema and its protagonists.The Festival returns to Film Society of Lincoln Center April 3 – 9 and continues at Columbia University’s Institute of African Studies on Thursday, April 18, then heads to the Maysles Cinema Institute in Harlem May 2 to 6 and closes May 24 to 27 at the Brooklyn Academy of Music BAMcinématek—part of the dance and music festival DanceAfrica.

nyafricanfilmfestival

For the entire year of 2011, Alison McKay set out to create one 20x20cm painting each day, illustrating a news headline for the day. She documented her progress in an interactive online blog (365southafrica@blogspot.com). McKay’s work is largely figurative and graphic and located within an urban aesthetic. Her work largely draws inspiration from the opinions and actions of the ordinary person in the streets of South Africa - their energy and need to survive.

artspace-jhb artthrob

Iziko Museums in collaboration with the Campbell Collections of the University of KwaZulu-Natal, proudly presents Iqholo le Afrika (Her African Pride): A Centenary Celebration of the Life and Work of Barbara Tyrrell. An event marking her 100th birthday on 15 March 2012 will launch the exhibition which opens to the public the following day. A selection of over 150 of her highly decorative and accurate visual recordings of southern African costume a.o. will be exhibited.

iziko

Uses South Africa’s past to examine both the complex nature of history and of South African identity. Using a variety of media, including lithographs, sculpture and found objects, Chad Rossouw shows moments of melancholy, bathos and bombastic failure against the relentless march of historical time. Two main ideas connect the various artworks in A History of Failure. The first is that historical progress is merely an illusion. The second proposes an inherent failing in projects, monuments or nations that are dependent on the illusion of history.

brundyngonsalves

The annual Harare International Festival of the Arts (HIFA) showcases the very best of Zimbabwean, regional and international arts and culture in a comprehensive programme of theatre, dance, music, circus, street performance, spoken word, craft and visual arts. HIFA brings together socially and culturally disparate groups of Zimbabweans to celebrate the healing and constructive capacity of the arts. Our 2012 theme, A Show of Spirit, points to both the vibrant nature of HIFA, and the passion and aspiration of our audiences.

hifa

Drawings as understood and defined by a select group of important contemporary artists. The discipline has expanded and evolved over the past two decades and currently includes several creative forms of expression that were previously not defined as drawing. The exhibition’s name, 'Prism', evokes a tool that enables a variety of approaches, akin to how a glass prism disperses light into a multicoloured spectrum. Participating in the exhibition are African artists Ghada Amer (Egypt), Frédéric Bruly Bouabré (Ivory Coast), William Kentridge and Robin Rhode (both South Africa).

nasjonalmuseet

Galerie Lumières d'Afrique is proud and excited to display a selection of 30 pieces of the work of Ahmed Abushariaa, the Sudanese watercolours master and painter. The exhibition focus is on the Darfur war series, memories from Sudan and impressions of a medieval city called Suakin, on the South Coast of Port Sudan.

lumieresdafrique

De werken in de tentoonstelling zijn een spel met mensen en dieren – ambigue wezens die iets vertellen over hun fragiele relatie met de wereld. In de dynamische composities van Omar Ba (Senegal) vind je tegenovergestelde werelden: het rijk van de mensen en dat van de dieren, vooruitgang en natuur, Afrika en het westen. Daarnaast creëert Ba een neutraal terrein dat reflectie toestaat. Barbara Polderman voert haar sculpturen van stof uit in een virtuoze collagetechniek. Persoonlijke waarnemingen inspireren haar tot het ontwikkelen van sprekende symbolen. Met getekende dieren creëert Lenneke van der Goot een in scene gezette wereld; licht/schaduw, vorm/restvorm, op zoek naar eigenheid in een context.

galeriesanaa - omar ba

Mainly artists from Southern Africa. Explores landscape typologies in South Africa, Namibia, Angola, and Mozambique. The concept of landscape here is not linked to historical notions of the picturesque and the sublime. Instead, the exhibition considers landscape as a prism of experience, a reflection of ideology, and a stage for the performance and perception of identity.

walthercollection

In olieverf toont Asaph Batecereza krachtige Ugandese beelden van muzikanten, dansers en de relatie tussen mens en natuur. Het sterke licht- donker contrast in zijn werk laat ons meereizen naar een magische sfeer van kale bomen, dansende vrouwen met waterkruiken op hun hoofd en pijprokende eenzame mannen.

podiummozaiek

New drawings. Julia Rosa Clark works with elements of throwaway nostalgia to create witty, poignant collages and installations. Her works function both to incite personal longing and to deconstruct general, though often specifically South African, cultural truths as learned through the information systems of the public education system, popular media and family legend.

whatiftheworld artthrob

The central theme of the artist is social life in South Africa, both on the land and in the big cities. Cedric Nunn documents internal political confrontations among the black population, as well as the civil war of the 1980s and its effects. He is interested in the reality of apartheid, beyond the media-generated images and social prejudices. Over a long period of time he focused in particular on the people in the South African province of KwaZulu-Natal, and in the neighbouring country of Mozambique. This exhibition features photographs from the late 1970s to the present day.

kznsagallery

Solastalgia is the premise for this exhibition, the term was coined by environmental philosopher Glenn Albrecht in 2004 by combining the Latin word solacium (comfort) and the Greek word algae (pain). It is used to describe the emotional distress experienced when one realises that one’s home environment is under threat or changing; a form of homesickness one gets while one is still at home. Paper sculpture, paper cutting, altered books, photography, animation and installation.

erdmanncontemporary

Tim Persent - van oorsprong Zuid-Afrikaan - danst inmiddels 25 jaar in Nederland. Dit wordt gevierd met de voorstelling Dans door Tim Persent, a dance concert, waarin hij al zijn kwaliteiten laat zien. Persent heeft inmiddels vele prijzen in de wacht gesleept, fungeert als ambassadeur van de dans en is voor velen een inspiratiebron.

speellijst

De educatieve tentoonstelling De gierzwaluw: Ver weg en ook dichtbij is op 9 maart geopend door burgemeester Bernt Schneiders, samen met woningbouw-directeur Victor Verhoeven en de kinderen van basisschool de Cirkel en de VMBO opleiding Sterrencollege.  De tentoonstelling  is onderdeel van het 20jarig bestaan van de stedenband Haarlem-Mutare. De tentoonstelling is gemaakt voor de hoogste klassen van de basisschool.

haarlemmutare youtube

In this series of documented photographs Van der Merwe used the rusted wires that were deposited in the landscape and arranged them on the existing sandstone pillars in the landscape. These sculptural drawings are metaphors to cloud formations and his close relation to the land and the cycles of nature as it occurs in the landscape. The building up of clouds is also a reference to the building up of public anger against the proposed “fracking” in the Karoo. The installation inside the gallery functions as a ‘time machine’ symbolizing the ‘sleeping’ time bomb that await us if we don’t take appropriate action in protecting our natural resources.

circaonjellicoe

Brings together the full range of the artist’s work, from wood trays referring to traditional symbols of the Akan people of Ghana; to early ceramics from the artist’s Broken Pots series, driftwood assemblages that refer to the trans-Atlantic slave trade, and wooden sculptures carved with a chainsaw; to the luminous metal wall-hangings of recent years.

El Anatsui - When I Last Wrote to You about Africa

This exhibition was created on the set of the soap opera Generations – the most watched television programme on the African continent. In Extra!, Candice Breitz inserts herself into a number of actual scenes from the series, resonating as a conspicuously white presence amongst an otherwise black cast. The resulting images are simultaneously thought provoking and uncomfortably amusing – raising questions about what it might mean to be white in the context of contemporary South Africa.

iziko

Regie: Oliver Hermanus. François leidt een net en goed geordend leven in Bloemfontein, Zuid-Afrika. Als vader van twee kinderen en een toegewijd echtgenoot, is hij compleet verrast door een toevallige ontmoeting die zijn nette, perfect geregelde leven helemaal overhoop zet. Een indringend meesterwerk over een hartverscheurende zoektocht van een man naar liefde. De film won een SAFTA voor de regie. Ook hoofdrolspeler Deon Lotz viel in de prijzen: hij kreeg een SAFTA voor Beste Mannelijke Hoofdrol.

skoonheid cinema

Tijdens deze periode tonen we schilderijen van de jonge Zimbabwaanse kunstenaar Jonathan Madzinga, in combinatie met werken van Afrikaanse kunstenaars die het afgelopen jaar hebben geëxposeerd in Galerie 23.

galerie23

Goddelijk en Griezelig is een interculturele tentoonstelling over het oudste dierensymbool ter wereld: de slang. De tentoonstelling laat in de vorm van oude en moderne kunst uit de hele wereld zien dat de slang vanaf de prehistorie tot op de dag van vandaag in alle culturen een bijzondere betekenis heeft.

afrikamuseum

El Salahi’s body of work is not bound within one style nor is it constrained by the early parameters of Sudanese aesthetic practices. His paintings combine a critical understanding of western art principles with references to Sudanese and Islamic art forms; his trademark linear style remains a preeminent unifying device expressing the intuitive merging of Islamic spirituality with critical social consciousness.

africanart

Kinobe has been performing internationally since the age of ten, captivating audiences with virtuoso performances of Ugandan roots music as well as original compositions. His repertoire reflects a wealth of African and world influences. A multi-instrumentalist and singer-songwriter, Kinobe leads his audiences in the soul of African music with traditional instruments, songs, and stories from his homeland.

