Agenda 23 - 29 Juni 2013
Zondag 23 Juni
ASC Exhibition: Music on African stamps: Western music
Music as an expression of national identity is a common theme on stamps. That was also the case with the stamps of the previous Music-on-African-stamps exhibition. However, the stamps of the present exhibition show a very different picture, which has nothing to do with national identity: European composers and western “heroes of popular music”. Stamps showing European composers like Ludwig van Beethoven, Igor Strawinsky, Johann Sebastiaan Bach, Georg Friedrich Händel, Wolfgang Amadeus Mozart, black music heroes like Louis Armstrong, Billy Holiday, Muddy Waters, Mahalia Jackson, Lionel Hampton and Jimmy Hendrix and white music heroes like Elvis Presley, The Beatles, Jerry Garcia, Janis Joplin and Bob Dylan.
African performers at the Vancouver Jazz Festival
Breakout Malian singer/songwriter Fatoumata Diawara (AKA Fatou) mixes jazz, pop, and funk along with her ancestral Wassoulou tradition. Fatou sings of love, politics, and empowerment with dedicate melodies and intricate guitar and drum arrangements. Malinese guitar virtuoso Vieux Farka Touré’s live show is a tour de force of dusty desert rock, amped-up blues, sinuous West African grooves, and the unstoppable charisma, heavens-searching vocals and agile melodies of Farka Touré.
Afrikaans Verower Harte - tournee (Zuid-)Afrikaanse muzikanten
Van Coke Kartel, Bittereinder touren in juni samen met special guest Jack Parow door ons land. “Afrikaans Verower Harte”, de naam van de tournee zegt het al: deze rap, rock en pop giganten komen ons verleiden met hun Afrikaanstalige alternatieve muziek. Jack Parow introduceerde tegelijk met Die Antwoord popmuziek in het Afrikaans in Nederland. Dat dit succesvol werd opgepikt, hoeven we niet meer te vertellen. De bands Van Coke Kartel en Bittereinder zijn in eigen land super succesvol. Zij bewijzen dat het hedendaags repertoir van populaire muziek in Zuid-Afrika breed is. 13-06 Melkweg, Amsterdam, 14-06 Metropool, Hengelo, 15-06 Spot, Middelburg, 16-06 Churchillplein, Rotterdam, 20-06 Paard van Troje, Den Haag, 21-06 Victorie, Alkmaar, 22-06 Underground, Lelystad.
Art-Zuid 2013 - grote Afrikaanse inbreng
In de derde editie van de inmiddels befaamde tweejaarlijkse beeldenroute in Amsterdam-Zuid spelen Afrikaanse kunstenaars een grote rol: Kader Attia (Algerije), Romuald Hazoumè en Dominique Zinkpe (Benin), Mickaël Bethe-Selassié (Ethiopië), Kofi Setordji, El Anatsui en Atta Kwami (Ghana), Jems Robert Koko Bi (Ivoorkust), Pascale Marthine Tayou (Kameroen), Abdoulaye Konaté (Mali), Sokari Douglas Camp (Nigeria), Oumou Sy (Senegal)
Brett Bailey: Exhibit B (Holland Festival)
Afrikanen tentoongesteld als bezienswaardigheid, ter vermaak van het westerse publiek. Door de schokkende 19e- en vroeg 20e-eeuwse traditie van de ‘menselijke dierentuin’ te vertalen naar een 21e-eeuwse installatie confronteert de Zuid-Afrikaanse regisseur Brett Bailey zijn publiek met de westerse perceptie en exploitatie van Afrika.
Earth Matters: Land as Material and Metaphor in the Arts of Africa
First major exhibition to examine the conceptually complex and visually rich relationship between African artists and the land upon which they live, walk, and frame their days. Approximately 100 artworks are on view in five thematic sections. For the first time, five artists create land-art installations in the Smithsonian gardens. Drawing upon a rich literature related to Earth shrines and religious organizations, this exhibition also contributes new and ground-breaking research on contemporary earthworks in Africa.
GO-SLOW: Diaries of Personal and Collective Stagnation in Lagos - Contemporary Photography
Group exhibition of photographic works by ten Nigerian artists who are among a new generation of African photographers that explore unique visions, strong emotional and aesthetic perspectives to tell their own stories and challenge assumptions about the African continent. Each of the artists is widely traveled and well exposed to Western art modernism both by training and contact. Each represents a resonant voice, one that achieves it's own distinction and clarity amidst changing realities.
Hassan Musa - Installation, Assembled textiles
Musa is one of the most important contemporary artists of both Arabic and African heritage. Musa’s work approaches Western civilization as subject matter by referring to its iconography, thus questioning North/South relations and the dialogue between cultures. Always connected to the contemporary actuality, his works express at the same time his dual African and Oriental identity. This “identity” is also reflected by Musa’s role as an acclaimed calligrapher.
Josiah Onemu - Beelden van een bruggenbouwer
Beeldhouwer en kunstenaar Josiah Onodome Onemu (1945) is afkomstig uit Nigeria. Hij woont en werkt al tientallen jaren in Nederland. Deze expositie toont een overzicht van zijn brede oeuvre, waarvan een deel in beheer is van het Afrika Museum en een deel bestaat uit de privé-collectie van de kunstenaar. Vruchtbaarheid, het samenspel van tegendelen, lijden en wanhoop, hoop en beloftes, verandering en afscheid – de grote thema’s van het leven worden in het werk van Josiah Onemu nu eens sober, tot de essentie gereduceerd, dan weer verhalend in beeld gebracht. Hoe verschillend de uitwerking ook kan zijn, het onderwerp heeft altijd betrekking op mens en maatschappij.
Labels - Siemon Allen (installation)
Siemon Allen’s Labels is a large architectural installation displayed in the museum’s Music Room. This visual memorial to South Africa’s rich musical past features 5000 photographs of record labels inserted into a suspended clear plastic curtain. The site-responsive installation has been configured to converse with part of the museum’s collection of historical artifacts and meanders through the space amongst the musical instruments and clocks, to form a number of intimate accessible enclosures. The exhibition is a historical record, a chronological discography of select labels from Allen's archive.
Les Chevaux de Dieu
Het is stoffig en hectisch in de Marokkaanse sloppenwijk Sidi Moumen, waar broers Yachine en Hamid opgroeien in een wereld van drugs en criminaliteit. IJzingwekkende film, waarin een kansarme gemeenschap broedplaats wordt van islamitisch fundamentalisme en extremisme. Ayouch baseerde de film op de terreuraanslagen van 16 mei 2003 in Casablanca. Regie: Nabil Ayouch. Jaar: 2012.
Lines, Marks, and Drawings: Through the Lens of Roger Ballen
Roger Ballen (b. 1950) has been shooting black-and-white film for nearly a half-century. A New York native, he has lived in South Africa for more than thirty years. Ballen's photographs of rural Afrikaners in their homes and urban-based "outsiders" in windowless rooms quickly became distinguished for their interior arrangements and the events that transpired among the people, animals, and furnishings within. Ballen's interest in line-whether of coat hangers, electric wire, or marks made on walls-has been constant.
Martin Waalboer (Liberia) en Monne Tuinhout (Ethiopië) op FotoFestivalNaarden 2013
Op het FotoFestivalNaarden dit jaar twee bijzondere tentoonstellingen over Afrika. Martin Waalboer (1959, Dordrecht) - A Dream Called Harper. Martin was in anderhalf jaar tijd 3 maanden in Liberia en werkte daar aan A Dream Called Harper, zijn 1e webdocumentaire. Dit stadje ligt op het meest zuidelijke puntje van West Afrika, Cape Palmas. Harper moest de hoofdstad worden van een land, Maryland, gesticht door vrijgemaakte negerslaven uit de VS. Locatie: Stadhuiszolder. Monne Tuinhout (1987) - Terrorist Tourists over het verre zuiden van Ethiopië. Locatie: The Fence
Meschac Gaba - Le Monde (exhibition)
Exhibition comprises works that he made for the recent Benin Biennale as well as an installation titled La Mode en Miniature. The latter takes the form of a shop of babies' and children's clothes, made in Cotonou, Benin, and displayed on painted dummies, also from Cotonou. At first glance, the installation appears childlike and sweet, yet a closer look reveals that the embroidered texts on the colourful clothes are violent, disturbing and disconcerting words and phrases, a reminder of children's vulnerability to certain phenomena in our society.
My Joburg - exhibition
Johannesburg is a megapolis with a population of more than 6 million. It is heterogeneous, composed of trendy areas, residential neighborhoods, townships… A productive artistic community has developed there, with a number of photographers as well as painters, sculptors, performing artists and video-artists. This exhibition looks at the art scene in a city where history has been on the march since the abolition of apartheid and the first democratic elections in 1994.
Paradies: Liebe (film)
Teresa is een alleenstaande, middelbare Oostenrijkse huisvrouw die op strandvakantie naar Kenia gaat. Of ze wist wat ze daar zou aantreffen laat de film in het midden, maar voor ze het weet is Teresa omringd door 'beach boys'. Die haar spulletjes proberen te verkopen, excursies, en bovenal zichzelf. De kracht van Paradies: Liebe is dat Seidl geen daders of slachtoffers aanwijst. Teresa gebruikt de 'beach boys' en die gebruiken op hun beurt Teresa. In Seidls universum is iedereen slachtoffer én dader. Eerste in de Paradies-trilogie. Andere delen: Glaube en Hoffnung.
Right to Play - Fietsklimtocht voor kinderen in Dadaab (Kenia)
Right To Play organiseert in samenwerking met toerfietsclub DTC Driebergen een unieke fietstocht ten behoeve van sport- en spelprojecten voor kinderen in Dadaab (Kenia), één van de grootste vluchtelingenkampen ter wereld. Right To Play is hier actief sinds 2012 en helpt de situatie van duizenden kinderen verbeteren door de kracht van sport en spel. Het geeft de kinderen in dit vluchtelingenkamp hoop op een betere toekomst. De Klimtocht voor Right To Play is een individuele vrije toertocht en staat geheel in het teken van de organisatie die staat voor het recht van IEDER kind om te sporten en te spelen. Inschrijven? Zie site
Surveys - Jane Alexander (South Africa)
While Jane Alexander’s figures are, in many ways, emblems of monstrosity, they are oddly beautiful. Her creatures expose the human animal for all it is and all it could become. Though clearly concerned with social issues, Alexander’s sculptural installations and photographs do not judge, nor do they convey a particular political or moral standpoint.
Tabu - speelfilm
Rijke, allegorische zwart-witfilm over het moderne Portugal en zijn koloniale verleden, vernoemd naar de gelijknamige zwijgende film van F.W. Murnau uit 1931. Over de onmogelijke liefde tussen de getrouwde Aurora en avonturier Ventura in het Mozambique van begin jaren zestig. Voorafgegaan door de laatste dagen van de oude Aurora in het tegenwoordige Lissabon.