kinobemusic

The Land of Cockaigne was the medieval idea of a paradise of plenty. For Poynton, the act of painting is an attempt to enter this fantastical world - but in an unexpected way. As the artist writes: In the Land of Cockaigne every wish was granted. I have used this title not because I wanted to illustrate paradise, but because painting itself is that land of never-realised fulfillment. Every painting I do comes from the same need to inhabit this land, to create a sense of engulfment, of complete enclosure, to blind and deafen and numb myself through the senses in order to find some peace.

stevenson

Making Douala 2007-2013 shows the effects of inscribing contemporary art into public space on the daily life in and the perception of the city of Douala (Cameroon). Making Douala presents the work of SUD, the Salon Urbain de Douala, through the representation of a selection of the projects and events that contributed to the success of the international triennial’s editions in 2007 and 2010. It also introduces the preliminary ideas for SUD2013, entitled Douala Metamorphoses.

iabr

De negenmansformatie Mdungu, bestaand uit Nederlandse, Spaanse, Gambiaanse, en Luxemburgse muzikanten, brengt hun muziek met flair en energie. De Afrikaanse muziek van Mdungu is een sterke muzikale ervaring. Het funkt en groovet, voedt je ziel en stuurt je voeten. Krachtige percussie, pakkende melodieën en scherpe teksten introduceren je in een wereld waar geen verleden en geen toekomst zijn, geen grenzen en geen paspoort.

agenda mdungu

Dagelijks vinden in het museum activiteiten plaats aansluitend bij de tentoonstelling Goddelijk en Griezelig – Het Geheim van de Slang, zoals de nieuwe voorstelling De grote Wijze van het woud waarin een combinatie wordt gemaakt van vertelkunst, dans en muziek. Het nieuwe Kinderbeeldenbos in het Buitenmuseum is open en de dieren in het bos komen tot leven. Kinderen worden prachtig geschminkt en kruipen zo in de huid van Afrikaanse dieren.

afrikamuseum

Under African Skies is een mix van de beste Zuid-Afrikaanse muziek. Voor de inspiratiebron moeten we terug naar het tijdperk van voor de apartheid. De bruisende kroegen en clubs in Sophiatown, Johannesburg, werden bevolkt door verschillende rassen en mensen uit alle lagen van de bevolking. Het was een broedplaats voor kunstenaars en dus dé plek waar het muziekleven floreerde. Totdat het regime de hele wijk met de grond gelijk maakte en de groepen van elkaar scheidde.

uitburo underafricanskies

Portraiture is a favoured genre with subjects drawn from Gratrix’s personal and social world, as well as contemporary pop and celebrity culture. Imagery such as rainbows, flowers, exotic birds and puppies have a mischievous, ominous undertone. The paintings are fresh, energetic, witty, vibrant and colourful – yet melancholic. Despite numerous art-historical references, Gratrix is entirely original and completely immersed in the present. In the artist’s own words, My Show includes; “mythical grunge, good pop, bling jokes, sweaty Chanel, divorce flowers, tropical Maximalism, jungle nipples, rainbow poodles, the age of LOL and my friends”.

smacgallery

J H Pierneef's Johannesburg Station Panels, made in the early 1930s, are cornerstones of South African landscape painting. They hung in the concourse of the old Johannesburg railway station and depicted 28 views taken from South Africa and Namibia. These highly stylised works have been seen by thousands of people over the past 80 years. In 2007, photographer Monique Pelser and painter Carl Becker independently set out to explore whether these places ever existed and if so what they look like today.

sun-ac

Osaretin Ighile’s recent sculpture employs strategies that grasp notions of artworks as conceptual totalities, multivalent narratives crafted from a variety of approaches, not just single images that express big ideas about humanity. His work is informed by a sophisticated discourse on traditional philosophical concepts, a deep understanding of the aesthetic and cultural character of the African continent as well as an invigorating inclination and facility with various materials and methods.

skotogallery

A wide-ranging exploration of photography at a time when the medium is in the midst of a complicated but rich moment in its history and old assumptions are being challenged. The exhibits range from classic documentary to collaborative set pieces, with featured artists offering an international perspective on recent trends in photography. African pariticipants include Leonce Raphael Agbodjélou (Benin) and Mohau Modisakeng, Oliver Chanarin and Adam Broomberg and Mikhael Subotzky (South Africa).

saatchi-gallery

Self-taught artist David Bromley´s paintings have rich layers of vibrant colour and texture which cover the canvases in an obvious relish for painterliness. Figures are outlined in black in a way which is reminiscent of comic book imagery and pop art. Rather than super-heroes, though, Bromley chooses to paint women, birds and butterflies – marks of beauty, fertility and fragility – with rich backdrops of gold- and silver-leaf.

everard-read-capetown

De carrière van de fotograaf Pieter Hugo (Johannesburg, 1976) is met recht ‘booming’ te noemen. Zijn monumentale foto’s, waarin het hedendaagse Afrika een hoofdrol speelt, krijgen inmiddels wereldwijde aandacht. Hij won al talloze prijzen en is recentelijk genomineerd voor de prestigieuze Deutsche Börse Photography Prize 2012. Aankomend voorjaar toont het Fotomuseum Den Haag een uitgebreid overzicht van werk dat Hugo maakte tussen 2003 en 2011.

fotomuseum pieterhugo

In this series of works, Stephen Conroy (UK) continues his pre-occupation with the human figure in isolation and presents a single male figure posed in various standing positions. A number of the works are self portraits and these range from a series of head studies in which he portrays himself both frontally and in profile, as well as three-quarter length views with arms in various attitudes. This is a striking group of paintings, where the artist’s gaze is particularly poignant and enigmatic.

everard-read

Neil le Roux’s ballpoint pen drawings can be described as a series of obsessive, repetitive curved lines, forming peaks and dales in what appears to be topographic maps of imaginative land masses, or concentric circles resembling the year rings of hewn trees. The process of drawing is cardinal in his work. It is apt to use Richard Serra’s maxim ‘Drawing is a verb’ when describing Le Roux’s drawings. His drawing is, however, much more than process; it is as much an artifact, projective, not predictive, of its own aesthetic outcome, as it is of an act.

artonpaper

Hoe Nederlandse stoffen van het Helmondse bedrijf Vlisco onderdeel werden van verschillende West- en Centraal Afrikaanse culturen én hun weg vonden in de internationale mode, beeldende kunst en fotografie. Met werk van kunstenaars, fotografen en modeontwerpers. Uit Afrika onder meer Yinka Shonibare, Wangechi Mutu, Fatimah Tuggar, Seydou Keïta, Meschac Gaba en Bodys Isek Kingelez.

mmkarnhem vlisco

Stef Bos keert terug naar wat voor hem de bron is als liedjesschrijver: zanger met piano. Zo brengt hij zijn liedjes in Zuid-Afrika meestal ten gehore, het land waar hij een groot gedeelte van het jaar woont. Zijn publiek aldaar ziet hem het liefst in deze setting, omdat hij er een bijzonder intieme sfeer mee weet te scheppen. Begin 2010 nam Stef Bos in Pretoria als eerste buitenlander een prijs in ontvangst voor zijn bijdrage aan de Afrikaanse taal en muziek.

stefbos

Stef Bos keert terug naar wat voor hem de bron is als liedjesschrijver: zanger met piano. Zo brengt hij zijn liedjes in Zuid-Afrika meestal ten gehore, het land waar hij een groot gedeelte van het jaar woont. Zijn publiek aldaar ziet hem het liefst in deze setting, omdat hij er een bijzonder intieme sfeer mee weet te scheppen. Begin 2010 nam Stef Bos in Pretoria als eerste buitenlander een prijs in ontvangst voor zijn bijdrage aan de Afrikaanse taal en muziek.

stefbos

In Strange Days Booyens' structures evolve into isolated forms that vary from the severely monochrome to the exuberantly polychrome. His abstracted compositions evoke landscapes built on systems of fractal geometry, and yet they retain the spontaneity of an intuitive creation process. Booyens’ reluctance to completely undermine figurative representation adds to this body of work’s feeling of internal dissent, a conflict between the order of recognisable forms and the vitality of chaos.

blankprojects

While Jane Alexander’s figures are, in many ways, emblems of monstrosity, they are oddly beautiful. Her creatures expose the human animal for all it is and all it could become. Though clearly concerned with social issues, Alexander’s sculptural installations and photographs do not judge, nor do they convey a particular political or moral standpoint.

africanart

De tentoonstelling laat grenzeloze kunst zien. Kunst uit Kliptown. Met een grote varieteit aan bijzondere schilderijen, balpentekeningen, plastic collages, spraypaintings en prints willen Kliptown kunstenaars de grenzen van de hoop verleggen. In samenwerking met het Soweto Hotel on Freedom Square, het Funda Art College en de zeven kunstenaars.

iarte

Regisseur Emanuele Crialese baseerde dit prachtig familie-epos op een door hemzelf geschreven verhaal. Op een klein visserseiland, ver ten zuiden van Sicilië, leidt de oude visser Ernesto een traditioneel bestaan. Maar hoe lang houdt hij dit nog vol, zeker nu het (massa)toerisme een steeds grotere rol gaat spelen? Hij komt in de problemen als hij zich ontfermt over een Afrikaanse vluchteling, die hij op zee heeft opgepikt.

bioscoopagenda cinema.nl

Images by Congolese photographer and video artist Sammy Baloji feature the industrial landscapes around Lumbumbasi, the capital city of Katanga in the Democratic Republic of the Congo. The images serve as a visual indictment of the failed postcolonial leadership that mismanaged and squandered Katanga’s industrial resources, its modernity, and the economic prosperity of the region.

si

A remarkable story that demands to be heard. Instantly plunged into a young man’s compelling story of growing up in turbulent Zimbabwe, we live and breathe his extraordinary and dramatic journey from innocence to escape, finally returning to his homeland to witness the greatest betrayal of all… Inspired by a series of interviews between Zimbabwean Christopher Maphosa and writer Dave Carey, The Rain That Washes is a true story that is poignant, political and, most of all, personal. This beautifully realised one-man show effortlessly shifts between different times, places and characters and builds to an unforgettable climax.

chickenshed

Gretchen van der Byl's work engages with those spatial questions that we find ourselves compelled to answer every day, as we move through the world. This body of work, presented less as a collection of discrete objects than as a series of ongoing experiments, takes its cue from those particular geometries, and spatial and linguistic devices, that fold back on themselves in loops of self-reference. What happens when that which is being described, and that which is doing the describing, unexpectedly turn out to be the same thing.

commune1 artthrob

First installment of the gallery's Trade Routes Project, marking the 15th anniversary of the second - and last - Johannesburg Biennale. In this exhibition, some artists present the same works that they showed in 1997. These are works that are central to these artists' development but have not been widely seen. Other artists show works that might be familiar to international audiences but are not part of our local consciousness. The three South African artists present new works made especially for this exhibition.

stevenson

With the widely-acclaimed international release of Agadez Tuareg musician Bombino has established himself as a definitive and timeless African guitarist. "He layers acoustic and electric guitar parts, undergirded by syncopated clapping, hand percussion, and lean bass lines, to form a rhythmically intricate lattice of propulsive licks, acid stabs, and snaking leads. Bombino's clenched, nasal singing perfectly complements the restrained, meditative music, leaping out of the hypnotizing grooves with the force of a spell caster's incantations." - Peter Margasak, Chicago Reader

cumbancha

In juli 2012 sluit het museum voor een grondige renovatie. Deze tentoonstelling biedt de bezoeker een uniek kijkje achter de schermen. In een parcours met 30 stops wordt antwoord gegeven op uiteenlopende vragen, zoals wat doet een indiaan nu in een museum over Afrika? De stops presenteren markante feiten uit de geschiedenis van het museum en werpt tevens een licht op de toekomstplannen.

africamuseum

De vrucht van een aantal intensieve workshops in Kinshasa onder leiding van theatermaker Johan Dehollander en docent-dramaturg Geert Opsomer. Samen met een ijzersterke Belgisch-Congolese cast gingen ze op zoek naar le Livre d’Or, een volgens de Congolese legende gouden boek dat de sleutel bevat tot geluk en een goed bestuur. Resultaat is een hilarische montagevoorstelling over wit of zwart zijn, over vooroordelen, over de Congolese komedie en de westerse tragedie – of is het omgekeerd? In het Frans, met Nederlandse boventiteling.

KVS

Nieuwe kunst & design uit Zuid-Afrika is aangekomen. Ook schilderijen, collages, tekeningen, prints van Kliptown Artists, maar die staan nog even in de wacht tot zondag 29 april - de opening van de nieuwe tentoonstelling: Expression without Borders - NL.

izart kunstenaars

In 2010, Tillim (South Africa) bought a catamaran and sailed from New Zealand to the Polynesian islands, seeking to portray the modern landscapes of these ‘paradise islands’. His intensely light, vividly colourful, windblown landscapes reveal these landscapes as being new, up to date, and full of life.

huismarseille

Drama van Roschdy Zem over Marokkaanse tuinman Omar, die veroordeeld werd op grond van in bloed geschreven beschuldiging door de doodgestoken vrouw voor wie hij werkte. Op feiten gebaseerd. Met: Denis Podalydès, Sami

cinema

This legendary band was formed in the late 1960's by guitarist Mamady "Djelike" Kouyate and singer Emile Soumah. They made some of the most beloved music of their generation. Now based in New York, Mamady Kouyate has decided to revive The Ambassadors. Every Wednesday night.

barbes mandingo ambassadors at my space

The 2012 New York African Film Festival, presented under the banner 21st Century: The Homecoming is a two-month multi-venue event in New York City exploring notions of home and homeland through films and their protagonists. A select group of features, shorts and documentaries, as well as experimental films and archival footage, will be presented alongside supplementary programs aimed at a broader exploration of the festival’s themes, including panel discussions, visual and performing art exhibitions, professional development workshops for artists, and in-school presentations.

nyafricanfilmfestival mustsee

Under the banner “Looking Back, Looking Forward: 20 Years of the New York African Film Festival”, our 2013 edition is dedicated to commemorating half a century of African cinema and two decades of work introducing American audiences to the best of this cinema and its protagonists.The Festival returns to Film Society of Lincoln Center April 3 – 9 and continues at Columbia University’s Institute of African Studies on Thursday, April 18, then heads to the Maysles Cinema Institute in Harlem May 2 to 6 and closes May 24 to 27 at the Brooklyn Academy of Music BAMcinématek—part of the dance and music festival DanceAfrica.

nyafricanfilmfestival

For the entire year of 2011, Alison McKay set out to create one 20x20cm painting each day, illustrating a news headline for the day. She documented her progress in an interactive online blog (365southafrica@blogspot.com). McKay’s work is largely figurative and graphic and located within an urban aesthetic. Her work largely draws inspiration from the opinions and actions of the ordinary person in the streets of South Africa - their energy and need to survive.

artspace-jhb artthrob

Iziko Museums in collaboration with the Campbell Collections of the University of KwaZulu-Natal, proudly presents Iqholo le Afrika (Her African Pride): A Centenary Celebration of the Life and Work of Barbara Tyrrell. An event marking her 100th birthday on 15 March 2012 will launch the exhibition which opens to the public the following day. A selection of over 150 of her highly decorative and accurate visual recordings of southern African costume a.o. will be exhibited.

iziko

The annual Harare International Festival of the Arts (HIFA) showcases the very best of Zimbabwean, regional and international arts and culture in a comprehensive programme of theatre, dance, music, circus, street performance, spoken word, craft and visual arts. HIFA brings together socially and culturally disparate groups of Zimbabweans to celebrate the healing and constructive capacity of the arts. Our 2012 theme, A Show of Spirit, points to both the vibrant nature of HIFA, and the passion and aspiration of our audiences.

hifa

Africa is booming! The Economist reported that over the ten years to 2010, six of the world’s ten fastest-growing economies were situated in sub-Saharan Africa. The artistic vibe in many African cities attracts a growing interest from audiences in Africa and outside of it. With events like Design Indaba (Cape Town), the continental walhalla for design lovers and Bamako Rencontres (Bamako), a photography biennial manifested as as one of the foremost artistic happenings. AFRICAN OPTIONS! brings together a host of local and global creatives who are connected to Africa. A joint exhibition of the hottest African design & craftsmanship.

optionsamsterdam fromafricawithlove

Drawings as understood and defined by a select group of important contemporary artists. The discipline has expanded and evolved over the past two decades and currently includes several creative forms of expression that were previously not defined as drawing. The exhibition’s name, 'Prism', evokes a tool that enables a variety of approaches, akin to how a glass prism disperses light into a multicoloured spectrum. Participating in the exhibition are African artists Ghada Amer (Egypt), Frédéric Bruly Bouabré (Ivory Coast), William Kentridge and Robin Rhode (both South Africa).

nasjonalmuseet

Galerie Lumières d'Afrique is proud and excited to display a selection of 30 pieces of the work of Ahmed Abushariaa, the Sudanese watercolours master and painter. The exhibition focus is on the Darfur war series, memories from Sudan and impressions of a medieval city called Suakin, on the South Coast of Port Sudan.

lumieresdafrique

Nog steeds een van de meest geliefde en bekende reggaebands. Blondy's bezetenheid van reggaemuziek en Rastafari baarde zijn ouders zorgen, maar niets kon hem stoppen in de voetsporen van zijn grote held Bob Marley te treden. Voordat hij aan reggae verslaafd raakte hoorde hij muziek uit zijn eigen streek, de Ivoorkust, en muziek van bands als Deep Purple, Jimmy Hendrix en Pink Floyd. Dat alles vermengd met een flinke dosis sociaal bewustzijn en strijdlust om de wereld te verbeteren, leverde geweldige nummers op als Cocody Rock, Jerusalem en Apartheid Is Nazism.

paradiso alphablondy

De werken in de tentoonstelling zijn een spel met mensen en dieren – ambigue wezens die iets vertellen over hun fragiele relatie met de wereld. In de dynamische composities van Omar Ba (Senegal) vind je tegenovergestelde werelden: het rijk van de mensen en dat van de dieren, vooruitgang en natuur, Afrika en het westen. Daarnaast creëert Ba een neutraal terrein dat reflectie toestaat. Barbara Polderman voert haar sculpturen van stof uit in een virtuoze collagetechniek. Persoonlijke waarnemingen inspireren haar tot het ontwikkelen van sprekende symbolen. Met getekende dieren creëert Lenneke van der Goot een in scene gezette wereld; licht/schaduw, vorm/restvorm, op zoek naar eigenheid in een context.