Tentoonstelling: Look on the bright side, met o.a. Esther Mahlangu & Adriaan de Villiers (ZA)
Net voor de zomer haalt SANAA met deze kunstenaars de zomer in huis. Wuivende bomen in een groen bos waar de tijd langzaam verstrijkt - de video Entre van Frans van Lent vult op groot beeld de ruimte in SANAA. Andrea Freckmann's kleurrijke schilderijen zijn een bizar spel met de ruimte waar mensen en objecten samen in wonen. De heldere geometrische vormen van Esther Mahlangu (ZA) brengen de frisse beeldtaal van Ndebele binnen. De sculpturen van Adriaan de Villiers (ZA) zijn verwaaide bomen gestold in aardewerk die nu bij SANAA de etalage vullen.
Tentoonstelling: Onverwachte ontmoetingen
Het Tropenmuseum brengt een ode aan zijn eigen verzamelingen met de tentoonstelling Onverwachte ontmoetingen. Verborgen verhalen uit eigen collectie.
Een Afrikaans krachtbeeld ontmoet een Apple computer en een kunstwerk met portretten van Marlene Dumas een Duitse staalkaart met veertig verschillende oogkleuren.
Theater: Rebelse Vrouwen
Door Krater theater i.s.m. NiNsee. De Nigeriaanse Onise wordt onverwacht geconfronteerd met drie vrouwen op haar bed; drie nieuwsgierige vrouwen die onder de indruk zijn van Onises mooie spullen en haar het hemd van het lijf vragen. De vrouwen blijken geesten uit het verleden die op komen draven als er ergens een sisa (zuster) in de problemen zit. Vroeger werkten ze als slavin op de plantages. In korte scènes die inventief switchen tussen heden en verleden, spelen en vertellen zij hun persoonlijke verhalen. In Amsterdam, Utrecht, Middelburg
Umhlaba 1913-2013 Commemorating the 1913 Land Act
The Land Act of 1913, and associated legislation that was to follow during the apartheid period, had a devastating effect on the country and on the lives of millions of black South Africans. This photographic exhibition gives visitors the opportunity to follow a century-long journey into the history of the land, into land struggles, forced labour and child labour, removals, and last ditch stands. Historical photographic material gleaned from archives is exhibited alongside modern and contemporary work in new ways to explore the romance with and realities of the land, both in the past and the present.
Afrika festival
Zondag 23 Juni 2013 13:00
Van stichting Bona Baana, zet zich voor kansarme jongeren in Oost-Afrika. Gevarieerd programma, opening met picknick, djembé en dans met Fourou Kourou & Afro Dans Diny, kindervoorstelling 'Met Safari Sjoerd op pad in de Landrover van Ad', dansworkshop Marieke Mukwara, optreden van reggaeband Superdura, Dance Around the World. Rommelmarkt, doorlopende kinderactiviteiten, food & tropical shakes, massage, tintelende wereldmuziek.
Theatervoorstelling ‘Wij verlangen onze vrijheid!’
Zondag 16 Juni 2013 15:00
t/m Zondag 23 Juni 2013
Op 16 en 23 juni is bij de Bijzondere Collecties van de UvA de filosofische theatervoorstelling ‘Wij verlangen onze vrijheid!’ te zien. Cees Maris toetst hierin de geloofwaardigheid van recht en rechtspraak aan het slavernijverleden. Wij verlangen onze vrijheid! vertelt het verhaal van de rechtszaak van de slavin Virginia die haar vrijheid opeist. De advocaten Capitein en Locke spelen nogal dubbelzinnige rollen in deze zaak. De theoloog Jacobus Capitein was als Afrikaanse jongen zelf slaaf geweest, maar pleitte in zijn Leidse proefschrift voor slavernij. De filosoof John Locke verwierp slavernij omdat hij vond dat alle mensen gelijk zijn, maar bezat aandelen in de slavenhandel. De uitslag van het proces staat dus niet bij voorbaat vast. Met zang van de Ghanese Rebecca Atanga
The Mandingo Ambassadors - Music from Guinea
Woensdag 01 Mei 2013 22:00
t/m Woensdag 26 Juni 2013
This legendary band was formed in the late 1960's by guitarist Mamady "Djelike" Kouyate and singer Emile Soumah. They made some of the most beloved music of their generation. Now based in New York, Mamady Kouyate has decided to revive The Ambassadors. Every Wednesday night.
Maandag 24 Juni
ASC Exhibition: Music on African stamps: Western music
Music as an expression of national identity is a common theme on stamps. That was also the case with the stamps of the previous Music-on-African-stamps exhibition. However, the stamps of the present exhibition show a very different picture, which has nothing to do with national identity: European composers and western “heroes of popular music”. Stamps showing European composers like Ludwig van Beethoven, Igor Strawinsky, Johann Sebastiaan Bach, Georg Friedrich Händel, Wolfgang Amadeus Mozart, black music heroes like Louis Armstrong, Billy Holiday, Muddy Waters, Mahalia Jackson, Lionel Hampton and Jimmy Hendrix and white music heroes like Elvis Presley, The Beatles, Jerry Garcia, Janis Joplin and Bob Dylan.
African performers at the Vancouver Jazz Festival
Breakout Malian singer/songwriter Fatoumata Diawara (AKA Fatou) mixes jazz, pop, and funk along with her ancestral Wassoulou tradition. Fatou sings of love, politics, and empowerment with dedicate melodies and intricate guitar and drum arrangements. Malinese guitar virtuoso Vieux Farka Touré’s live show is a tour de force of dusty desert rock, amped-up blues, sinuous West African grooves, and the unstoppable charisma, heavens-searching vocals and agile melodies of Farka Touré.
Art-Zuid 2013 - grote Afrikaanse inbreng
In de derde editie van de inmiddels befaamde tweejaarlijkse beeldenroute in Amsterdam-Zuid spelen Afrikaanse kunstenaars een grote rol: Kader Attia (Algerije), Romuald Hazoumè en Dominique Zinkpe (Benin), Mickaël Bethe-Selassié (Ethiopië), Kofi Setordji, El Anatsui en Atta Kwami (Ghana), Jems Robert Koko Bi (Ivoorkust), Pascale Marthine Tayou (Kameroen), Abdoulaye Konaté (Mali), Sokari Douglas Camp (Nigeria), Oumou Sy (Senegal)
Brett Bailey: Exhibit B (Holland Festival)
Afrikanen tentoongesteld als bezienswaardigheid, ter vermaak van het westerse publiek. Door de schokkende 19e- en vroeg 20e-eeuwse traditie van de ‘menselijke dierentuin’ te vertalen naar een 21e-eeuwse installatie confronteert de Zuid-Afrikaanse regisseur Brett Bailey zijn publiek met de westerse perceptie en exploitatie van Afrika.
Earth Matters: Land as Material and Metaphor in the Arts of Africa
First major exhibition to examine the conceptually complex and visually rich relationship between African artists and the land upon which they live, walk, and frame their days. Approximately 100 artworks are on view in five thematic sections. For the first time, five artists create land-art installations in the Smithsonian gardens. Drawing upon a rich literature related to Earth shrines and religious organizations, this exhibition also contributes new and ground-breaking research on contemporary earthworks in Africa.
GO-SLOW: Diaries of Personal and Collective Stagnation in Lagos - Contemporary Photography
Group exhibition of photographic works by ten Nigerian artists who are among a new generation of African photographers that explore unique visions, strong emotional and aesthetic perspectives to tell their own stories and challenge assumptions about the African continent. Each of the artists is widely traveled and well exposed to Western art modernism both by training and contact. Each represents a resonant voice, one that achieves it's own distinction and clarity amidst changing realities.
Hassan Musa - Installation, Assembled textiles
Musa is one of the most important contemporary artists of both Arabic and African heritage. Musa’s work approaches Western civilization as subject matter by referring to its iconography, thus questioning North/South relations and the dialogue between cultures. Always connected to the contemporary actuality, his works express at the same time his dual African and Oriental identity. This “identity” is also reflected by Musa’s role as an acclaimed calligrapher.
Josiah Onemu - Beelden van een bruggenbouwer
Beeldhouwer en kunstenaar Josiah Onodome Onemu (1945) is afkomstig uit Nigeria. Hij woont en werkt al tientallen jaren in Nederland. Deze expositie toont een overzicht van zijn brede oeuvre, waarvan een deel in beheer is van het Afrika Museum en een deel bestaat uit de privé-collectie van de kunstenaar. Vruchtbaarheid, het samenspel van tegendelen, lijden en wanhoop, hoop en beloftes, verandering en afscheid – de grote thema’s van het leven worden in het werk van Josiah Onemu nu eens sober, tot de essentie gereduceerd, dan weer verhalend in beeld gebracht. Hoe verschillend de uitwerking ook kan zijn, het onderwerp heeft altijd betrekking op mens en maatschappij.
Labels - Siemon Allen (installation)
Siemon Allen’s Labels is a large architectural installation displayed in the museum’s Music Room. This visual memorial to South Africa’s rich musical past features 5000 photographs of record labels inserted into a suspended clear plastic curtain. The site-responsive installation has been configured to converse with part of the museum’s collection of historical artifacts and meanders through the space amongst the musical instruments and clocks, to form a number of intimate accessible enclosures. The exhibition is a historical record, a chronological discography of select labels from Allen's archive.
Les Chevaux de Dieu
Het is stoffig en hectisch in de Marokkaanse sloppenwijk Sidi Moumen, waar broers Yachine en Hamid opgroeien in een wereld van drugs en criminaliteit. IJzingwekkende film, waarin een kansarme gemeenschap broedplaats wordt van islamitisch fundamentalisme en extremisme. Ayouch baseerde de film op de terreuraanslagen van 16 mei 2003 in Casablanca. Regie: Nabil Ayouch. Jaar: 2012.
Lines, Marks, and Drawings: Through the Lens of Roger Ballen
Roger Ballen (b. 1950) has been shooting black-and-white film for nearly a half-century. A New York native, he has lived in South Africa for more than thirty years. Ballen's photographs of rural Afrikaners in their homes and urban-based "outsiders" in windowless rooms quickly became distinguished for their interior arrangements and the events that transpired among the people, animals, and furnishings within. Ballen's interest in line-whether of coat hangers, electric wire, or marks made on walls-has been constant.
Meschac Gaba - Le Monde (exhibition)
Exhibition comprises works that he made for the recent Benin Biennale as well as an installation titled La Mode en Miniature. The latter takes the form of a shop of babies' and children's clothes, made in Cotonou, Benin, and displayed on painted dummies, also from Cotonou. At first glance, the installation appears childlike and sweet, yet a closer look reveals that the embroidered texts on the colourful clothes are violent, disturbing and disconcerting words and phrases, a reminder of children's vulnerability to certain phenomena in our society.
My Joburg - exhibition
Johannesburg is a megapolis with a population of more than 6 million. It is heterogeneous, composed of trendy areas, residential neighborhoods, townships… A productive artistic community has developed there, with a number of photographers as well as painters, sculptors, performing artists and video-artists. This exhibition looks at the art scene in a city where history has been on the march since the abolition of apartheid and the first democratic elections in 1994.
Paradies: Liebe (film)
Teresa is een alleenstaande, middelbare Oostenrijkse huisvrouw die op strandvakantie naar Kenia gaat. Of ze wist wat ze daar zou aantreffen laat de film in het midden, maar voor ze het weet is Teresa omringd door 'beach boys'. Die haar spulletjes proberen te verkopen, excursies, en bovenal zichzelf. De kracht van Paradies: Liebe is dat Seidl geen daders of slachtoffers aanwijst. Teresa gebruikt de 'beach boys' en die gebruiken op hun beurt Teresa. In Seidls universum is iedereen slachtoffer én dader. Eerste in de Paradies-trilogie. Andere delen: Glaube en Hoffnung.
Surveys - Jane Alexander (South Africa)
While Jane Alexander’s figures are, in many ways, emblems of monstrosity, they are oddly beautiful. Her creatures expose the human animal for all it is and all it could become. Though clearly concerned with social issues, Alexander’s sculptural installations and photographs do not judge, nor do they convey a particular political or moral standpoint.
Tabu - speelfilm
Rijke, allegorische zwart-witfilm over het moderne Portugal en zijn koloniale verleden, vernoemd naar de gelijknamige zwijgende film van F.W. Murnau uit 1931. Over de onmogelijke liefde tussen de getrouwde Aurora en avonturier Ventura in het Mozambique van begin jaren zestig. Voorafgegaan door de laatste dagen van de oude Aurora in het tegenwoordige Lissabon.
Tentoonstelling: Look on the bright side, met o.a. Esther Mahlangu & Adriaan de Villiers (ZA)
Net voor de zomer haalt SANAA met deze kunstenaars de zomer in huis. Wuivende bomen in een groen bos waar de tijd langzaam verstrijkt - de video Entre van Frans van Lent vult op groot beeld de ruimte in SANAA. Andrea Freckmann's kleurrijke schilderijen zijn een bizar spel met de ruimte waar mensen en objecten samen in wonen. De heldere geometrische vormen van Esther Mahlangu (ZA) brengen de frisse beeldtaal van Ndebele binnen. De sculpturen van Adriaan de Villiers (ZA) zijn verwaaide bomen gestold in aardewerk die nu bij SANAA de etalage vullen.
Tentoonstelling: Onverwachte ontmoetingen
Het Tropenmuseum brengt een ode aan zijn eigen verzamelingen met de tentoonstelling Onverwachte ontmoetingen. Verborgen verhalen uit eigen collectie.
Een Afrikaans krachtbeeld ontmoet een Apple computer en een kunstwerk met portretten van Marlene Dumas een Duitse staalkaart met veertig verschillende oogkleuren.
Theater: Rebelse Vrouwen
Door Krater theater i.s.m. NiNsee. De Nigeriaanse Onise wordt onverwacht geconfronteerd met drie vrouwen op haar bed; drie nieuwsgierige vrouwen die onder de indruk zijn van Onises mooie spullen en haar het hemd van het lijf vragen. De vrouwen blijken geesten uit het verleden die op komen draven als er ergens een sisa (zuster) in de problemen zit. Vroeger werkten ze als slavin op de plantages. In korte scènes die inventief switchen tussen heden en verleden, spelen en vertellen zij hun persoonlijke verhalen. In Amsterdam, Utrecht, Middelburg
Umhlaba 1913-2013 Commemorating the 1913 Land Act
The Land Act of 1913, and associated legislation that was to follow during the apartheid period, had a devastating effect on the country and on the lives of millions of black South Africans. This photographic exhibition gives visitors the opportunity to follow a century-long journey into the history of the land, into land struggles, forced labour and child labour, removals, and last ditch stands. Historical photographic material gleaned from archives is exhibited alongside modern and contemporary work in new ways to explore the romance with and realities of the land, both in the past and the present.
The Mandingo Ambassadors - Music from Guinea
Woensdag 01 Mei 2013 22:00
t/m Woensdag 26 Juni 2013
This legendary band was formed in the late 1960's by guitarist Mamady "Djelike" Kouyate and singer Emile Soumah. They made some of the most beloved music of their generation. Now based in New York, Mamady Kouyate has decided to revive The Ambassadors. Every Wednesday night.
Dinsdag 25 Juni
ASC Exhibition: Music on African stamps: Western music
Music as an expression of national identity is a common theme on stamps. That was also the case with the stamps of the previous Music-on-African-stamps exhibition. However, the stamps of the present exhibition show a very different picture, which has nothing to do with national identity: European composers and western “heroes of popular music”. Stamps showing European composers like Ludwig van Beethoven, Igor Strawinsky, Johann Sebastiaan Bach, Georg Friedrich Händel, Wolfgang Amadeus Mozart, black music heroes like Louis Armstrong, Billy Holiday, Muddy Waters, Mahalia Jackson, Lionel Hampton and Jimmy Hendrix and white music heroes like Elvis Presley, The Beatles, Jerry Garcia, Janis Joplin and Bob Dylan.
African performers at the Vancouver Jazz Festival
Breakout Malian singer/songwriter Fatoumata Diawara (AKA Fatou) mixes jazz, pop, and funk along with her ancestral Wassoulou tradition. Fatou sings of love, politics, and empowerment with dedicate melodies and intricate guitar and drum arrangements. Malinese guitar virtuoso Vieux Farka Touré’s live show is a tour de force of dusty desert rock, amped-up blues, sinuous West African grooves, and the unstoppable charisma, heavens-searching vocals and agile melodies of Farka Touré.
Art-Zuid 2013 - grote Afrikaanse inbreng
In de derde editie van de inmiddels befaamde tweejaarlijkse beeldenroute in Amsterdam-Zuid spelen Afrikaanse kunstenaars een grote rol: Kader Attia (Algerije), Romuald Hazoumè en Dominique Zinkpe (Benin), Mickaël Bethe-Selassié (Ethiopië), Kofi Setordji, El Anatsui en Atta Kwami (Ghana), Jems Robert Koko Bi (Ivoorkust), Pascale Marthine Tayou (Kameroen), Abdoulaye Konaté (Mali), Sokari Douglas Camp (Nigeria), Oumou Sy (Senegal)
Brett Bailey: Exhibit B (Holland Festival)
Afrikanen tentoongesteld als bezienswaardigheid, ter vermaak van het westerse publiek. Door de schokkende 19e- en vroeg 20e-eeuwse traditie van de ‘menselijke dierentuin’ te vertalen naar een 21e-eeuwse installatie confronteert de Zuid-Afrikaanse regisseur Brett Bailey zijn publiek met de westerse perceptie en exploitatie van Afrika.
Earth Matters: Land as Material and Metaphor in the Arts of Africa
First major exhibition to examine the conceptually complex and visually rich relationship between African artists and the land upon which they live, walk, and frame their days. Approximately 100 artworks are on view in five thematic sections. For the first time, five artists create land-art installations in the Smithsonian gardens. Drawing upon a rich literature related to Earth shrines and religious organizations, this exhibition also contributes new and ground-breaking research on contemporary earthworks in Africa.
GO-SLOW: Diaries of Personal and Collective Stagnation in Lagos - Contemporary Photography
Group exhibition of photographic works by ten Nigerian artists who are among a new generation of African photographers that explore unique visions, strong emotional and aesthetic perspectives to tell their own stories and challenge assumptions about the African continent. Each of the artists is widely traveled and well exposed to Western art modernism both by training and contact. Each represents a resonant voice, one that achieves it's own distinction and clarity amidst changing realities.
Hassan Musa - Installation, Assembled textiles
Musa is one of the most important contemporary artists of both Arabic and African heritage. Musa’s work approaches Western civilization as subject matter by referring to its iconography, thus questioning North/South relations and the dialogue between cultures. Always connected to the contemporary actuality, his works express at the same time his dual African and Oriental identity. This “identity” is also reflected by Musa’s role as an acclaimed calligrapher.
Josiah Onemu - Beelden van een bruggenbouwer
Beeldhouwer en kunstenaar Josiah Onodome Onemu (1945) is afkomstig uit Nigeria. Hij woont en werkt al tientallen jaren in Nederland. Deze expositie toont een overzicht van zijn brede oeuvre, waarvan een deel in beheer is van het Afrika Museum en een deel bestaat uit de privé-collectie van de kunstenaar. Vruchtbaarheid, het samenspel van tegendelen, lijden en wanhoop, hoop en beloftes, verandering en afscheid – de grote thema’s van het leven worden in het werk van Josiah Onemu nu eens sober, tot de essentie gereduceerd, dan weer verhalend in beeld gebracht. Hoe verschillend de uitwerking ook kan zijn, het onderwerp heeft altijd betrekking op mens en maatschappij.
Labels - Siemon Allen (installation)
Siemon Allen’s Labels is a large architectural installation displayed in the museum’s Music Room. This visual memorial to South Africa’s rich musical past features 5000 photographs of record labels inserted into a suspended clear plastic curtain. The site-responsive installation has been configured to converse with part of the museum’s collection of historical artifacts and meanders through the space amongst the musical instruments and clocks, to form a number of intimate accessible enclosures. The exhibition is a historical record, a chronological discography of select labels from Allen's archive.
Les Chevaux de Dieu
Het is stoffig en hectisch in de Marokkaanse sloppenwijk Sidi Moumen, waar broers Yachine en Hamid opgroeien in een wereld van drugs en criminaliteit. IJzingwekkende film, waarin een kansarme gemeenschap broedplaats wordt van islamitisch fundamentalisme en extremisme. Ayouch baseerde de film op de terreuraanslagen van 16 mei 2003 in Casablanca. Regie: Nabil Ayouch. Jaar: 2012.
Lines, Marks, and Drawings: Through the Lens of Roger Ballen
Roger Ballen (b. 1950) has been shooting black-and-white film for nearly a half-century. A New York native, he has lived in South Africa for more than thirty years. Ballen's photographs of rural Afrikaners in their homes and urban-based "outsiders" in windowless rooms quickly became distinguished for their interior arrangements and the events that transpired among the people, animals, and furnishings within. Ballen's interest in line-whether of coat hangers, electric wire, or marks made on walls-has been constant.