galeriesanaa - omar ba

Mainly artists from Southern Africa. Explores landscape typologies in South Africa, Namibia, Angola, and Mozambique. The concept of landscape here is not linked to historical notions of the picturesque and the sublime. Instead, the exhibition considers landscape as a prism of experience, a reflection of ideology, and a stage for the performance and perception of identity.

walthercollection

In olieverf toont Asaph Batecereza krachtige Ugandese beelden van muzikanten, dansers en de relatie tussen mens en natuur. Het sterke licht- donker contrast in zijn werk laat ons meereizen naar een magische sfeer van kale bomen, dansende vrouwen met waterkruiken op hun hoofd en pijprokende eenzame mannen.

podiummozaiek

New drawings. Julia Rosa Clark works with elements of throwaway nostalgia to create witty, poignant collages and installations. Her works function both to incite personal longing and to deconstruct general, though often specifically South African, cultural truths as learned through the information systems of the public education system, popular media and family legend.

whatiftheworld artthrob

The central theme of the artist is social life in South Africa, both on the land and in the big cities. Cedric Nunn documents internal political confrontations among the black population, as well as the civil war of the 1980s and its effects. He is interested in the reality of apartheid, beyond the media-generated images and social prejudices. Over a long period of time he focused in particular on the people in the South African province of KwaZulu-Natal, and in the neighbouring country of Mozambique. This exhibition features photographs from the late 1970s to the present day.

kznsagallery

Solastalgia is the premise for this exhibition, the term was coined by environmental philosopher Glenn Albrecht in 2004 by combining the Latin word solacium (comfort) and the Greek word algae (pain). It is used to describe the emotional distress experienced when one realises that one’s home environment is under threat or changing; a form of homesickness one gets while one is still at home. Paper sculpture, paper cutting, altered books, photography, animation and installation.

erdmanncontemporary

Tim Persent - van oorsprong Zuid-Afrikaan - danst inmiddels 25 jaar in Nederland. Dit wordt gevierd met de voorstelling Dans door Tim Persent, a dance concert, waarin hij al zijn kwaliteiten laat zien. Persent heeft inmiddels vele prijzen in de wacht gesleept, fungeert als ambassadeur van de dans en is voor velen een inspiratiebron.

speellijst

De educatieve tentoonstelling De gierzwaluw: Ver weg en ook dichtbij is op 9 maart geopend door burgemeester Bernt Schneiders, samen met woningbouw-directeur Victor Verhoeven en de kinderen van basisschool de Cirkel en de VMBO opleiding Sterrencollege.  De tentoonstelling  is onderdeel van het 20jarig bestaan van de stedenband Haarlem-Mutare. De tentoonstelling is gemaakt voor de hoogste klassen van de basisschool.

haarlemmutare youtube

In this series of documented photographs Van der Merwe used the rusted wires that were deposited in the landscape and arranged them on the existing sandstone pillars in the landscape. These sculptural drawings are metaphors to cloud formations and his close relation to the land and the cycles of nature as it occurs in the landscape. The building up of clouds is also a reference to the building up of public anger against the proposed “fracking” in the Karoo. The installation inside the gallery functions as a ‘time machine’ symbolizing the ‘sleeping’ time bomb that await us if we don’t take appropriate action in protecting our natural resources.

circaonjellicoe

Brings together the full range of the artist’s work, from wood trays referring to traditional symbols of the Akan people of Ghana; to early ceramics from the artist’s Broken Pots series, driftwood assemblages that refer to the trans-Atlantic slave trade, and wooden sculptures carved with a chainsaw; to the luminous metal wall-hangings of recent years.

El Anatsui - When I Last Wrote to You about Africa

This exhibition was created on the set of the soap opera Generations – the most watched television programme on the African continent. In Extra!, Candice Breitz inserts herself into a number of actual scenes from the series, resonating as a conspicuously white presence amongst an otherwise black cast. The resulting images are simultaneously thought provoking and uncomfortably amusing – raising questions about what it might mean to be white in the context of contemporary South Africa.

iziko

Regie: Oliver Hermanus. François leidt een net en goed geordend leven in Bloemfontein, Zuid-Afrika. Als vader van twee kinderen en een toegewijd echtgenoot, is hij compleet verrast door een toevallige ontmoeting die zijn nette, perfect geregelde leven helemaal overhoop zet. Een indringend meesterwerk over een hartverscheurende zoektocht van een man naar liefde. De film won een SAFTA voor de regie. Ook hoofdrolspeler Deon Lotz viel in de prijzen: hij kreeg een SAFTA voor Beste Mannelijke Hoofdrol.

skoonheid cinema

Tijdens deze periode tonen we schilderijen van de jonge Zimbabwaanse kunstenaar Jonathan Madzinga, in combinatie met werken van Afrikaanse kunstenaars die het afgelopen jaar hebben geëxposeerd in Galerie 23.

galerie23

Goddelijk en Griezelig is een interculturele tentoonstelling over het oudste dierensymbool ter wereld: de slang. De tentoonstelling laat in de vorm van oude en moderne kunst uit de hele wereld zien dat de slang vanaf de prehistorie tot op de dag van vandaag in alle culturen een bijzondere betekenis heeft.

afrikamuseum

El Salahi’s body of work is not bound within one style nor is it constrained by the early parameters of Sudanese aesthetic practices. His paintings combine a critical understanding of western art principles with references to Sudanese and Islamic art forms; his trademark linear style remains a preeminent unifying device expressing the intuitive merging of Islamic spirituality with critical social consciousness.

africanart

Kinobe has been performing internationally since the age of ten, captivating audiences with virtuoso performances of Ugandan roots music as well as original compositions. His repertoire reflects a wealth of African and world influences. A multi-instrumentalist and singer-songwriter, Kinobe leads his audiences in the soul of African music with traditional instruments, songs, and stories from his homeland.

kinobemusic

The Land of Cockaigne was the medieval idea of a paradise of plenty. For Poynton, the act of painting is an attempt to enter this fantastical world - but in an unexpected way. As the artist writes: In the Land of Cockaigne every wish was granted. I have used this title not because I wanted to illustrate paradise, but because painting itself is that land of never-realised fulfillment. Every painting I do comes from the same need to inhabit this land, to create a sense of engulfment, of complete enclosure, to blind and deafen and numb myself through the senses in order to find some peace.

stevenson

Making Douala 2007-2013 shows the effects of inscribing contemporary art into public space on the daily life in and the perception of the city of Douala (Cameroon). Making Douala presents the work of SUD, the Salon Urbain de Douala, through the representation of a selection of the projects and events that contributed to the success of the international triennial’s editions in 2007 and 2010. It also introduces the preliminary ideas for SUD2013, entitled Douala Metamorphoses.

iabr

De negenmansformatie Mdungu, bestaand uit Nederlandse, Spaanse, Gambiaanse, en Luxemburgse muzikanten, brengt hun muziek met flair en energie. De Afrikaanse muziek van Mdungu is een sterke muzikale ervaring. Het funkt en groovet, voedt je ziel en stuurt je voeten. Krachtige percussie, pakkende melodieën en scherpe teksten introduceren je in een wereld waar geen verleden en geen toekomst zijn, geen grenzen en geen paspoort.

agenda mdungu

Dagelijks vinden in het museum activiteiten plaats aansluitend bij de tentoonstelling Goddelijk en Griezelig – Het Geheim van de Slang, zoals de nieuwe voorstelling De grote Wijze van het woud waarin een combinatie wordt gemaakt van vertelkunst, dans en muziek. Het nieuwe Kinderbeeldenbos in het Buitenmuseum is open en de dieren in het bos komen tot leven. Kinderen worden prachtig geschminkt en kruipen zo in de huid van Afrikaanse dieren.

afrikamuseum

Under African Skies is een mix van de beste Zuid-Afrikaanse muziek. Voor de inspiratiebron moeten we terug naar het tijdperk van voor de apartheid. De bruisende kroegen en clubs in Sophiatown, Johannesburg, werden bevolkt door verschillende rassen en mensen uit alle lagen van de bevolking. Het was een broedplaats voor kunstenaars en dus dé plek waar het muziekleven floreerde. Totdat het regime de hele wijk met de grond gelijk maakte en de groepen van elkaar scheidde.

uitburo underafricanskies

Portraiture is a favoured genre with subjects drawn from Gratrix’s personal and social world, as well as contemporary pop and celebrity culture. Imagery such as rainbows, flowers, exotic birds and puppies have a mischievous, ominous undertone. The paintings are fresh, energetic, witty, vibrant and colourful – yet melancholic. Despite numerous art-historical references, Gratrix is entirely original and completely immersed in the present. In the artist’s own words, My Show includes; “mythical grunge, good pop, bling jokes, sweaty Chanel, divorce flowers, tropical Maximalism, jungle nipples, rainbow poodles, the age of LOL and my friends”.