Meschac Gaba - Le Monde (exhibition)
Exhibition comprises works that he made for the recent Benin Biennale as well as an installation titled La Mode en Miniature. The latter takes the form of a shop of babies' and children's clothes, made in Cotonou, Benin, and displayed on painted dummies, also from Cotonou. At first glance, the installation appears childlike and sweet, yet a closer look reveals that the embroidered texts on the colourful clothes are violent, disturbing and disconcerting words and phrases, a reminder of children's vulnerability to certain phenomena in our society.
My Joburg - exhibition
Johannesburg is a megapolis with a population of more than 6 million. It is heterogeneous, composed of trendy areas, residential neighborhoods, townships… A productive artistic community has developed there, with a number of photographers as well as painters, sculptors, performing artists and video-artists. This exhibition looks at the art scene in a city where history has been on the march since the abolition of apartheid and the first democratic elections in 1994.
NEU/NOW selection FACE OFF (met Ntando Cele, Zuid-Afrika)
DasArts alumna Ntando Cele toont in Face Off de ervaringen van een Zuid-Afrikaanse vrouw in Europa. Ze voelt afgunst, spot, zelfmedelijden en schaamte. Want in 2013 is het onderwerp zwart en wit nog steeds geen eenvoudige zaak, en ook nu zijn alle geledingen van de maatschappij nog diep doordrongen van het koloniale verleden. Met humor en ironie, met muziek, video en tekst, wordt in Face Off de huidige complexiteit blootgelegd. Het is politiek theater dat iedereen omarmt, en stand-up comedy met een hart.
Paradies: Liebe (film)
Teresa is een alleenstaande, middelbare Oostenrijkse huisvrouw die op strandvakantie naar Kenia gaat. Of ze wist wat ze daar zou aantreffen laat de film in het midden, maar voor ze het weet is Teresa omringd door 'beach boys'. Die haar spulletjes proberen te verkopen, excursies, en bovenal zichzelf. De kracht van Paradies: Liebe is dat Seidl geen daders of slachtoffers aanwijst. Teresa gebruikt de 'beach boys' en die gebruiken op hun beurt Teresa. In Seidls universum is iedereen slachtoffer én dader. Eerste in de Paradies-trilogie. Andere delen: Glaube en Hoffnung.
Surveys - Jane Alexander (South Africa)
While Jane Alexander’s figures are, in many ways, emblems of monstrosity, they are oddly beautiful. Her creatures expose the human animal for all it is and all it could become. Though clearly concerned with social issues, Alexander’s sculptural installations and photographs do not judge, nor do they convey a particular political or moral standpoint.
Tabu - speelfilm
Rijke, allegorische zwart-witfilm over het moderne Portugal en zijn koloniale verleden, vernoemd naar de gelijknamige zwijgende film van F.W. Murnau uit 1931. Over de onmogelijke liefde tussen de getrouwde Aurora en avonturier Ventura in het Mozambique van begin jaren zestig. Voorafgegaan door de laatste dagen van de oude Aurora in het tegenwoordige Lissabon.
Tentoonstelling: Look on the bright side, met o.a. Esther Mahlangu & Adriaan de Villiers (ZA)
Net voor de zomer haalt SANAA met deze kunstenaars de zomer in huis. Wuivende bomen in een groen bos waar de tijd langzaam verstrijkt - de video Entre van Frans van Lent vult op groot beeld de ruimte in SANAA. Andrea Freckmann's kleurrijke schilderijen zijn een bizar spel met de ruimte waar mensen en objecten samen in wonen. De heldere geometrische vormen van Esther Mahlangu (ZA) brengen de frisse beeldtaal van Ndebele binnen. De sculpturen van Adriaan de Villiers (ZA) zijn verwaaide bomen gestold in aardewerk die nu bij SANAA de etalage vullen.
Tentoonstelling: Onverwachte ontmoetingen
Het Tropenmuseum brengt een ode aan zijn eigen verzamelingen met de tentoonstelling Onverwachte ontmoetingen. Verborgen verhalen uit eigen collectie.
Een Afrikaans krachtbeeld ontmoet een Apple computer en een kunstwerk met portretten van Marlene Dumas een Duitse staalkaart met veertig verschillende oogkleuren.
Theater: Rebelse Vrouwen
Door Krater theater i.s.m. NiNsee. De Nigeriaanse Onise wordt onverwacht geconfronteerd met drie vrouwen op haar bed; drie nieuwsgierige vrouwen die onder de indruk zijn van Onises mooie spullen en haar het hemd van het lijf vragen. De vrouwen blijken geesten uit het verleden die op komen draven als er ergens een sisa (zuster) in de problemen zit. Vroeger werkten ze als slavin op de plantages. In korte scènes die inventief switchen tussen heden en verleden, spelen en vertellen zij hun persoonlijke verhalen. In Amsterdam, Utrecht, Middelburg
Umhlaba 1913-2013 Commemorating the 1913 Land Act
The Land Act of 1913, and associated legislation that was to follow during the apartheid period, had a devastating effect on the country and on the lives of millions of black South Africans. This photographic exhibition gives visitors the opportunity to follow a century-long journey into the history of the land, into land struggles, forced labour and child labour, removals, and last ditch stands. Historical photographic material gleaned from archives is exhibited alongside modern and contemporary work in new ways to explore the romance with and realities of the land, both in the past and the present.
The Mandingo Ambassadors - Music from Guinea
Woensdag 01 Mei 2013 22:00
t/m Woensdag 26 Juni 2013
This legendary band was formed in the late 1960's by guitarist Mamady "Djelike" Kouyate and singer Emile Soumah. They made some of the most beloved music of their generation. Now based in New York, Mamady Kouyate has decided to revive The Ambassadors. Every Wednesday night.
Woensdag 26 Juni
ASC Exhibition: Music on African stamps: Western music
Music as an expression of national identity is a common theme on stamps. That was also the case with the stamps of the previous Music-on-African-stamps exhibition. However, the stamps of the present exhibition show a very different picture, which has nothing to do with national identity: European composers and western “heroes of popular music”. Stamps showing European composers like Ludwig van Beethoven, Igor Strawinsky, Johann Sebastiaan Bach, Georg Friedrich Händel, Wolfgang Amadeus Mozart, black music heroes like Louis Armstrong, Billy Holiday, Muddy Waters, Mahalia Jackson, Lionel Hampton and Jimmy Hendrix and white music heroes like Elvis Presley, The Beatles, Jerry Garcia, Janis Joplin and Bob Dylan.
African performers at the Vancouver Jazz Festival
Breakout Malian singer/songwriter Fatoumata Diawara (AKA Fatou) mixes jazz, pop, and funk along with her ancestral Wassoulou tradition. Fatou sings of love, politics, and empowerment with dedicate melodies and intricate guitar and drum arrangements. Malinese guitar virtuoso Vieux Farka Touré’s live show is a tour de force of dusty desert rock, amped-up blues, sinuous West African grooves, and the unstoppable charisma, heavens-searching vocals and agile melodies of Farka Touré.
Art-Zuid 2013 - grote Afrikaanse inbreng
In de derde editie van de inmiddels befaamde tweejaarlijkse beeldenroute in Amsterdam-Zuid spelen Afrikaanse kunstenaars een grote rol: Kader Attia (Algerije), Romuald Hazoumè en Dominique Zinkpe (Benin), Mickaël Bethe-Selassié (Ethiopië), Kofi Setordji, El Anatsui en Atta Kwami (Ghana), Jems Robert Koko Bi (Ivoorkust), Pascale Marthine Tayou (Kameroen), Abdoulaye Konaté (Mali), Sokari Douglas Camp (Nigeria), Oumou Sy (Senegal)
Brett Bailey: Exhibit B (Holland Festival)
Afrikanen tentoongesteld als bezienswaardigheid, ter vermaak van het westerse publiek. Door de schokkende 19e- en vroeg 20e-eeuwse traditie van de ‘menselijke dierentuin’ te vertalen naar een 21e-eeuwse installatie confronteert de Zuid-Afrikaanse regisseur Brett Bailey zijn publiek met de westerse perceptie en exploitatie van Afrika.
Earth Matters: Land as Material and Metaphor in the Arts of Africa
First major exhibition to examine the conceptually complex and visually rich relationship between African artists and the land upon which they live, walk, and frame their days. Approximately 100 artworks are on view in five thematic sections. For the first time, five artists create land-art installations in the Smithsonian gardens. Drawing upon a rich literature related to Earth shrines and religious organizations, this exhibition also contributes new and ground-breaking research on contemporary earthworks in Africa.
GO-SLOW: Diaries of Personal and Collective Stagnation in Lagos - Contemporary Photography
Group exhibition of photographic works by ten Nigerian artists who are among a new generation of African photographers that explore unique visions, strong emotional and aesthetic perspectives to tell their own stories and challenge assumptions about the African continent. Each of the artists is widely traveled and well exposed to Western art modernism both by training and contact. Each represents a resonant voice, one that achieves it's own distinction and clarity amidst changing realities.
Hassan Musa - Installation, Assembled textiles
Musa is one of the most important contemporary artists of both Arabic and African heritage. Musa’s work approaches Western civilization as subject matter by referring to its iconography, thus questioning North/South relations and the dialogue between cultures. Always connected to the contemporary actuality, his works express at the same time his dual African and Oriental identity. This “identity” is also reflected by Musa’s role as an acclaimed calligrapher.
Josiah Onemu - Beelden van een bruggenbouwer
Beeldhouwer en kunstenaar Josiah Onodome Onemu (1945) is afkomstig uit Nigeria. Hij woont en werkt al tientallen jaren in Nederland. Deze expositie toont een overzicht van zijn brede oeuvre, waarvan een deel in beheer is van het Afrika Museum en een deel bestaat uit de privé-collectie van de kunstenaar. Vruchtbaarheid, het samenspel van tegendelen, lijden en wanhoop, hoop en beloftes, verandering en afscheid – de grote thema’s van het leven worden in het werk van Josiah Onemu nu eens sober, tot de essentie gereduceerd, dan weer verhalend in beeld gebracht. Hoe verschillend de uitwerking ook kan zijn, het onderwerp heeft altijd betrekking op mens en maatschappij.
Labels - Siemon Allen (installation)
Siemon Allen’s Labels is a large architectural installation displayed in the museum’s Music Room. This visual memorial to South Africa’s rich musical past features 5000 photographs of record labels inserted into a suspended clear plastic curtain. The site-responsive installation has been configured to converse with part of the museum’s collection of historical artifacts and meanders through the space amongst the musical instruments and clocks, to form a number of intimate accessible enclosures. The exhibition is a historical record, a chronological discography of select labels from Allen's archive.
Les Chevaux de Dieu
Het is stoffig en hectisch in de Marokkaanse sloppenwijk Sidi Moumen, waar broers Yachine en Hamid opgroeien in een wereld van drugs en criminaliteit. IJzingwekkende film, waarin een kansarme gemeenschap broedplaats wordt van islamitisch fundamentalisme en extremisme. Ayouch baseerde de film op de terreuraanslagen van 16 mei 2003 in Casablanca. Regie: Nabil Ayouch. Jaar: 2012.
Lines, Marks, and Drawings: Through the Lens of Roger Ballen
Roger Ballen (b. 1950) has been shooting black-and-white film for nearly a half-century. A New York native, he has lived in South Africa for more than thirty years. Ballen's photographs of rural Afrikaners in their homes and urban-based "outsiders" in windowless rooms quickly became distinguished for their interior arrangements and the events that transpired among the people, animals, and furnishings within. Ballen's interest in line-whether of coat hangers, electric wire, or marks made on walls-has been constant.
Meschac Gaba - Le Monde (exhibition)
Exhibition comprises works that he made for the recent Benin Biennale as well as an installation titled La Mode en Miniature. The latter takes the form of a shop of babies' and children's clothes, made in Cotonou, Benin, and displayed on painted dummies, also from Cotonou. At first glance, the installation appears childlike and sweet, yet a closer look reveals that the embroidered texts on the colourful clothes are violent, disturbing and disconcerting words and phrases, a reminder of children's vulnerability to certain phenomena in our society.
My Joburg - exhibition
Johannesburg is a megapolis with a population of more than 6 million. It is heterogeneous, composed of trendy areas, residential neighborhoods, townships… A productive artistic community has developed there, with a number of photographers as well as painters, sculptors, performing artists and video-artists. This exhibition looks at the art scene in a city where history has been on the march since the abolition of apartheid and the first democratic elections in 1994.
Paradies: Liebe (film)
Teresa is een alleenstaande, middelbare Oostenrijkse huisvrouw die op strandvakantie naar Kenia gaat. Of ze wist wat ze daar zou aantreffen laat de film in het midden, maar voor ze het weet is Teresa omringd door 'beach boys'. Die haar spulletjes proberen te verkopen, excursies, en bovenal zichzelf. De kracht van Paradies: Liebe is dat Seidl geen daders of slachtoffers aanwijst. Teresa gebruikt de 'beach boys' en die gebruiken op hun beurt Teresa. In Seidls universum is iedereen slachtoffer én dader. Eerste in de Paradies-trilogie. Andere delen: Glaube en Hoffnung.
Surveys - Jane Alexander (South Africa)
While Jane Alexander’s figures are, in many ways, emblems of monstrosity, they are oddly beautiful. Her creatures expose the human animal for all it is and all it could become. Though clearly concerned with social issues, Alexander’s sculptural installations and photographs do not judge, nor do they convey a particular political or moral standpoint.
Tabu - speelfilm
Rijke, allegorische zwart-witfilm over het moderne Portugal en zijn koloniale verleden, vernoemd naar de gelijknamige zwijgende film van F.W. Murnau uit 1931. Over de onmogelijke liefde tussen de getrouwde Aurora en avonturier Ventura in het Mozambique van begin jaren zestig. Voorafgegaan door de laatste dagen van de oude Aurora in het tegenwoordige Lissabon.
Tentoonstelling: Look on the bright side, met o.a. Esther Mahlangu & Adriaan de Villiers (ZA)
Net voor de zomer haalt SANAA met deze kunstenaars de zomer in huis. Wuivende bomen in een groen bos waar de tijd langzaam verstrijkt - de video Entre van Frans van Lent vult op groot beeld de ruimte in SANAA. Andrea Freckmann's kleurrijke schilderijen zijn een bizar spel met de ruimte waar mensen en objecten samen in wonen. De heldere geometrische vormen van Esther Mahlangu (ZA) brengen de frisse beeldtaal van Ndebele binnen. De sculpturen van Adriaan de Villiers (ZA) zijn verwaaide bomen gestold in aardewerk die nu bij SANAA de etalage vullen.
Tentoonstelling: Onverwachte ontmoetingen
Het Tropenmuseum brengt een ode aan zijn eigen verzamelingen met de tentoonstelling Onverwachte ontmoetingen. Verborgen verhalen uit eigen collectie.
Een Afrikaans krachtbeeld ontmoet een Apple computer en een kunstwerk met portretten van Marlene Dumas een Duitse staalkaart met veertig verschillende oogkleuren.
Theater: Rebelse Vrouwen
Door Krater theater i.s.m. NiNsee. De Nigeriaanse Onise wordt onverwacht geconfronteerd met drie vrouwen op haar bed; drie nieuwsgierige vrouwen die onder de indruk zijn van Onises mooie spullen en haar het hemd van het lijf vragen. De vrouwen blijken geesten uit het verleden die op komen draven als er ergens een sisa (zuster) in de problemen zit. Vroeger werkten ze als slavin op de plantages. In korte scènes die inventief switchen tussen heden en verleden, spelen en vertellen zij hun persoonlijke verhalen. In Amsterdam, Utrecht, Middelburg
Umhlaba 1913-2013 Commemorating the 1913 Land Act
The Land Act of 1913, and associated legislation that was to follow during the apartheid period, had a devastating effect on the country and on the lives of millions of black South Africans. This photographic exhibition gives visitors the opportunity to follow a century-long journey into the history of the land, into land struggles, forced labour and child labour, removals, and last ditch stands. Historical photographic material gleaned from archives is exhibited alongside modern and contemporary work in new ways to explore the romance with and realities of the land, both in the past and the present.
promotie: Tracking an Invisible Great Trek
Woensdag 26 Juni 2013 13:45
Promovendus: F.Brandt. Titel proefschrift: Tracking an Invisible Great Trek. An ethnography on the re-configuration of power and belonging on trophy-hunting farms in the Karoo. Femke Brandt onderzocht de verschuivende machtsverhoudingen tussen commerciële blanke boeren en zwarte landarbeiders in landschappen waar op wilde dieren wordt gejaagd. Zij laat zien dat het ‘thuisgevoel’ van zowel boeren, landeigenaren en landarbeiders in postapartheid Zuid-Afrika, in het geding is.
The Mandingo Ambassadors - Music from Guinea
Woensdag 01 Mei 2013 22:00
t/m Woensdag 26 Juni 2013
This legendary band was formed in the late 1960's by guitarist Mamady "Djelike" Kouyate and singer Emile Soumah. They made some of the most beloved music of their generation. Now based in New York, Mamady Kouyate has decided to revive The Ambassadors. Every Wednesday night.
Donderdag 27 Juni
ASC Exhibition: Music on African stamps: Western music
Music as an expression of national identity is a common theme on stamps. That was also the case with the stamps of the previous Music-on-African-stamps exhibition. However, the stamps of the present exhibition show a very different picture, which has nothing to do with national identity: European composers and western “heroes of popular music”. Stamps showing European composers like Ludwig van Beethoven, Igor Strawinsky, Johann Sebastiaan Bach, Georg Friedrich Händel, Wolfgang Amadeus Mozart, black music heroes like Louis Armstrong, Billy Holiday, Muddy Waters, Mahalia Jackson, Lionel Hampton and Jimmy Hendrix and white music heroes like Elvis Presley, The Beatles, Jerry Garcia, Janis Joplin and Bob Dylan.
African performers at the Vancouver Jazz Festival
Breakout Malian singer/songwriter Fatoumata Diawara (AKA Fatou) mixes jazz, pop, and funk along with her ancestral Wassoulou tradition. Fatou sings of love, politics, and empowerment with dedicate melodies and intricate guitar and drum arrangements. Malinese guitar virtuoso Vieux Farka Touré’s live show is a tour de force of dusty desert rock, amped-up blues, sinuous West African grooves, and the unstoppable charisma, heavens-searching vocals and agile melodies of Farka Touré.
Art-Zuid 2013 - grote Afrikaanse inbreng
In de derde editie van de inmiddels befaamde tweejaarlijkse beeldenroute in Amsterdam-Zuid spelen Afrikaanse kunstenaars een grote rol: Kader Attia (Algerije), Romuald Hazoumè en Dominique Zinkpe (Benin), Mickaël Bethe-Selassié (Ethiopië), Kofi Setordji, El Anatsui en Atta Kwami (Ghana), Jems Robert Koko Bi (Ivoorkust), Pascale Marthine Tayou (Kameroen), Abdoulaye Konaté (Mali), Sokari Douglas Camp (Nigeria), Oumou Sy (Senegal)
Earth Matters: Land as Material and Metaphor in the Arts of Africa
First major exhibition to examine the conceptually complex and visually rich relationship between African artists and the land upon which they live, walk, and frame their days. Approximately 100 artworks are on view in five thematic sections. For the first time, five artists create land-art installations in the Smithsonian gardens. Drawing upon a rich literature related to Earth shrines and religious organizations, this exhibition also contributes new and ground-breaking research on contemporary earthworks in Africa.
European Conference on African Studies: African dynamics in a multipolar world
The fifth European Conference on African Studies (ECAS 5) will be organized by the Centro de Estudos Africanos - Instituto Universitário de Lisboa (Center of African Studies of the University Institute of Lisbon) on behalf of AEGIS, the Africa-Europe Group for Interdisciplinary Studies. Its general theme will be ‘African Dynamics in a Multipolar World’.
GO-SLOW: Diaries of Personal and Collective Stagnation in Lagos - Contemporary Photography
Group exhibition of photographic works by ten Nigerian artists who are among a new generation of African photographers that explore unique visions, strong emotional and aesthetic perspectives to tell their own stories and challenge assumptions about the African continent. Each of the artists is widely traveled and well exposed to Western art modernism both by training and contact. Each represents a resonant voice, one that achieves it's own distinction and clarity amidst changing realities.
Hassan Musa - Installation, Assembled textiles
Musa is one of the most important contemporary artists of both Arabic and African heritage. Musa’s work approaches Western civilization as subject matter by referring to its iconography, thus questioning North/South relations and the dialogue between cultures. Always connected to the contemporary actuality, his works express at the same time his dual African and Oriental identity. This “identity” is also reflected by Musa’s role as an acclaimed calligrapher.
Hillie de Rooij - Myopia (fotografie)
Hillie de Rooij stelt zich de vraag hoe stereotiep en clichématig ons beeld van Afrika is, en hoe dit beeld tot stand komt. Ze onderzocht hoe Afrika verbeeld wordt in het westen en gebruikte dit onderzoek om Afrika opnieuw te construeren in het project Myopia. Het werk van De Rooij laat ons nadenken over representatie en confronteert on met onze eigen blik. Onderdeel van Digging Till The Sun Goes Down - eindexamenexpositie van vijf fotografiestudenten van AKV | St. Joost.