smacgallery

J H Pierneef's Johannesburg Station Panels, made in the early 1930s, are cornerstones of South African landscape painting. They hung in the concourse of the old Johannesburg railway station and depicted 28 views taken from South Africa and Namibia. These highly stylised works have been seen by thousands of people over the past 80 years. In 2007, photographer Monique Pelser and painter Carl Becker independently set out to explore whether these places ever existed and if so what they look like today.

sun-ac

Osaretin Ighile’s recent sculpture employs strategies that grasp notions of artworks as conceptual totalities, multivalent narratives crafted from a variety of approaches, not just single images that express big ideas about humanity. His work is informed by a sophisticated discourse on traditional philosophical concepts, a deep understanding of the aesthetic and cultural character of the African continent as well as an invigorating inclination and facility with various materials and methods.

skotogallery

A wide-ranging exploration of photography at a time when the medium is in the midst of a complicated but rich moment in its history and old assumptions are being challenged. The exhibits range from classic documentary to collaborative set pieces, with featured artists offering an international perspective on recent trends in photography. African pariticipants include Leonce Raphael Agbodjélou (Benin) and Mohau Modisakeng, Oliver Chanarin and Adam Broomberg and Mikhael Subotzky (South Africa).

saatchi-gallery

Self-taught artist David Bromley´s paintings have rich layers of vibrant colour and texture which cover the canvases in an obvious relish for painterliness. Figures are outlined in black in a way which is reminiscent of comic book imagery and pop art. Rather than super-heroes, though, Bromley chooses to paint women, birds and butterflies – marks of beauty, fertility and fragility – with rich backdrops of gold- and silver-leaf.

everard-read-capetown

De carrière van de fotograaf Pieter Hugo (Johannesburg, 1976) is met recht ‘booming’ te noemen. Zijn monumentale foto’s, waarin het hedendaagse Afrika een hoofdrol speelt, krijgen inmiddels wereldwijde aandacht. Hij won al talloze prijzen en is recentelijk genomineerd voor de prestigieuze Deutsche Börse Photography Prize 2012. Aankomend voorjaar toont het Fotomuseum Den Haag een uitgebreid overzicht van werk dat Hugo maakte tussen 2003 en 2011.

fotomuseum pieterhugo

In this series of works, Stephen Conroy (UK) continues his pre-occupation with the human figure in isolation and presents a single male figure posed in various standing positions. A number of the works are self portraits and these range from a series of head studies in which he portrays himself both frontally and in profile, as well as three-quarter length views with arms in various attitudes. This is a striking group of paintings, where the artist’s gaze is particularly poignant and enigmatic.

everard-read

Neil le Roux’s ballpoint pen drawings can be described as a series of obsessive, repetitive curved lines, forming peaks and dales in what appears to be topographic maps of imaginative land masses, or concentric circles resembling the year rings of hewn trees. The process of drawing is cardinal in his work. It is apt to use Richard Serra’s maxim ‘Drawing is a verb’ when describing Le Roux’s drawings. His drawing is, however, much more than process; it is as much an artifact, projective, not predictive, of its own aesthetic outcome, as it is of an act.

artonpaper

Hoe Nederlandse stoffen van het Helmondse bedrijf Vlisco onderdeel werden van verschillende West- en Centraal Afrikaanse culturen én hun weg vonden in de internationale mode, beeldende kunst en fotografie. Met werk van kunstenaars, fotografen en modeontwerpers. Uit Afrika onder meer Yinka Shonibare, Wangechi Mutu, Fatimah Tuggar, Seydou Keïta, Meschac Gaba en Bodys Isek Kingelez.

mmkarnhem vlisco

Stef Bos keert terug naar wat voor hem de bron is als liedjesschrijver: zanger met piano. Zo brengt hij zijn liedjes in Zuid-Afrika meestal ten gehore, het land waar hij een groot gedeelte van het jaar woont. Zijn publiek aldaar ziet hem het liefst in deze setting, omdat hij er een bijzonder intieme sfeer mee weet te scheppen. Begin 2010 nam Stef Bos in Pretoria als eerste buitenlander een prijs in ontvangst voor zijn bijdrage aan de Afrikaanse taal en muziek.

stefbos

Stef Bos keert terug naar wat voor hem de bron is als liedjesschrijver: zanger met piano. Zo brengt hij zijn liedjes in Zuid-Afrika meestal ten gehore, het land waar hij een groot gedeelte van het jaar woont. Zijn publiek aldaar ziet hem het liefst in deze setting, omdat hij er een bijzonder intieme sfeer mee weet te scheppen. Begin 2010 nam Stef Bos in Pretoria als eerste buitenlander een prijs in ontvangst voor zijn bijdrage aan de Afrikaanse taal en muziek.

stefbos

In Strange Days Booyens' structures evolve into isolated forms that vary from the severely monochrome to the exuberantly polychrome. His abstracted compositions evoke landscapes built on systems of fractal geometry, and yet they retain the spontaneity of an intuitive creation process. Booyens’ reluctance to completely undermine figurative representation adds to this body of work’s feeling of internal dissent, a conflict between the order of recognisable forms and the vitality of chaos.

blankprojects

While Jane Alexander’s figures are, in many ways, emblems of monstrosity, they are oddly beautiful. Her creatures expose the human animal for all it is and all it could become. Though clearly concerned with social issues, Alexander’s sculptural installations and photographs do not judge, nor do they convey a particular political or moral standpoint.

africanart

De tentoonstelling laat grenzeloze kunst zien. Kunst uit Kliptown. Met een grote varieteit aan bijzondere schilderijen, balpentekeningen, plastic collages, spraypaintings en prints willen Kliptown kunstenaars de grenzen van de hoop verleggen. In samenwerking met het Soweto Hotel on Freedom Square, het Funda Art College en de zeven kunstenaars.

iarte

Regisseur Emanuele Crialese baseerde dit prachtig familie-epos op een door hemzelf geschreven verhaal. Op een klein visserseiland, ver ten zuiden van Sicilië, leidt de oude visser Ernesto een traditioneel bestaan. Maar hoe lang houdt hij dit nog vol, zeker nu het (massa)toerisme een steeds grotere rol gaat spelen? Hij komt in de problemen als hij zich ontfermt over een Afrikaanse vluchteling, die hij op zee heeft opgepikt.

bioscoopagenda cinema.nl

Images by Congolese photographer and video artist Sammy Baloji feature the industrial landscapes around Lumbumbasi, the capital city of Katanga in the Democratic Republic of the Congo. The images serve as a visual indictment of the failed postcolonial leadership that mismanaged and squandered Katanga’s industrial resources, its modernity, and the economic prosperity of the region.

si

A remarkable story that demands to be heard. Instantly plunged into a young man’s compelling story of growing up in turbulent Zimbabwe, we live and breathe his extraordinary and dramatic journey from innocence to escape, finally returning to his homeland to witness the greatest betrayal of all… Inspired by a series of interviews between Zimbabwean Christopher Maphosa and writer Dave Carey, The Rain That Washes is a true story that is poignant, political and, most of all, personal. This beautifully realised one-man show effortlessly shifts between different times, places and characters and builds to an unforgettable climax.

chickenshed

Gretchen van der Byl's work engages with those spatial questions that we find ourselves compelled to answer every day, as we move through the world. This body of work, presented less as a collection of discrete objects than as a series of ongoing experiments, takes its cue from those particular geometries, and spatial and linguistic devices, that fold back on themselves in loops of self-reference. What happens when that which is being described, and that which is doing the describing, unexpectedly turn out to be the same thing.

commune1 artthrob

First installment of the gallery's Trade Routes Project, marking the 15th anniversary of the second - and last - Johannesburg Biennale. In this exhibition, some artists present the same works that they showed in 1997. These are works that are central to these artists' development but have not been widely seen. Other artists show works that might be familiar to international audiences but are not part of our local consciousness. The three South African artists present new works made especially for this exhibition.

stevenson

With the widely-acclaimed international release of Agadez Tuareg musician Bombino has established himself as a definitive and timeless African guitarist. "He layers acoustic and electric guitar parts, undergirded by syncopated clapping, hand percussion, and lean bass lines, to form a rhythmically intricate lattice of propulsive licks, acid stabs, and snaking leads. Bombino's clenched, nasal singing perfectly complements the restrained, meditative music, leaping out of the hypnotizing grooves with the force of a spell caster's incantations." - Peter Margasak, Chicago Reader

cumbancha

In juli 2012 sluit het museum voor een grondige renovatie. Deze tentoonstelling biedt de bezoeker een uniek kijkje achter de schermen. In een parcours met 30 stops wordt antwoord gegeven op uiteenlopende vragen, zoals wat doet een indiaan nu in een museum over Afrika? De stops presenteren markante feiten uit de geschiedenis van het museum en werpt tevens een licht op de toekomstplannen.

africamuseum

De vrucht van een aantal intensieve workshops in Kinshasa onder leiding van theatermaker Johan Dehollander en docent-dramaturg Geert Opsomer. Samen met een ijzersterke Belgisch-Congolese cast gingen ze op zoek naar le Livre d’Or, een volgens de Congolese legende gouden boek dat de sleutel bevat tot geluk en een goed bestuur. Resultaat is een hilarische montagevoorstelling over wit of zwart zijn, over vooroordelen, over de Congolese komedie en de westerse tragedie – of is het omgekeerd? In het Frans, met Nederlandse boventiteling.