Josiah Onemu - Beelden van een bruggenbouwer
Beeldhouwer en kunstenaar Josiah Onodome Onemu (1945) is afkomstig uit Nigeria. Hij woont en werkt al tientallen jaren in Nederland. Deze expositie toont een overzicht van zijn brede oeuvre, waarvan een deel in beheer is van het Afrika Museum en een deel bestaat uit de privé-collectie van de kunstenaar. Vruchtbaarheid, het samenspel van tegendelen, lijden en wanhoop, hoop en beloftes, verandering en afscheid – de grote thema’s van het leven worden in het werk van Josiah Onemu nu eens sober, tot de essentie gereduceerd, dan weer verhalend in beeld gebracht. Hoe verschillend de uitwerking ook kan zijn, het onderwerp heeft altijd betrekking op mens en maatschappij.
Labels - Siemon Allen (installation)
Siemon Allen’s Labels is a large architectural installation displayed in the museum’s Music Room. This visual memorial to South Africa’s rich musical past features 5000 photographs of record labels inserted into a suspended clear plastic curtain. The site-responsive installation has been configured to converse with part of the museum’s collection of historical artifacts and meanders through the space amongst the musical instruments and clocks, to form a number of intimate accessible enclosures. The exhibition is a historical record, a chronological discography of select labels from Allen's archive.
Lines, Marks, and Drawings: Through the Lens of Roger Ballen
Roger Ballen (b. 1950) has been shooting black-and-white film for nearly a half-century. A New York native, he has lived in South Africa for more than thirty years. Ballen's photographs of rural Afrikaners in their homes and urban-based "outsiders" in windowless rooms quickly became distinguished for their interior arrangements and the events that transpired among the people, animals, and furnishings within. Ballen's interest in line-whether of coat hangers, electric wire, or marks made on walls-has been constant.
Meschac Gaba - Le Monde (exhibition)
Exhibition comprises works that he made for the recent Benin Biennale as well as an installation titled La Mode en Miniature. The latter takes the form of a shop of babies' and children's clothes, made in Cotonou, Benin, and displayed on painted dummies, also from Cotonou. At first glance, the installation appears childlike and sweet, yet a closer look reveals that the embroidered texts on the colourful clothes are violent, disturbing and disconcerting words and phrases, a reminder of children's vulnerability to certain phenomena in our society.
My Joburg - exhibition
Johannesburg is a megapolis with a population of more than 6 million. It is heterogeneous, composed of trendy areas, residential neighborhoods, townships… A productive artistic community has developed there, with a number of photographers as well as painters, sculptors, performing artists and video-artists. This exhibition looks at the art scene in a city where history has been on the march since the abolition of apartheid and the first democratic elections in 1994.
National Arts Festival
The 39th National Arts Festival will once again showcase the best in South African and international art across every genre. Three showcases of important South African work are on offer at this year’s National Arts Festival: a spotlight on the work of playwright Mike van Graan, acclaimed work from the Market Theatre, and new work produced by the PE Opera House and funded by the Eastern Cape Provincial Arts and Culture Council.
Surveys - Jane Alexander (South Africa)
While Jane Alexander’s figures are, in many ways, emblems of monstrosity, they are oddly beautiful. Her creatures expose the human animal for all it is and all it could become. Though clearly concerned with social issues, Alexander’s sculptural installations and photographs do not judge, nor do they convey a particular political or moral standpoint.
Tabu - speelfilm
Rijke, allegorische zwart-witfilm over het moderne Portugal en zijn koloniale verleden, vernoemd naar de gelijknamige zwijgende film van F.W. Murnau uit 1931. Over de onmogelijke liefde tussen de getrouwde Aurora en avonturier Ventura in het Mozambique van begin jaren zestig. Voorafgegaan door de laatste dagen van de oude Aurora in het tegenwoordige Lissabon.
Tentoonstelling: Look on the bright side, met o.a. Esther Mahlangu & Adriaan de Villiers (ZA)
Net voor de zomer haalt SANAA met deze kunstenaars de zomer in huis. Wuivende bomen in een groen bos waar de tijd langzaam verstrijkt - de video Entre van Frans van Lent vult op groot beeld de ruimte in SANAA. Andrea Freckmann's kleurrijke schilderijen zijn een bizar spel met de ruimte waar mensen en objecten samen in wonen. De heldere geometrische vormen van Esther Mahlangu (ZA) brengen de frisse beeldtaal van Ndebele binnen. De sculpturen van Adriaan de Villiers (ZA) zijn verwaaide bomen gestold in aardewerk die nu bij SANAA de etalage vullen.
Tentoonstelling: Onverwachte ontmoetingen
Het Tropenmuseum brengt een ode aan zijn eigen verzamelingen met de tentoonstelling Onverwachte ontmoetingen. Verborgen verhalen uit eigen collectie.
Een Afrikaans krachtbeeld ontmoet een Apple computer en een kunstwerk met portretten van Marlene Dumas een Duitse staalkaart met veertig verschillende oogkleuren.
Theater: Rebelse Vrouwen
Door Krater theater i.s.m. NiNsee. De Nigeriaanse Onise wordt onverwacht geconfronteerd met drie vrouwen op haar bed; drie nieuwsgierige vrouwen die onder de indruk zijn van Onises mooie spullen en haar het hemd van het lijf vragen. De vrouwen blijken geesten uit het verleden die op komen draven als er ergens een sisa (zuster) in de problemen zit. Vroeger werkten ze als slavin op de plantages. In korte scènes die inventief switchen tussen heden en verleden, spelen en vertellen zij hun persoonlijke verhalen. In Amsterdam, Utrecht, Middelburg
Umhlaba 1913-2013 Commemorating the 1913 Land Act
The Land Act of 1913, and associated legislation that was to follow during the apartheid period, had a devastating effect on the country and on the lives of millions of black South Africans. This photographic exhibition gives visitors the opportunity to follow a century-long journey into the history of the land, into land struggles, forced labour and child labour, removals, and last ditch stands. Historical photographic material gleaned from archives is exhibited alongside modern and contemporary work in new ways to explore the romance with and realities of the land, both in the past and the present.
ASC Seminar: Dutch development aid in Rwanda; possibilities and challenges
Donderdag 27 Juni 2013 15:30 - 17:00
By Leoni Cuelenaere. Mrs. Leoni Cuelenaere is the Netherlands' Ambassador to Rwanda since September 2012. In her presentation she will discuss the Dutch policy and programmes the Dutch embassy carries out in Rwanda and describe the difficulties and possibilities of development cooperation and trade in this post-conflict country. Please register
Sultana Haukim (Mauritius) - Artist Talk
Donderdag 27 Juni 2013 19:30
Sultana Haukim currently is artist in residence at the Thami Mnyele Foundation studio in Amsterdam. For the past few years her work has been focused on issues related to the fate of women in our modern society. Her themes seem often to develop from personal experiences towards certain issues that she is faced with as a Muslim woman and a human being. Living on a multicultural island which has a great influence from Africa and India, she is very much concerned about the condition of women living in countries which are predominated by patriarchal society. Please register at info@thami-mnyele.nl
Red Bull Soundclash Dio vs. Skip & Die
Donderdag 27 Juni 2013 20:30
Muziek en strijd zijn al eeuwenlang met elkaar verbonden. Bach en Händel troefden elkaar af op de klavecimbel, in New Orleans hielden jazzmuzikanten cutting contests, reggae soundsystems clashen op Jamaica en rappers duelleren in MC-battles. Deze traditie van uitdagen en imponeren wordt voortgezet in de Rabozaal, waar Dio en Skip&Die het tegen elkaar opnemen in een nieuwe editie van Red Bull Soundclash. Skip&Die begon als een samenwerking tussen de Zuid-Afrikaanse zangeres Cata.Pirata en de Nederlandse producer Jori Collignon en is inmiddels een band met 5 muzikanten.
Vrijdag 28 Juni
ASC Exhibition: Music on African stamps: Western music
Music as an expression of national identity is a common theme on stamps. That was also the case with the stamps of the previous Music-on-African-stamps exhibition. However, the stamps of the present exhibition show a very different picture, which has nothing to do with national identity: European composers and western “heroes of popular music”. Stamps showing European composers like Ludwig van Beethoven, Igor Strawinsky, Johann Sebastiaan Bach, Georg Friedrich Händel, Wolfgang Amadeus Mozart, black music heroes like Louis Armstrong, Billy Holiday, Muddy Waters, Mahalia Jackson, Lionel Hampton and Jimmy Hendrix and white music heroes like Elvis Presley, The Beatles, Jerry Garcia, Janis Joplin and Bob Dylan.
African performers at the Vancouver Jazz Festival
Breakout Malian singer/songwriter Fatoumata Diawara (AKA Fatou) mixes jazz, pop, and funk along with her ancestral Wassoulou tradition. Fatou sings of love, politics, and empowerment with dedicate melodies and intricate guitar and drum arrangements. Malinese guitar virtuoso Vieux Farka Touré’s live show is a tour de force of dusty desert rock, amped-up blues, sinuous West African grooves, and the unstoppable charisma, heavens-searching vocals and agile melodies of Farka Touré.
Art-Zuid 2013 - grote Afrikaanse inbreng
In de derde editie van de inmiddels befaamde tweejaarlijkse beeldenroute in Amsterdam-Zuid spelen Afrikaanse kunstenaars een grote rol: Kader Attia (Algerije), Romuald Hazoumè en Dominique Zinkpe (Benin), Mickaël Bethe-Selassié (Ethiopië), Kofi Setordji, El Anatsui en Atta Kwami (Ghana), Jems Robert Koko Bi (Ivoorkust), Pascale Marthine Tayou (Kameroen), Abdoulaye Konaté (Mali), Sokari Douglas Camp (Nigeria), Oumou Sy (Senegal)
Earth Matters: Land as Material and Metaphor in the Arts of Africa
First major exhibition to examine the conceptually complex and visually rich relationship between African artists and the land upon which they live, walk, and frame their days. Approximately 100 artworks are on view in five thematic sections. For the first time, five artists create land-art installations in the Smithsonian gardens. Drawing upon a rich literature related to Earth shrines and religious organizations, this exhibition also contributes new and ground-breaking research on contemporary earthworks in Africa.
European Conference on African Studies: African dynamics in a multipolar world
The fifth European Conference on African Studies (ECAS 5) will be organized by the Centro de Estudos Africanos - Instituto Universitário de Lisboa (Center of African Studies of the University Institute of Lisbon) on behalf of AEGIS, the Africa-Europe Group for Interdisciplinary Studies. Its general theme will be ‘African Dynamics in a Multipolar World’.
GO-SLOW: Diaries of Personal and Collective Stagnation in Lagos - Contemporary Photography
Group exhibition of photographic works by ten Nigerian artists who are among a new generation of African photographers that explore unique visions, strong emotional and aesthetic perspectives to tell their own stories and challenge assumptions about the African continent. Each of the artists is widely traveled and well exposed to Western art modernism both by training and contact. Each represents a resonant voice, one that achieves it's own distinction and clarity amidst changing realities.
Hassan Musa - Installation, Assembled textiles
Musa is one of the most important contemporary artists of both Arabic and African heritage. Musa’s work approaches Western civilization as subject matter by referring to its iconography, thus questioning North/South relations and the dialogue between cultures. Always connected to the contemporary actuality, his works express at the same time his dual African and Oriental identity. This “identity” is also reflected by Musa’s role as an acclaimed calligrapher.
Hillie de Rooij - Myopia (fotografie)
Hillie de Rooij stelt zich de vraag hoe stereotiep en clichématig ons beeld van Afrika is, en hoe dit beeld tot stand komt. Ze onderzocht hoe Afrika verbeeld wordt in het westen en gebruikte dit onderzoek om Afrika opnieuw te construeren in het project Myopia. Het werk van De Rooij laat ons nadenken over representatie en confronteert on met onze eigen blik. Onderdeel van Digging Till The Sun Goes Down - eindexamenexpositie van vijf fotografiestudenten van AKV | St. Joost.
Josiah Onemu - Beelden van een bruggenbouwer
Beeldhouwer en kunstenaar Josiah Onodome Onemu (1945) is afkomstig uit Nigeria. Hij woont en werkt al tientallen jaren in Nederland. Deze expositie toont een overzicht van zijn brede oeuvre, waarvan een deel in beheer is van het Afrika Museum en een deel bestaat uit de privé-collectie van de kunstenaar. Vruchtbaarheid, het samenspel van tegendelen, lijden en wanhoop, hoop en beloftes, verandering en afscheid – de grote thema’s van het leven worden in het werk van Josiah Onemu nu eens sober, tot de essentie gereduceerd, dan weer verhalend in beeld gebracht. Hoe verschillend de uitwerking ook kan zijn, het onderwerp heeft altijd betrekking op mens en maatschappij.
Labels - Siemon Allen (installation)
Siemon Allen’s Labels is a large architectural installation displayed in the museum’s Music Room. This visual memorial to South Africa’s rich musical past features 5000 photographs of record labels inserted into a suspended clear plastic curtain. The site-responsive installation has been configured to converse with part of the museum’s collection of historical artifacts and meanders through the space amongst the musical instruments and clocks, to form a number of intimate accessible enclosures. The exhibition is a historical record, a chronological discography of select labels from Allen's archive.
Lines, Marks, and Drawings: Through the Lens of Roger Ballen
Roger Ballen (b. 1950) has been shooting black-and-white film for nearly a half-century. A New York native, he has lived in South Africa for more than thirty years. Ballen's photographs of rural Afrikaners in their homes and urban-based "outsiders" in windowless rooms quickly became distinguished for their interior arrangements and the events that transpired among the people, animals, and furnishings within. Ballen's interest in line-whether of coat hangers, electric wire, or marks made on walls-has been constant.
Meschac Gaba - Le Monde (exhibition)
Exhibition comprises works that he made for the recent Benin Biennale as well as an installation titled La Mode en Miniature. The latter takes the form of a shop of babies' and children's clothes, made in Cotonou, Benin, and displayed on painted dummies, also from Cotonou. At first glance, the installation appears childlike and sweet, yet a closer look reveals that the embroidered texts on the colourful clothes are violent, disturbing and disconcerting words and phrases, a reminder of children's vulnerability to certain phenomena in our society.
My Joburg - exhibition
Johannesburg is a megapolis with a population of more than 6 million. It is heterogeneous, composed of trendy areas, residential neighborhoods, townships… A productive artistic community has developed there, with a number of photographers as well as painters, sculptors, performing artists and video-artists. This exhibition looks at the art scene in a city where history has been on the march since the abolition of apartheid and the first democratic elections in 1994.
National Arts Festival
The 39th National Arts Festival will once again showcase the best in South African and international art across every genre. Three showcases of important South African work are on offer at this year’s National Arts Festival: a spotlight on the work of playwright Mike van Graan, acclaimed work from the Market Theatre, and new work produced by the PE Opera House and funded by the Eastern Cape Provincial Arts and Culture Council.
Surveys - Jane Alexander (South Africa)
While Jane Alexander’s figures are, in many ways, emblems of monstrosity, they are oddly beautiful. Her creatures expose the human animal for all it is and all it could become. Though clearly concerned with social issues, Alexander’s sculptural installations and photographs do not judge, nor do they convey a particular political or moral standpoint.
Tabu - speelfilm
Rijke, allegorische zwart-witfilm over het moderne Portugal en zijn koloniale verleden, vernoemd naar de gelijknamige zwijgende film van F.W. Murnau uit 1931. Over de onmogelijke liefde tussen de getrouwde Aurora en avonturier Ventura in het Mozambique van begin jaren zestig. Voorafgegaan door de laatste dagen van de oude Aurora in het tegenwoordige Lissabon.
Tentoonstelling: Look on the bright side, met o.a. Esther Mahlangu & Adriaan de Villiers (ZA)
Net voor de zomer haalt SANAA met deze kunstenaars de zomer in huis. Wuivende bomen in een groen bos waar de tijd langzaam verstrijkt - de video Entre van Frans van Lent vult op groot beeld de ruimte in SANAA. Andrea Freckmann's kleurrijke schilderijen zijn een bizar spel met de ruimte waar mensen en objecten samen in wonen. De heldere geometrische vormen van Esther Mahlangu (ZA) brengen de frisse beeldtaal van Ndebele binnen. De sculpturen van Adriaan de Villiers (ZA) zijn verwaaide bomen gestold in aardewerk die nu bij SANAA de etalage vullen.
Tentoonstelling: Onverwachte ontmoetingen
Het Tropenmuseum brengt een ode aan zijn eigen verzamelingen met de tentoonstelling Onverwachte ontmoetingen. Verborgen verhalen uit eigen collectie.
Een Afrikaans krachtbeeld ontmoet een Apple computer en een kunstwerk met portretten van Marlene Dumas een Duitse staalkaart met veertig verschillende oogkleuren.
Theater: Rebelse Vrouwen
Door Krater theater i.s.m. NiNsee. De Nigeriaanse Onise wordt onverwacht geconfronteerd met drie vrouwen op haar bed; drie nieuwsgierige vrouwen die onder de indruk zijn van Onises mooie spullen en haar het hemd van het lijf vragen. De vrouwen blijken geesten uit het verleden die op komen draven als er ergens een sisa (zuster) in de problemen zit. Vroeger werkten ze als slavin op de plantages. In korte scènes die inventief switchen tussen heden en verleden, spelen en vertellen zij hun persoonlijke verhalen. In Amsterdam, Utrecht, Middelburg
Umhlaba 1913-2013 Commemorating the 1913 Land Act
The Land Act of 1913, and associated legislation that was to follow during the apartheid period, had a devastating effect on the country and on the lives of millions of black South Africans. This photographic exhibition gives visitors the opportunity to follow a century-long journey into the history of the land, into land struggles, forced labour and child labour, removals, and last ditch stands. Historical photographic material gleaned from archives is exhibited alongside modern and contemporary work in new ways to explore the romance with and realities of the land, both in the past and the present.
Nubi-Nite! African Hodgepodge and Chocolat Flava
Vrijdag 28 Juni 2013 22:00
With DJ John Kayongo, Muziekavonden met DJ Kayongo zijn onweerstaanbaar als het om dansen gaat. Op deze feestjes ga jij je bootie shaken op global grooves; van reggae tot bhangra en van African oldies tot Afro beat. Muziekstijlen: Afrobeat, benga, funk, highlife en hiphop; juju, kaseko, reggae, rumba en ska; son en soukous; maar ook meer ‘lounge’ muziekstijlen als soul en (zwarte) jazz en blues. Vooraf (20:30) presentatie cursussen Afrikaanse dans.
Zaterdag 29 Juni
ASC Exhibition: Music on African stamps: Western music
Music as an expression of national identity is a common theme on stamps. That was also the case with the stamps of the previous Music-on-African-stamps exhibition. However, the stamps of the present exhibition show a very different picture, which has nothing to do with national identity: European composers and western “heroes of popular music”. Stamps showing European composers like Ludwig van Beethoven, Igor Strawinsky, Johann Sebastiaan Bach, Georg Friedrich Händel, Wolfgang Amadeus Mozart, black music heroes like Louis Armstrong, Billy Holiday, Muddy Waters, Mahalia Jackson, Lionel Hampton and Jimmy Hendrix and white music heroes like Elvis Presley, The Beatles, Jerry Garcia, Janis Joplin and Bob Dylan.
African performers at the Vancouver Jazz Festival
Breakout Malian singer/songwriter Fatoumata Diawara (AKA Fatou) mixes jazz, pop, and funk along with her ancestral Wassoulou tradition. Fatou sings of love, politics, and empowerment with dedicate melodies and intricate guitar and drum arrangements. Malinese guitar virtuoso Vieux Farka Touré’s live show is a tour de force of dusty desert rock, amped-up blues, sinuous West African grooves, and the unstoppable charisma, heavens-searching vocals and agile melodies of Farka Touré.
Art-Zuid 2013 - grote Afrikaanse inbreng
In de derde editie van de inmiddels befaamde tweejaarlijkse beeldenroute in Amsterdam-Zuid spelen Afrikaanse kunstenaars een grote rol: Kader Attia (Algerije), Romuald Hazoumè en Dominique Zinkpe (Benin), Mickaël Bethe-Selassié (Ethiopië), Kofi Setordji, El Anatsui en Atta Kwami (Ghana), Jems Robert Koko Bi (Ivoorkust), Pascale Marthine Tayou (Kameroen), Abdoulaye Konaté (Mali), Sokari Douglas Camp (Nigeria), Oumou Sy (Senegal)
Earth Matters: Land as Material and Metaphor in the Arts of Africa
First major exhibition to examine the conceptually complex and visually rich relationship between African artists and the land upon which they live, walk, and frame their days. Approximately 100 artworks are on view in five thematic sections. For the first time, five artists create land-art installations in the Smithsonian gardens. Drawing upon a rich literature related to Earth shrines and religious organizations, this exhibition also contributes new and ground-breaking research on contemporary earthworks in Africa.
European Conference on African Studies: African dynamics in a multipolar world
The fifth European Conference on African Studies (ECAS 5) will be organized by the Centro de Estudos Africanos - Instituto Universitário de Lisboa (Center of African Studies of the University Institute of Lisbon) on behalf of AEGIS, the Africa-Europe Group for Interdisciplinary Studies. Its general theme will be ‘African Dynamics in a Multipolar World’.