KVS

Nieuwe kunst & design uit Zuid-Afrika is aangekomen. Ook schilderijen, collages, tekeningen, prints van Kliptown Artists, maar die staan nog even in de wacht tot zondag 29 april - de opening van de nieuwe tentoonstelling: Expression without Borders - NL.

izart kunstenaars

In 2010, Tillim (South Africa) bought a catamaran and sailed from New Zealand to the Polynesian islands, seeking to portray the modern landscapes of these ‘paradise islands’. His intensely light, vividly colourful, windblown landscapes reveal these landscapes as being new, up to date, and full of life.

huismarseille

Drama van Roschdy Zem over Marokkaanse tuinman Omar, die veroordeeld werd op grond van in bloed geschreven beschuldiging door de doodgestoken vrouw voor wie hij werkte. Op feiten gebaseerd. Met: Denis Podalydès, Sami

cinema

This legendary band was formed in the late 1960's by guitarist Mamady "Djelike" Kouyate and singer Emile Soumah. They made some of the most beloved music of their generation. Now based in New York, Mamady Kouyate has decided to revive The Ambassadors. Every Wednesday night.

barbes mandingo ambassadors at my space

The 2012 New York African Film Festival, presented under the banner 21st Century: The Homecoming is a two-month multi-venue event in New York City exploring notions of home and homeland through films and their protagonists. A select group of features, shorts and documentaries, as well as experimental films and archival footage, will be presented alongside supplementary programs aimed at a broader exploration of the festival’s themes, including panel discussions, visual and performing art exhibitions, professional development workshops for artists, and in-school presentations.

nyafricanfilmfestival mustsee

Under the banner “Looking Back, Looking Forward: 20 Years of the New York African Film Festival”, our 2013 edition is dedicated to commemorating half a century of African cinema and two decades of work introducing American audiences to the best of this cinema and its protagonists.The Festival returns to Film Society of Lincoln Center April 3 – 9 and continues at Columbia University’s Institute of African Studies on Thursday, April 18, then heads to the Maysles Cinema Institute in Harlem May 2 to 6 and closes May 24 to 27 at the Brooklyn Academy of Music BAMcinématek—part of the dance and music festival DanceAfrica.

nyafricanfilmfestival

For the entire year of 2011, Alison McKay set out to create one 20x20cm painting each day, illustrating a news headline for the day. She documented her progress in an interactive online blog (365southafrica@blogspot.com). McKay’s work is largely figurative and graphic and located within an urban aesthetic. Her work largely draws inspiration from the opinions and actions of the ordinary person in the streets of South Africa - their energy and need to survive.

artspace-jhb artthrob

Iziko Museums in collaboration with the Campbell Collections of the University of KwaZulu-Natal, proudly presents Iqholo le Afrika (Her African Pride): A Centenary Celebration of the Life and Work of Barbara Tyrrell. An event marking her 100th birthday on 15 March 2012 will launch the exhibition which opens to the public the following day. A selection of over 150 of her highly decorative and accurate visual recordings of southern African costume a.o. will be exhibited.

iziko

The annual Harare International Festival of the Arts (HIFA) showcases the very best of Zimbabwean, regional and international arts and culture in a comprehensive programme of theatre, dance, music, circus, street performance, spoken word, craft and visual arts. HIFA brings together socially and culturally disparate groups of Zimbabweans to celebrate the healing and constructive capacity of the arts. Our 2012 theme, A Show of Spirit, points to both the vibrant nature of HIFA, and the passion and aspiration of our audiences.

hifa

Africa is booming! The Economist reported that over the ten years to 2010, six of the world’s ten fastest-growing economies were situated in sub-Saharan Africa. The artistic vibe in many African cities attracts a growing interest from audiences in Africa and outside of it. With events like Design Indaba (Cape Town), the continental walhalla for design lovers and Bamako Rencontres (Bamako), a photography biennial manifested as as one of the foremost artistic happenings. AFRICAN OPTIONS! brings together a host of local and global creatives who are connected to Africa. A joint exhibition of the hottest African design & craftsmanship.

optionsamsterdam fromafricawithlove

Drawings as understood and defined by a select group of important contemporary artists. The discipline has expanded and evolved over the past two decades and currently includes several creative forms of expression that were previously not defined as drawing. The exhibition’s name, 'Prism', evokes a tool that enables a variety of approaches, akin to how a glass prism disperses light into a multicoloured spectrum. Participating in the exhibition are African artists Ghada Amer (Egypt), Frédéric Bruly Bouabré (Ivory Coast), William Kentridge and Robin Rhode (both South Africa).

nasjonalmuseet

Galerie Lumières d'Afrique is proud and excited to display a selection of 30 pieces of the work of Ahmed Abushariaa, the Sudanese watercolours master and painter. The exhibition focus is on the Darfur war series, memories from Sudan and impressions of a medieval city called Suakin, on the South Coast of Port Sudan.

lumieresdafrique

De werken in de tentoonstelling zijn een spel met mensen en dieren – ambigue wezens die iets vertellen over hun fragiele relatie met de wereld. In de dynamische composities van Omar Ba (Senegal) vind je tegenovergestelde werelden: het rijk van de mensen en dat van de dieren, vooruitgang en natuur, Afrika en het westen. Daarnaast creëert Ba een neutraal terrein dat reflectie toestaat. Barbara Polderman voert haar sculpturen van stof uit in een virtuoze collagetechniek. Persoonlijke waarnemingen inspireren haar tot het ontwikkelen van sprekende symbolen. Met getekende dieren creëert Lenneke van der Goot een in scene gezette wereld; licht/schaduw, vorm/restvorm, op zoek naar eigenheid in een context.

galeriesanaa - omar ba

Mainly artists from Southern Africa. Explores landscape typologies in South Africa, Namibia, Angola, and Mozambique. The concept of landscape here is not linked to historical notions of the picturesque and the sublime. Instead, the exhibition considers landscape as a prism of experience, a reflection of ideology, and a stage for the performance and perception of identity.

walthercollection

In olieverf toont Asaph Batecereza krachtige Ugandese beelden van muzikanten, dansers en de relatie tussen mens en natuur. Het sterke licht- donker contrast in zijn werk laat ons meereizen naar een magische sfeer van kale bomen, dansende vrouwen met waterkruiken op hun hoofd en pijprokende eenzame mannen.

podiummozaiek

New drawings. Julia Rosa Clark works with elements of throwaway nostalgia to create witty, poignant collages and installations. Her works function both to incite personal longing and to deconstruct general, though often specifically South African, cultural truths as learned through the information systems of the public education system, popular media and family legend.

whatiftheworld artthrob

The central theme of the artist is social life in South Africa, both on the land and in the big cities. Cedric Nunn documents internal political confrontations among the black population, as well as the civil war of the 1980s and its effects. He is interested in the reality of apartheid, beyond the media-generated images and social prejudices. Over a long period of time he focused in particular on the people in the South African province of KwaZulu-Natal, and in the neighbouring country of Mozambique. This exhibition features photographs from the late 1970s to the present day.

kznsagallery

Solastalgia is the premise for this exhibition, the term was coined by environmental philosopher Glenn Albrecht in 2004 by combining the Latin word solacium (comfort) and the Greek word algae (pain). It is used to describe the emotional distress experienced when one realises that one’s home environment is under threat or changing; a form of homesickness one gets while one is still at home. Paper sculpture, paper cutting, altered books, photography, animation and installation.

erdmanncontemporary

Tim Persent - van oorsprong Zuid-Afrikaan - danst inmiddels 25 jaar in Nederland. Dit wordt gevierd met de voorstelling Dans door Tim Persent, a dance concert, waarin hij al zijn kwaliteiten laat zien. Persent heeft inmiddels vele prijzen in de wacht gesleept, fungeert als ambassadeur van de dans en is voor velen een inspiratiebron.

speellijst

De educatieve tentoonstelling De gierzwaluw: Ver weg en ook dichtbij is op 9 maart geopend door burgemeester Bernt Schneiders, samen met woningbouw-directeur Victor Verhoeven en de kinderen van basisschool de Cirkel en de VMBO opleiding Sterrencollege.  De tentoonstelling  is onderdeel van het 20jarig bestaan van de stedenband Haarlem-Mutare. De tentoonstelling is gemaakt voor de hoogste klassen van de basisschool.

haarlemmutare youtube

In this series of documented photographs Van der Merwe used the rusted wires that were deposited in the landscape and arranged them on the existing sandstone pillars in the landscape. These sculptural drawings are metaphors to cloud formations and his close relation to the land and the cycles of nature as it occurs in the landscape. The building up of clouds is also a reference to the building up of public anger against the proposed “fracking” in the Karoo. The installation inside the gallery functions as a ‘time machine’ symbolizing the ‘sleeping’ time bomb that await us if we don’t take appropriate action in protecting our natural resources.

circaonjellicoe

Brings together the full range of the artist’s work, from wood trays referring to traditional symbols of the Akan people of Ghana; to early ceramics from the artist’s Broken Pots series, driftwood assemblages that refer to the trans-Atlantic slave trade, and wooden sculptures carved with a chainsaw; to the luminous metal wall-hangings of recent years.

El Anatsui - When I Last Wrote to You about Africa

De provocerende locatievoorstellingen van Brett Bailey bevragen de machtsrelaties die onze postkoloniale wereld regeren. In mei creëert hij Exhibit B, een expositie gebaseerd op de human zoos en de etnografische prenten uit de koloniale periode. In de Gesùkerk worden de toeschouwers uitgenodigd op een parcours van ‘tableaux vivants’, stille getuigen van hoe ‘de zwarte’ wordt afgebeeld. Van de ‘brave wilde’ uit Belgisch Congo tot de hedendaagse asielzoeker. Bailey doet voor zijn installatieparcours een beroep op Belgische performers met Afrikaanse roots.

KVS

This exhibition was created on the set of the soap opera Generations – the most watched television programme on the African continent. In Extra!, Candice Breitz inserts herself into a number of actual scenes from the series, resonating as a conspicuously white presence amongst an otherwise black cast. The resulting images are simultaneously thought provoking and uncomfortably amusing – raising questions about what it might mean to be white in the context of contemporary South Africa.

iziko

Regie: Oliver Hermanus. François leidt een net en goed geordend leven in Bloemfontein, Zuid-Afrika. Als vader van twee kinderen en een toegewijd echtgenoot, is hij compleet verrast door een toevallige ontmoeting die zijn nette, perfect geregelde leven helemaal overhoop zet. Een indringend meesterwerk over een hartverscheurende zoektocht van een man naar liefde. De film won een SAFTA voor de regie. Ook hoofdrolspeler Deon Lotz viel in de prijzen: hij kreeg een SAFTA voor Beste Mannelijke Hoofdrol.

skoonheid cinema

An Overview of Thirty Years of Photographic Essays by Santu Mofokeng. He is regarded as one of the most important and influential African photographers living today. His work has been presented worldwide, yet has never been subject of thorough research. Together with the artist, curator Corinne Diserens delved deep into the artist’s archives and selected more than 200 images from the last thirty years.

extracitykunsthal

Tijdens deze periode tonen we schilderijen van de jonge Zimbabwaanse kunstenaar Jonathan Madzinga, in combinatie met werken van Afrikaanse kunstenaars die het afgelopen jaar hebben geëxposeerd in Galerie 23.

galerie23

Goddelijk en Griezelig is een interculturele tentoonstelling over het oudste dierensymbool ter wereld: de slang. De tentoonstelling laat in de vorm van oude en moderne kunst uit de hele wereld zien dat de slang vanaf de prehistorie tot op de dag van vandaag in alle culturen een bijzondere betekenis heeft.

afrikamuseum

El Salahi’s body of work is not bound within one style nor is it constrained by the early parameters of Sudanese aesthetic practices. His paintings combine a critical understanding of western art principles with references to Sudanese and Islamic art forms; his trademark linear style remains a preeminent unifying device expressing the intuitive merging of Islamic spirituality with critical social consciousness.

africanart

Kinobe has been performing internationally since the age of ten, captivating audiences with virtuoso performances of Ugandan roots music as well as original compositions. His repertoire reflects a wealth of African and world influences. A multi-instrumentalist and singer-songwriter, Kinobe leads his audiences in the soul of African music with traditional instruments, songs, and stories from his homeland.

kinobemusic

The Land of Cockaigne was the medieval idea of a paradise of plenty. For Poynton, the act of painting is an attempt to enter this fantastical world - but in an unexpected way. As the artist writes: In the Land of Cockaigne every wish was granted. I have used this title not because I wanted to illustrate paradise, but because painting itself is that land of never-realised fulfillment. Every painting I do comes from the same need to inhabit this land, to create a sense of engulfment, of complete enclosure, to blind and deafen and numb myself through the senses in order to find some peace.

stevenson

Making Douala 2007-2013 shows the effects of inscribing contemporary art into public space on the daily life in and the perception of the city of Douala (Cameroon). Making Douala presents the work of SUD, the Salon Urbain de Douala, through the representation of a selection of the projects and events that contributed to the success of the international triennial’s editions in 2007 and 2010. It also introduces the preliminary ideas for SUD2013, entitled Douala Metamorphoses.

iabr

De negenmansformatie Mdungu, bestaand uit Nederlandse, Spaanse, Gambiaanse, en Luxemburgse muzikanten, brengt hun muziek met flair en energie. De Afrikaanse muziek van Mdungu is een sterke muzikale ervaring. Het funkt en groovet, voedt je ziel en stuurt je voeten. Krachtige percussie, pakkende melodieën en scherpe teksten introduceren je in een wereld waar geen verleden en geen toekomst zijn, geen grenzen en geen paspoort.

agenda mdungu

Dagelijks vinden in het museum activiteiten plaats aansluitend bij de tentoonstelling Goddelijk en Griezelig – Het Geheim van de Slang, zoals de nieuwe voorstelling De grote Wijze van het woud waarin een combinatie wordt gemaakt van vertelkunst, dans en muziek. Het nieuwe Kinderbeeldenbos in het Buitenmuseum is open en de dieren in het bos komen tot leven. Kinderen worden prachtig geschminkt en kruipen zo in de huid van Afrikaanse dieren.

afrikamuseum

Under African Skies is een mix van de beste Zuid-Afrikaanse muziek. Voor de inspiratiebron moeten we terug naar het tijdperk van voor de apartheid. De bruisende kroegen en clubs in Sophiatown, Johannesburg, werden bevolkt door verschillende rassen en mensen uit alle lagen van de bevolking. Het was een broedplaats voor kunstenaars en dus dé plek waar het muziekleven floreerde. Totdat het regime de hele wijk met de grond gelijk maakte en de groepen van elkaar scheidde.

uitburo underafricanskies

Portraiture is a favoured genre with subjects drawn from Gratrix’s personal and social world, as well as contemporary pop and celebrity culture. Imagery such as rainbows, flowers, exotic birds and puppies have a mischievous, ominous undertone. The paintings are fresh, energetic, witty, vibrant and colourful – yet melancholic. Despite numerous art-historical references, Gratrix is entirely original and completely immersed in the present. In the artist’s own words, My Show includes; “mythical grunge, good pop, bling jokes, sweaty Chanel, divorce flowers, tropical Maximalism, jungle nipples, rainbow poodles, the age of LOL and my friends”.

smacgallery

J H Pierneef's Johannesburg Station Panels, made in the early 1930s, are cornerstones of South African landscape painting. They hung in the concourse of the old Johannesburg railway station and depicted 28 views taken from South Africa and Namibia. These highly stylised works have been seen by thousands of people over the past 80 years. In 2007, photographer Monique Pelser and painter Carl Becker independently set out to explore whether these places ever existed and if so what they look like today.

sun-ac

Osaretin Ighile’s recent sculpture employs strategies that grasp notions of artworks as conceptual totalities, multivalent narratives crafted from a variety of approaches, not just single images that express big ideas about humanity. His work is informed by a sophisticated discourse on traditional philosophical concepts, a deep understanding of the aesthetic and cultural character of the African continent as well as an invigorating inclination and facility with various materials and methods.

skotogallery

A wide-ranging exploration of photography at a time when the medium is in the midst of a complicated but rich moment in its history and old assumptions are being challenged. The exhibits range from classic documentary to collaborative set pieces, with featured artists offering an international perspective on recent trends in photography. African pariticipants include Leonce Raphael Agbodjélou (Benin) and Mohau Modisakeng, Oliver Chanarin and Adam Broomberg and Mikhael Subotzky (South Africa).

saatchi-gallery

De carrière van de fotograaf Pieter Hugo (Johannesburg, 1976) is met recht ‘booming’ te noemen. Zijn monumentale foto’s, waarin het hedendaagse Afrika een hoofdrol speelt, krijgen inmiddels wereldwijde aandacht. Hij won al talloze prijzen en is recentelijk genomineerd voor de prestigieuze Deutsche Börse Photography Prize 2012. Aankomend voorjaar toont het Fotomuseum Den Haag een uitgebreid overzicht van werk dat Hugo maakte tussen 2003 en 2011.

fotomuseum pieterhugo

In this series of works, Stephen Conroy (UK) continues his pre-occupation with the human figure in isolation and presents a single male figure posed in various standing positions. A number of the works are self portraits and these range from a series of head studies in which he portrays himself both frontally and in profile, as well as three-quarter length views with arms in various attitudes. This is a striking group of paintings, where the artist’s gaze is particularly poignant and enigmatic.

everard-read

Santu Mofokeng is regarded as one of the most important and influential African photographers living today. His work has been presented worldwide, yet has never been subject of thorough research. Together with the artist, curator Corinne Diserens delved deep into the artist’s archives and selected more than 200 images from the last thirty years. The work presented will be complemented with extensive attention on texts written by the artist, and various documents contextualising Mofokeng’s projects.

extracity

Neil le Roux’s ballpoint pen drawings can be described as a series of obsessive, repetitive curved lines, forming peaks and dales in what appears to be topographic maps of imaginative land masses, or concentric circles resembling the year rings of hewn trees. The process of drawing is cardinal in his work. It is apt to use Richard Serra’s maxim ‘Drawing is a verb’ when describing Le Roux’s drawings. His drawing is, however, much more than process; it is as much an artifact, projective, not predictive, of its own aesthetic outcome, as it is of an act.