Festival Afrique-Carib 2013
Festival Afrique-Carib is sinds 2005 uitgegroeid tot het meest kleurrijke muziekfestival van Flevoland. Een intercultureel evenement dat onbekende muziekgenres uit Afrika en het Caribisch gebied in Almere presenteert aan een breed publiek. Festival Afrique-Carib is een festival waar muziekgenres elkaar ontmoeten en waar alles draait om gezelligheid, lekker eten en het samengaan van culturen en stijlen op de welbekende Afrikaanse & Caribische sfeer. Met onder meer Septeto Santiaguero (Salsa, Cuba), Meiway (Zoblazo, Congo), Chris Garcia (Soca Chutney, Trinidad) en vele anderen.
Festival Mundial 2013
Aan Afrikaanse muziek dit jaar o.a. Baloji, Mokoomba, Spoek Mathambo, het trio Ernst Reijseger, Harmen Fraanje en Mola Sylla, en nog veel meer muziek. Dit jaar op de nieuwe locatie de Spoorzone bij het station van Tilburg ook veel dans, theater en circus.
GO-SLOW: Diaries of Personal and Collective Stagnation in Lagos - Contemporary Photography
Group exhibition of photographic works by ten Nigerian artists who are among a new generation of African photographers that explore unique visions, strong emotional and aesthetic perspectives to tell their own stories and challenge assumptions about the African continent. Each of the artists is widely traveled and well exposed to Western art modernism both by training and contact. Each represents a resonant voice, one that achieves it's own distinction and clarity amidst changing realities.
Hassan Musa - Installation, Assembled textiles
Musa is one of the most important contemporary artists of both Arabic and African heritage. Musa’s work approaches Western civilization as subject matter by referring to its iconography, thus questioning North/South relations and the dialogue between cultures. Always connected to the contemporary actuality, his works express at the same time his dual African and Oriental identity. This “identity” is also reflected by Musa’s role as an acclaimed calligrapher.
Hillie de Rooij - Myopia (fotografie)
Hillie de Rooij stelt zich de vraag hoe stereotiep en clichématig ons beeld van Afrika is, en hoe dit beeld tot stand komt. Ze onderzocht hoe Afrika verbeeld wordt in het westen en gebruikte dit onderzoek om Afrika opnieuw te construeren in het project Myopia. Het werk van De Rooij laat ons nadenken over representatie en confronteert on met onze eigen blik. Onderdeel van Digging Till The Sun Goes Down - eindexamenexpositie van vijf fotografiestudenten van AKV | St. Joost.
Josiah Onemu - Beelden van een bruggenbouwer
Beeldhouwer en kunstenaar Josiah Onodome Onemu (1945) is afkomstig uit Nigeria. Hij woont en werkt al tientallen jaren in Nederland. Deze expositie toont een overzicht van zijn brede oeuvre, waarvan een deel in beheer is van het Afrika Museum en een deel bestaat uit de privé-collectie van de kunstenaar. Vruchtbaarheid, het samenspel van tegendelen, lijden en wanhoop, hoop en beloftes, verandering en afscheid – de grote thema’s van het leven worden in het werk van Josiah Onemu nu eens sober, tot de essentie gereduceerd, dan weer verhalend in beeld gebracht. Hoe verschillend de uitwerking ook kan zijn, het onderwerp heeft altijd betrekking op mens en maatschappij.
Labels - Siemon Allen (installation)
Siemon Allen’s Labels is a large architectural installation displayed in the museum’s Music Room. This visual memorial to South Africa’s rich musical past features 5000 photographs of record labels inserted into a suspended clear plastic curtain. The site-responsive installation has been configured to converse with part of the museum’s collection of historical artifacts and meanders through the space amongst the musical instruments and clocks, to form a number of intimate accessible enclosures. The exhibition is a historical record, a chronological discography of select labels from Allen's archive.
Lines, Marks, and Drawings: Through the Lens of Roger Ballen
Roger Ballen (b. 1950) has been shooting black-and-white film for nearly a half-century. A New York native, he has lived in South Africa for more than thirty years. Ballen's photographs of rural Afrikaners in their homes and urban-based "outsiders" in windowless rooms quickly became distinguished for their interior arrangements and the events that transpired among the people, animals, and furnishings within. Ballen's interest in line-whether of coat hangers, electric wire, or marks made on walls-has been constant.
Meschac Gaba - Le Monde (exhibition)
Exhibition comprises works that he made for the recent Benin Biennale as well as an installation titled La Mode en Miniature. The latter takes the form of a shop of babies' and children's clothes, made in Cotonou, Benin, and displayed on painted dummies, also from Cotonou. At first glance, the installation appears childlike and sweet, yet a closer look reveals that the embroidered texts on the colourful clothes are violent, disturbing and disconcerting words and phrases, a reminder of children's vulnerability to certain phenomena in our society.
My Joburg - exhibition
Johannesburg is a megapolis with a population of more than 6 million. It is heterogeneous, composed of trendy areas, residential neighborhoods, townships… A productive artistic community has developed there, with a number of photographers as well as painters, sculptors, performing artists and video-artists. This exhibition looks at the art scene in a city where history has been on the march since the abolition of apartheid and the first democratic elections in 1994.
National Arts Festival
The 39th National Arts Festival will once again showcase the best in South African and international art across every genre. Three showcases of important South African work are on offer at this year’s National Arts Festival: a spotlight on the work of playwright Mike van Graan, acclaimed work from the Market Theatre, and new work produced by the PE Opera House and funded by the Eastern Cape Provincial Arts and Culture Council.
Surveys - Jane Alexander (South Africa)
While Jane Alexander’s figures are, in many ways, emblems of monstrosity, they are oddly beautiful. Her creatures expose the human animal for all it is and all it could become. Though clearly concerned with social issues, Alexander’s sculptural installations and photographs do not judge, nor do they convey a particular political or moral standpoint.
Tabu - speelfilm
Rijke, allegorische zwart-witfilm over het moderne Portugal en zijn koloniale verleden, vernoemd naar de gelijknamige zwijgende film van F.W. Murnau uit 1931. Over de onmogelijke liefde tussen de getrouwde Aurora en avonturier Ventura in het Mozambique van begin jaren zestig. Voorafgegaan door de laatste dagen van de oude Aurora in het tegenwoordige Lissabon.
Tentoonstelling: Look on the bright side, met o.a. Esther Mahlangu & Adriaan de Villiers (ZA)
Net voor de zomer haalt SANAA met deze kunstenaars de zomer in huis. Wuivende bomen in een groen bos waar de tijd langzaam verstrijkt - de video Entre van Frans van Lent vult op groot beeld de ruimte in SANAA. Andrea Freckmann's kleurrijke schilderijen zijn een bizar spel met de ruimte waar mensen en objecten samen in wonen. De heldere geometrische vormen van Esther Mahlangu (ZA) brengen de frisse beeldtaal van Ndebele binnen. De sculpturen van Adriaan de Villiers (ZA) zijn verwaaide bomen gestold in aardewerk die nu bij SANAA de etalage vullen.
Tentoonstelling: Onverwachte ontmoetingen
Het Tropenmuseum brengt een ode aan zijn eigen verzamelingen met de tentoonstelling Onverwachte ontmoetingen. Verborgen verhalen uit eigen collectie.
Een Afrikaans krachtbeeld ontmoet een Apple computer en een kunstwerk met portretten van Marlene Dumas een Duitse staalkaart met veertig verschillende oogkleuren.
Theater: Rebelse Vrouwen
Door Krater theater i.s.m. NiNsee. De Nigeriaanse Onise wordt onverwacht geconfronteerd met drie vrouwen op haar bed; drie nieuwsgierige vrouwen die onder de indruk zijn van Onises mooie spullen en haar het hemd van het lijf vragen. De vrouwen blijken geesten uit het verleden die op komen draven als er ergens een sisa (zuster) in de problemen zit. Vroeger werkten ze als slavin op de plantages. In korte scènes die inventief switchen tussen heden en verleden, spelen en vertellen zij hun persoonlijke verhalen. In Amsterdam, Utrecht, Middelburg
Traces of the trade, A story from the Deep North - film
Katrina Browne ontdekte dat haar voorvaderen uit de familie DeWolf het grootste aandeel hadden in de Amerikaanse slavenhandel. Samen met negen familieleden volgde zij in 2008 – het jaar van de herdenking dat twee eeuwen eerder de slavenhandel werd afgeschaft – het spoor van de 'Triangle Trade': een reis vanaf hun bakermat in Bristol, Rhode Island, New England naar de forten in Ghana, waar de slaven ingescheept werden, en de suikerplantages in Cuba, die nu verlaten en geruïneerd zijn. I.s.m. Africa in the Picture.
Umhlaba 1913-2013 Commemorating the 1913 Land Act
The Land Act of 1913, and associated legislation that was to follow during the apartheid period, had a devastating effect on the country and on the lives of millions of black South Africans. This photographic exhibition gives visitors the opportunity to follow a century-long journey into the history of the land, into land struggles, forced labour and child labour, removals, and last ditch stands. Historical photographic material gleaned from archives is exhibited alongside modern and contemporary work in new ways to explore the romance with and realities of the land, both in the past and the present.
The Hague African Festival
Zaterdag 29 Juni 2013 13:00
The Hague African Festival viert zijn vijfde editie, dit maal opnieuw rond het Spuiplein in het hartje van Den Haag. Africa in the City! The Hague African Festival Africa In The City komt dit jaar met een nóg uitgebreider programma waarin uiteraard muziek, de Afrikaanse markt, het Kinderdorp en culinair Afrika weer een belangrijke plaats zullen nemen.
Concert voor Sean Bergin
Zaterdag 29 Juni 2013 20:30
Met o.a. Una Bergin, Rogerio Bicudo, Alex Coke, Boy Raaymakers, Leo Bouwmeester, Jacko Schoonderwoerd, Victor de Boo, Anna Nijdam, Felicity Provan, Joost Buis, Alan Purves, JanWillem van der Ham, Tobias Delius, Daniele D’Agaro, Michael Moore, Wolter Wierbos, Eric Boeren, Tristan Honsinger, Mary Oliver, Alex Maguire, Ernst Glerum, Han Bennink, Corrie van Binsbergen, JC Tans, Andy Altenfelder, Paul Stocker, Ab Baars, Wouter Veening, Ernst Reijseger, Harmen Fraanje, Mola Sylla, Erik Bosgraaf.
Dancer Dancer - African Dance Night
Zaterdag 29 Juni 2013 22:00
Every last saturday of the month. Hosted by DJ Seliko: Coupe Decalle, Zouk Waarba, Soukous, M’Balax, N’dombolo. Meer info: zoromes@hotmail.com of 06-14922491.