artonpaper

Hoe Nederlandse stoffen van het Helmondse bedrijf Vlisco onderdeel werden van verschillende West- en Centraal Afrikaanse culturen én hun weg vonden in de internationale mode, beeldende kunst en fotografie. Met werk van kunstenaars, fotografen en modeontwerpers. Uit Afrika onder meer Yinka Shonibare, Wangechi Mutu, Fatimah Tuggar, Seydou Keïta, Meschac Gaba en Bodys Isek Kingelez.

mmkarnhem vlisco

Stef Bos keert terug naar wat voor hem de bron is als liedjesschrijver: zanger met piano. Zo brengt hij zijn liedjes in Zuid-Afrika meestal ten gehore, het land waar hij een groot gedeelte van het jaar woont. Zijn publiek aldaar ziet hem het liefst in deze setting, omdat hij er een bijzonder intieme sfeer mee weet te scheppen. Begin 2010 nam Stef Bos in Pretoria als eerste buitenlander een prijs in ontvangst voor zijn bijdrage aan de Afrikaanse taal en muziek.

stefbos

Stef Bos keert terug naar wat voor hem de bron is als liedjesschrijver: zanger met piano. Zo brengt hij zijn liedjes in Zuid-Afrika meestal ten gehore, het land waar hij een groot gedeelte van het jaar woont. Zijn publiek aldaar ziet hem het liefst in deze setting, omdat hij er een bijzonder intieme sfeer mee weet te scheppen. Begin 2010 nam Stef Bos in Pretoria als eerste buitenlander een prijs in ontvangst voor zijn bijdrage aan de Afrikaanse taal en muziek.

stefbos

In Strange Days Booyens' structures evolve into isolated forms that vary from the severely monochrome to the exuberantly polychrome. His abstracted compositions evoke landscapes built on systems of fractal geometry, and yet they retain the spontaneity of an intuitive creation process. Booyens’ reluctance to completely undermine figurative representation adds to this body of work’s feeling of internal dissent, a conflict between the order of recognisable forms and the vitality of chaos.

blankprojects

While Jane Alexander’s figures are, in many ways, emblems of monstrosity, they are oddly beautiful. Her creatures expose the human animal for all it is and all it could become. Though clearly concerned with social issues, Alexander’s sculptural installations and photographs do not judge, nor do they convey a particular political or moral standpoint.

africanart

De tentoonstelling laat grenzeloze kunst zien. Kunst uit Kliptown. Met een grote varieteit aan bijzondere schilderijen, balpentekeningen, plastic collages, spraypaintings en prints willen Kliptown kunstenaars de grenzen van de hoop verleggen. In samenwerking met het Soweto Hotel on Freedom Square, het Funda Art College en de zeven kunstenaars.

iarte

Regisseur Emanuele Crialese baseerde dit prachtig familie-epos op een door hemzelf geschreven verhaal. Op een klein visserseiland, ver ten zuiden van Sicilië, leidt de oude visser Ernesto een traditioneel bestaan. Maar hoe lang houdt hij dit nog vol, zeker nu het (massa)toerisme een steeds grotere rol gaat spelen? Hij komt in de problemen als hij zich ontfermt over een Afrikaanse vluchteling, die hij op zee heeft opgepikt.

bioscoopagenda cinema.nl

Images by Congolese photographer and video artist Sammy Baloji feature the industrial landscapes around Lumbumbasi, the capital city of Katanga in the Democratic Republic of the Congo. The images serve as a visual indictment of the failed postcolonial leadership that mismanaged and squandered Katanga’s industrial resources, its modernity, and the economic prosperity of the region.

si

A remarkable story that demands to be heard. Instantly plunged into a young man’s compelling story of growing up in turbulent Zimbabwe, we live and breathe his extraordinary and dramatic journey from innocence to escape, finally returning to his homeland to witness the greatest betrayal of all… Inspired by a series of interviews between Zimbabwean Christopher Maphosa and writer Dave Carey, The Rain That Washes is a true story that is poignant, political and, most of all, personal. This beautifully realised one-man show effortlessly shifts between different times, places and characters and builds to an unforgettable climax.

chickenshed

Gretchen van der Byl's work engages with those spatial questions that we find ourselves compelled to answer every day, as we move through the world. This body of work, presented less as a collection of discrete objects than as a series of ongoing experiments, takes its cue from those particular geometries, and spatial and linguistic devices, that fold back on themselves in loops of self-reference. What happens when that which is being described, and that which is doing the describing, unexpectedly turn out to be the same thing.

commune1 artthrob

First installment of the gallery's Trade Routes Project, marking the 15th anniversary of the second - and last - Johannesburg Biennale. In this exhibition, some artists present the same works that they showed in 1997. These are works that are central to these artists' development but have not been widely seen. Other artists show works that might be familiar to international audiences but are not part of our local consciousness. The three South African artists present new works made especially for this exhibition.

stevenson

With the widely-acclaimed international release of Agadez Tuareg musician Bombino has established himself as a definitive and timeless African guitarist. "He layers acoustic and electric guitar parts, undergirded by syncopated clapping, hand percussion, and lean bass lines, to form a rhythmically intricate lattice of propulsive licks, acid stabs, and snaking leads. Bombino's clenched, nasal singing perfectly complements the restrained, meditative music, leaping out of the hypnotizing grooves with the force of a spell caster's incantations." - Peter Margasak, Chicago Reader

cumbancha

In juli 2012 sluit het museum voor een grondige renovatie. Deze tentoonstelling biedt de bezoeker een uniek kijkje achter de schermen. In een parcours met 30 stops wordt antwoord gegeven op uiteenlopende vragen, zoals wat doet een indiaan nu in een museum over Afrika? De stops presenteren markante feiten uit de geschiedenis van het museum en werpt tevens een licht op de toekomstplannen.

africamuseum

De vrucht van een aantal intensieve workshops in Kinshasa onder leiding van theatermaker Johan Dehollander en docent-dramaturg Geert Opsomer. Samen met een ijzersterke Belgisch-Congolese cast gingen ze op zoek naar le Livre d’Or, een volgens de Congolese legende gouden boek dat de sleutel bevat tot geluk en een goed bestuur. Resultaat is een hilarische montagevoorstelling over wit of zwart zijn, over vooroordelen, over de Congolese komedie en de westerse tragedie – of is het omgekeerd? In het Frans, met Nederlandse boventiteling.

KVS

Nieuwe kunst & design uit Zuid-Afrika is aangekomen. Ook schilderijen, collages, tekeningen, prints van Kliptown Artists, maar die staan nog even in de wacht tot zondag 29 april - de opening van de nieuwe tentoonstelling: Expression without Borders - NL.

izart kunstenaars

In 2010, Tillim (South Africa) bought a catamaran and sailed from New Zealand to the Polynesian islands, seeking to portray the modern landscapes of these ‘paradise islands’. His intensely light, vividly colourful, windblown landscapes reveal these landscapes as being new, up to date, and full of life.

huismarseille

O.a. met Sabou Njouma, Alseny Camara (België) Ibro Konaté (Duitsland), Abdoul Karima, Camara Pandy (Duitsland), Babara Bangoura (België), Momo Tourè, Bintou Kouyaté, Mohamed Camara, Mohamed Cissoko, Ibou Sylla, Laïba Diawara, Aboubacar Keïta, Maka Kouyatè, Karfa Kante, Tènègbé Diawara, Silo Camara, Mabinti Sakho, Fanta Mara, Seny Tourè, Oumar Dioubaté. Na 00:30 tot laat Swingen met DJ Ismaël Bad.

ruigoord

Drama van Roschdy Zem over Marokkaanse tuinman Omar, die veroordeeld werd op grond van in bloed geschreven beschuldiging door de doodgestoken vrouw voor wie hij werkte. Op feiten gebaseerd. Met: Denis Podalydès, Sami

cinema

Laila Amezian is een veelzijdige zangeres, die haar Maghrebijnse achtergrond een ruimere dimensie heeft gegeven door verschillende samenwerkingen met artiesten als DJ Grazzhoppa, Oblomow, Jaune Toujours e.a.
Zij presenteert haar nieuwe repertoire en cd TriOde. TriOde komt voort uit liefde voor de stem en de beproevingen van de ziel, die slingert tussen de oriëntaalse en westerse wereld.

zuiderpershuis

Muzikaal verzet. PUNK IN AFRICA vertelt over de punkbeweging in Zuid-Afrika tijdens het Apartheidsregime in de jaren 70. Blank, zwart, iedereen vertegenwoordigd in een anarchistische beweging die zich hard maakt voor de ontworsteling aan Zuid-Afrika's racistische politiek. De grondbeginselen van de punk uiteengezet in een indrukwekkend politiek document, gelardeerd met unieke beelden van een voor velen onbekende geschiedenis.

cavia

This legendary band was formed in the late 1960's by guitarist Mamady "Djelike" Kouyate and singer Emile Soumah. They made some of the most beloved music of their generation. Now based in New York, Mamady Kouyate has decided to revive The Ambassadors. Every Wednesday night.

barbes mandingo ambassadors at my space

The 2012 New York African Film Festival, presented under the banner 21st Century: The Homecoming is a two-month multi-venue event in New York City exploring notions of home and homeland through films and their protagonists. A select group of features, shorts and documentaries, as well as experimental films and archival footage, will be presented alongside supplementary programs aimed at a broader exploration of the festival’s themes, including panel discussions, visual and performing art exhibitions, professional development workshops for artists, and in-school presentations.

nyafricanfilmfestival mustsee